ماهنامه زیر و بم شماره 41
ماهنامه زیر و بم شماره 41
2
زیر و بم
فـــهرست
04سرمقاله
05مقامات و نغمات قرانی
06اندیشه فیلســوفان درمورد
موسیقی
09موسیقی و عرفان
10اخبار موسیقی
12مشاهیر :حسین دهلوی
14گفتگو با اشکان کمانگری
17موسیقیکودکوفاصلهشیطانی
18موسیقی کالسیک
20گفتگو با داریوش ارجمند
24پیشگامانموسیقیالکترونیک
26حقایقی درباره پیانو!
27مغز شما هنگام نواختن پیانو
28شگفتی های موسیقی
31مراقبت از سازهای زهی
32سالمون کبابی با سبزیجات
33دمنــوش عناب مفیــد برای
صدای شما
34کیک گیتار
35رژیم غذایی خوانندگان
36جادوی موسیقی در ورزش
38موسیقی های دخیل در موفقیت
ورزشکاران در طول تاریخ
زیروبم شماره 41
ماهنامهفرهنگی،هنری،اجتماعی
صاحب امتیاز و مدیرمسئول :دکتر مجید اخشابی
دبیر تحریریه :ندا کشاورز
زیر نظر شورای سیاست گذاری و سردبیری :دکتر
مجید اخشابی ،دکتر محمد رحیمی ،دکتر علیرضا
نورمحمدی ،فرزاد اخشابی ،ندا کشاورز
همکارانتحریریه:
سینما،تئاتروتلویزیون:
ویدا امین پور ،پژمانسلطانی،حامد کوماهی،شادان
اشرف کیا،مژگانصدف زاد،محمدتقی زاده،شبدیس
بختیاری
تیمگفتگویتصویری(گفتگو،تصویر،تدوین):
میالدبحرینی پور،سهندداداشی نسب،علی
اتشانی ،نیما اعتصام ،بهراد رضازاده و ویدا امین پور
موسیقی:
محمودتوسلیان ،نیماکاوه
سرویسسالمت:
دکترافسانهگودرزی،دکترحمیدرضاعلیزاده اطاقور،
دکترمریمحاجی لو،دکترعلیرضانورمحمدی
سرویسسبکزندگی:
دکترغالمرضاکاظمیدینان،روشنکهورفر،سمیه
اکبری،سحرغربی،ملیحهاحمدبیگی،سودابه
پناهنده ،افسونفروتن
سرویسترجمه:
فرشتهاخوان،مهساعبداللهی
صفحه اراییوگرافیک:
نداکشاورز
ویراستار:فرشتهاخوان
اموراینترنتی:سحرغربی،سودابهپناهنده،افسون
فروتن
روابطعمومی،تبلیغاتوامورمشترکین:مریم
پارسیان ،فرشته اخوان ،یونس درونگی ،کانون
تبلیغاتیپریزاد
امور اداری :اکبر اخشابی
چاپ و صحافی :شرکت چاپ ایران کهن
نشانی دفتر مجله :ضلع جنوب غربی پل
میرداماد ،پالک ،414واحد 12
تلفن88883315:
پیامک1000088883315:
دوره جــدید | شماره 41
3
سرمقاله
هوالحبیب
گفتم :دل و جان در سر کارت کردم
هر چیز که داشتم نثارت کردم
گفتا ،تو که باشی که کنی یا نکنی
ان من بودم که بی قرارت کردم
عطار
اگرچه همیشه این عاشقان هستند که به عنوان
قهرمان و شخص اول قصه های عاشقانه سوژه
و مبحث نقل ها و روایت های حکیمان و ظریفان
و ادبیان اســت ولی با همــه ی این اوصاف از
ارزش و اهمیت و نقش و نقش افرینی معشوق
نمی توان چشم پوشید.
بــه واقع حضرت عطار نیز همین مفهوم را به
زیبایی هرچه تمام تر به زبان شــعر بیان کرده
است.
باید اذعان داشــت در روزگار ما به واقع انچه
کیمیاست معشــوق قدر و واالمرتبه است که
الیق عاشــقی ها و عشــق ورزی های عاشق
باشد و بتواند با جاذبه ها و زیبایی های مادی و
معنوی اش اتش عشــق عاشق را شعله ورتر و
انجام هر غیرممکنی را برای او ممکن سازد.
اگر چنین عشقی یافتید بدانید موهبت خداست
و از دستش ندهید.
www.majidakhshabi.com
Soocial Media: @majidaakhshabi
4
زیر و بم
عطر ملکوت
مقامات و نغمات قرانی
در بین قاریان قران هفت مقام صبا ،نهاوند ،عجم ،بیات ،سه گاه ،حجاز و راست متداول است.
هر یک از مقامات فوق فروعاتی دارند که نغمه نامیده می شود و در مجموع ۳۶۰نغمه عربی وجود دارد .برای مثال ،نغمات بیات
حسینی ،بیات صافی ،بیات المی ،بیات شور ،بیات نوا و بیات ُکرد از فروعات مقام بیات می باشند.
نغمه َر َمل در مقام صبا و سه گاه ،نغمه زنکران و کار ُکرد در مقام حجاز ،نغمه نکریز درمقام نهاوند و باالخره نغمه چهارگاه در مقام
عجم از شهرت بسزایی برخوردارند.
تفاوت مقام ها در گام های صوتی فواصل پرده های صوتی ،تحریرها و درجات ان می باشند که این تفاوت ها عامل اصلی تشکیل هر
مقامهستند.
برای شناخت حاالت و ویژگی های مقام باید احساس خاص ان مقام را درک کرد.گرچه نمی توان این احساسات کلی را بیان نمود.
اما در ادامه به طورخالصه به این موارد اشاره می شود:
مقام بیات
مقام سه گاه
زیباترین مقام از نظر لطافت و حزن معنوی است و دلیل وسعت ،تعداد مقام دوست داشتن و زیبایی است و هیجان خاصی در انسان پدید
می اورد .برخی از گوشــه های این مقام دارای حالتی از امید ،رجا و
گوشه ها و گستردگی به اُ ٌم النغمات معروف است.
سرور و برخی دیگر مانند گوشه رمل ،حزنی معنوی دارند.
مقام راست
مقامچهارگاه
مقامی اســت دارای وقار ،صالبت و متانت که حالت بیانگری دارد
و ملک النغمات نیز نامیده می شود .برخی از گوشه های مقام ،حزنی این مقام ،درعین سادگی ،بسیارجذاب و مشهور است .گفته می شود
قرائت پیامبر اسالم بسیار نزدیک به این مقام است.
همانند گوشه های مقام بیات دارند.
مقام صبا
مقامنهاوند
مقامی است بسیار جذاب که برخی از گوشه های ان ،سرور معنوی در مقامی بسیار لطیف و شبیه به نسیم ســحرگاهی است .برخی از
انسان ایجاد نموده و در مواقعی حالت بشارت دهنده دارند و عشق و گوشه های این مقام ،حالت محبت ،سرور و بهجت درانسان ایجاد
می کنند .مقام های گوناگون ،هر یک متناسب با موضوعات خاصی
محبت الهی را در انسان بیدار می کنند.
به کار می روند و این تناسب است که به زیبایی این مفاهیم و مقامات،
جلوه ای ویژه می بخشد.
توحید ،اسما و صفات الهی با مقام های بیات ،نهاوند ،راست و برخی از گوشه های مقام حجاز متناسب است.
ذکر این نکته الزم است که با شناخت حاالت هر مقام و موضوعات ایات و تناسب انها با یکدیگر و رعایت این تناسب ،تالوت قاری عالوه
بر بیان لفظی ،تصویری ذهنی نیز پیدا می کند که این بیان ،یکی از مصادیق اعجاز لفظی قران و تنها هنری است که می تواند ان را به منصه
ظهور اورد.
منبع :کتاب اشنایی با موسیقی شرق و غرب ،محمدمهدی سدیفی
دوره جــدید | شماره 41
5
فلسفه
اندیشه فیلسوفان در مورد موسیقی
فیثاغورث :اهمیت ریاضیات در موسیقی
فیثاغورث باور داشت که «همه چیز عدد است» .چیزها زمانی که نظم ریاضیاتی کائنات
خود را بر ماده بدون فرم جهان تحمیل می کنند پا به عرصه هستی می گذارند .این باور
وجود دارد که وی پس از کشــف اهمیت ریاضیات در موسیقی به این ایده رسیده باشد.
افسانه ای درباره او وجود دارد که وقتی او داشت از جلوی یک کارگاه اهنگری رد می شد از
اوای ان شگفت زده شد.
زمانی که دو چکش با وزن های مختلف بر سندان کوبیده می شدند هارمونی (اکتاو ،پنجم و
چهارم) به وجود می امد .اگر یکی از چکش ها وزنش نیم وزن دیگری بود ،به اکتاو می رسید؛
اگر یک سوم وزن دیگری باشد هارمونی پنجم را می شنوید و اگر وزنش ربع دیگری باشد
هارمونی چهارم را می شنوید.
اشتباه فاحش این قصه این است که زیروبمی صداهایی که با ضربه تولید می شوند متناسب
با وزن ابزار مورد استفاده تغییر نمی کنند؛ اما این «نظریه تناسب» وقتی کار می کند که زه یا
تار را در طول ان ،در نیمه راه ،یک سوم راه یا یک چهارم راه به صدا درمی اورید.
نظم موسیقایی و زیبایی ،نتیجه هارمونی ای هستند که از دل صداهای گوشخراش بیرون
امده است .فیثاغورث مبدع ایده «موسیقی اجرام» ( )music of the spheresاسمانی هم هست؛ این موسیقی که با حرکت سیارات
به گرد زمین تولید می شود برای ما ناشنودنی است.
افالطون :اموزش احساسات با موسیقی
افالطون در کتاب «جمهور» خود موســیقی را به عنوان بخشی
از اموزش احساسات پاســداران جامعه موردبحث قرار می دهد .او
فکر می کرد که هارمونی های «لیدیایی» و «ایونیایی» باید ممنوع
شــوند چون به ترتیب بیانگر اندوه و اسودگی خاطر هستند .تنها
هارمونی های «دوریان» و «فریقی» باید مجاز باشــند زیرا بیانگر
شجاعت و میانه روی هستند.
پس از افالطون فاصله ای طوالنی در فلسفه ورزی در مورد موسیقی
به وجود می اید تا به الیبنیتس می رسیم.
الیبنیتس :درک موسیقی با ادراکات
ناخوداگاه
گوتفرید الیبنیتس در کتابش «مونادولوژی» از طریق «ادراکات
ناخوداگاه» ( )les petites sensationsو هندسه مخفی
فواصل و دیگر روابط در موسیقی نگاهش به هنر را تبیین می کند.
6
زیر و بم
فلسفه
کانت :لذت بی غرض موسیقی
ایمانوئل کانــت در کتاب «نقد قوه حکــم» به موضوع
زیبایی شناســی می پردازد و می گویــد انچه به ما «لذت
بی غرض»می دهد،دارایویژگی هایزیبایی شناختیاست.
تولیدات زیبایی شناختی این کار را از طریق زیبایی شان انجام
می دهند؛ زیبایی ای که کانت در هارمونی فرم انها یا از طریق
تعالی شان می دید .عالوه بر این ،تولیدات زیبایی شناختی که
بواســطه افراد نابغه به ما می رسند به عنوان یک «کل»
ادراک می شوند؛ برخالف حقایق که با فرایند استدالل و
گام به گام به انها می رسیم .این ایده ،پلی به رمانتیسیسم
است؛ جنبشی که در ان ایدئالیست های استعالیی این ایده
را بیشتر رشد دادند.
شلینگ:موسیقیخالص ترینهنر
فــردریش شلینگ نخستین ایدئالیست استعالیی و نخستین فیلسوفی بود که
فکر کرد موسیقی ســازی (در برابر موسیقی اوازی) خالص ترین و مجردترین
هنرها است و ما را قادر ساخت تا نه تنها نظری به امر مطلق بیافکنیم بلکه در
طی ان تجربه خودمان را به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از ان بدانیم .این ایده
توسط شوپنهاور گسترش بیشتری یافت.
شوپنهاور :موسیقی ما را از «اراده» ازاد می کند
ایده مسلط بر فلسفه ارتور شوپنهاور این بود که فرار از «اراده» تقریب ًا غیرممکن است؛ اراده
ســائق یا تالش طبیعت است که تمام افرینش را کنترل می کند ،ظالم و سنگدل است
و برای فرد در بقای گونه ها هیچ اهمیتی قائل نیســت .با وجود این ،راه هایی هست که
می توانیم با استفاده از انها برای دوره هایی کوتاه خود را از اراده ازاد کنیم« .رحم» و «زهد»
از جمله این راه ها هستند اما هنر بویژه در واالترین نوعش یعنی «موسیقی» راه دیگری
است .وقتی موسیقی می شنویم یا اثری هنری می بینیم توصیفی حسی را در قالب پیام های
صوتی یا دیداری دریافت می کنیم؛ اما انچه برای شوپنهاور مهم تر است «تجربه» است که
ما را به قلمروی غیرحسی می برد .به عبارت دیگر ،ما را از «خودمان بیرون برده» و وارد
تجربه ای می کند که ان را اغلب «بی زمان» می نامیم و حقیقتی فراگیر را درک می کنیم.
دوره جــدید | شماره 41
7
فلسفه
نیچه :فرار از بدبختی های زندگی با موسیقی
گرچه نیچه با بسیاری از ارای فلسفی شوپنهاور مخالف بود اما تحت تاثیر ایده های او
در مورد موســیقی قرار گرفت .او در «زایش تراژدی از روح موسیقی» پذیرفت که از
طریق هنر و بویژه موسیقی می توان از بدبختی زندگی زمینی گریخت و نظری به امر
استعالییافکند.
نیچه ،ایده واگنر را در مورد اینکه «دو عنصر باید یکدیگر را در هنر متعادل ســازند»
توسعه داد :این دو عنصر یکی نظم یا ساختار خالق (اپولونی) و دیگری الهام اشفته و
نابسامان (دیونیسوسی) هستند .او در ابتدا این امیختگی را در موسیقی واگنر مشاهده
کرد و بر این باور بود که هنر واگنر از جمله هنرهایی است که موجب رستگاری المان
خواهد شد .اما نیچه از سال 1876به یکی از مخالفان سرسخت واگنر بدل شد چرا
که معتقد بود او عنصر ضروری «اپولونی» را در موسیقی اش ترک گفته است.اما بعد از
نیچه ،دیگر موسیقی در منظومه فلسفی فیلسوفان بزرگ سهمی نداشته است!
٭فیلســوف ،شاعر و منتقد ادبی بریتانیایی -مدرس تاریخ فلسفه در دانشگاه های
لندن -نویسنده کتاب «فلسفه و زندگی»
ارسطو :در موسیقی نمی توان ازادی عمل قائل شد
ارســطو بی شک نسبت به استادش بسیار موسیقی دوست تر است و یادگیری موسیقی را الزامی می داند .او میان تمامی انواع موسیقی و
ان چه موســیقی کبیر می نامد ،تمایز قائل می شود .تمایزی که تمامی تبارشناسان،
جامعه شناسان و نیز منتقدان موسیقی تحت تاثیر ان ها ،سخت با ان مخالف هستند .از
نظر ان ها ،تمامی انواع موسیقی باهم برابرند.
موسیقی یونان سبک های متعددی داشت که ارسطو به دو سبک اصلی فروگیایی و
دوریسی تقسیم می کند که درواقع به ترتیب ،همان موسیقی های واریته و کالسیک
اســت؛ اما تفاوت این سبک ها در چیست؟ موسیقی فروگیایی درواقع موسیقی زنان
سبک سر ،نوازندگان فلوت و نیز موسیقی متداول در قمارخانه هایی است که مردم بعد
از کار روزانه برای استراحت و تفریح به ان جا می روند .به این ترتیب این نوع موسیقی،
کام ً
ال مختص دنیای کار و فعالیت روزانه و در واقع روی دیگر ان اســت؛ اگر تفریح
و تمدد اعصابی در کار نباشــد ،از کار هم خبری نیست .مخاطب این نوع موسیقی،
روان های خسته و فرسوده ای هستند که دیگر توانی برای هیچ گونه فعالیت ذهنی
ندارند .همان طور که موسیقی واریته هم چیز خاصی ندارد که تالش ان چنانی بطلبد
و در واقع ان نوع موسیقی ای است که تنها به کار ارامش روح می اید و نه تغذیه ان.
هایدگر
هایدگر در کتاب «سراغاز اثر هنری» با دفاع از یک تز فلسفی به شدت تاثیرگذار ،یکی از کلیدهای حل
معما را در اختیار پیروانش قرار می دهد .او هنر را به کارگیری حقیقت معرفی می کند و با برگشت به تزهای
شوپنهاور و نیچه ،بار دیگر به سراغ ارسطو و فلسفه مدرسی می رود که زیبایی را در ارتباط تنگاتنگ با
یدانستند.
حقیقتم
«اثر هنری به شیوه خود ،هستی باشنده را می گشاید .گشایش یعنی شکفتن ،یعنی این که حقیقت وجودی
باشنده در اثر هنری اتفاق می افتد .هنر به کارگیری حقیقت است؛ اما به این ترتیب خود حقیقت چیست
تا گاه گاه مانند هنر تحقق یابد؟»
8
زیر و بم
موسیقی و عرفان
عرفان
سید سلمان صفوی
از جنبه انتولوژیک« ،موسیقی عرفانی» تجلی جمال و نغمه الهی است که در عالم ناسوت بنا به مرتبه نفس و یقین موسیقی دان و نوازنده
ظهور می یابد .موسیقی و عرفان از منظر اپیستمولوژیک نوعی از هستی ( )Existenceبه معنای عرفانی است (یعنی جنبه ظلّی دارند)
و هر دو روشی برای وصول به مبدا اعلی به شمار می روند.
بدین معنا که موسیقی عالوه بر اینکه گونه ای از تجلی اسما الهی است از طریق «موسیقی عرفانی» امکان دست یابی به عالم ملکوت و
الهوت نیز فراهم می شود .این جنبه ترکیبی و نزدیکی موسیقی و عرفان است و حاصل همراهی انها «بیداری» ( )Awarenessاست.
«بیداری»« ،معرفت»« ،ارامش» و«زیبایی» چهار جزء تفکیک ناپذیر «موسیقی عرفانی» است« .موسیقی عرفانی» یکی از کلیدهای
دست یابی به حقیقت الهی است .البته از منظر عارفان و صوفیان ان گونه از موسیقی که اسباب غفلت ،جهل و گناه شود ،مذموم و مطرود
است و جایز نیست.
تاریخ فرهنگ انسان گواه است که درعموم ادیان ،موسیقی از ابتدای تاریخ بشر به عنوان بخشی از ارتباط با حق و عبادت وجود داشته؛
اعم از ادیان ابراهیمی و ادیانی همانند شینتو ،دائو و بودایی و به طورکلی هیچ جامعه عاری از موسیقی وجود نداشته است.
مثال سمفونی شماره پنج بتهوون و سمفونی شماره شش چایکوفسکی مقبول اغلب خداجویان عالم است.
اما «موسیقی عرفانی» گونه ای عمیق و معنوی از موسیقی است که همراه با معرفت الهی و زیبایی است و راه عبادت و سلوک الی اهلل
را هموار می کند .جالل الدین رومی در مثنوی سروده است:
خشک سیمی ،خشک چوبی ،خشک پوست
از کجا می اید این اواز دوست
«نشانه های موسیقی در تمدن اسالمی ،حالتی عمیق از صدای دوست تلقی می شده؛ این حقیقتی است که با وسیله ای بی جان ،معجزه
عمیق وجود را سامان می دهد و با کنار گذاشتن نت ها و صداها ،درک عمیقی از احساس و تلطیف روح به دست می اید».
در تصوف اسالمی حتی افرادی از قبیل غزالی و کاشانی احکام عبادی برای «سماع» وضع کرده اند .عموم مذاهب اعم از شیعه ،س ّنی
و اهل تصوف همچون مولویه ،نقشبندیه ،قادریه ،خاکساریه ،صفویه و« ...سماع» را به عنوان بخشی از سیر و سلوک دینی و «موسیقی
عرفانی» را جزء اداب و سنن سلوک دانسته اند و موسیقی را یکی از تکنیک های وصول به حق می دانند .روزبهان بقلی شیرازی در رساله
«القدس» انواع «سماع» و معنای «موسیقی عرفانی» را تبیین کرده است.
بزرگان ادبیات و عرفان ایران و اسالم نظیر جنید بغدادی ،ابوسعید ابوالخیر ،غزالی ،عین القضاه همدانی ،شیخ نجم الدین کبری ،عطار
نیشابوری ،روزبهان بقلی ،شــمس تبریزی ،موالنا جالل الدین رومی ،فخرالدین عراقی ،دهلوی ،شیخ صفی الدین اردبیلی ،محمود
شبستری ،الهیجی ،شاه نعمت اهلل ولی ،همگی اهل «سماع» یا «موسیقی عرفانی» بوده اند.
دوره جــدید | شماره 41
9
اخبار موسیقی
دلنوشته حسین علیزاده در فراق حسین دهلوی
هنرمندیبهبزرگیهنر
اجرای «روز واقعه»
در کتابخانه ملی
مجید انتظامی پس از ۶سال دوری از رهبری ارکستر در ایین«چله
عشق» که به همت کتابخانه ملی ایران و با هدف تجلیل از اسناد
هنرمندان عاشورایی برگزار شد ،به اجرای قطعه روز واقعه پرداخت.
ایین «چله عشق» همزمان با ایام ماه صفر و اربعین حسینی (علیه
السالم) ،با هدف تجلیل از اسناد هنرمندانی که طی یک قرن اخیر در
حوزه واقعه عاشورا اثار ماندگاری خلق کرده اند ،برگزار شد.
در این مراسم از خالقان ۴۰اثر برجسته ای که در گونه های مختلف
حسین علیزاده اهنگساز و نوازنده صاحب نام موسیقی کشورمان به مناسبت
فرهنگی و هنری مرتبط با واقعه عاشورا از جمله تالیف و پژوهش،
درگذشت استاد حسین دهلوی موسیقدان شهیر ایرانی متنی را در اختیار رسانه ها هنرهای تجسمی و ترسیمی ،هنرهای دراماتیک ،موسیقی و ادبیات
قرار داد.
تولید شده ،تجلیل شد.
در متن حسین علیزاده امده است:
از جمله ۴۰پدیداورنده این اســناد که در این ایین تجلیل شــدند
می توان به استاد محمود فرشچیان خالق اثار متعددی از جمله تابلو
«عصر عاشورا» ،بهرام بیضایی نویسنده فیلمنامه «روز واقعه» ،مرحوم
سیدجعفر شهیدی برای کتاب «قیام حسین(ع)» و مجید انتظامی
اهنگساز و موسیقیدان اشاره کرد.
باید سراپا ایستاد
انتظامی خالق موسیقی ماندگار و به یادماندنی فیلم سینمایی «روز
واقعه» در سال ۱۳۷۳توانست برای موسیقی این فیلم از سیزدهمین
دوره جشنواره فیلم فجر ،سیمرغ بلورین بهترین موسیقی متن را از
ان خود کند.
حسیندهلوی،
به بزرگی هنر و
به بزرگی یک معلم.
به احترامش
باید سراپا ایستاد
و شنید نغمه هایش
باید سراپا ایستاد
و به دور دست تاریخ نگاه کرد
دستانی سر به اسمان و زمین در حرکت اند،
تا اهنگ غرور و عشق بیامیزند...
باید ایستاده شنید،
باید ایستاده نواخت،
و باید ایستاده ایستاد،
تا زخم هجرانش
نشکند دل های افراشته را...
10
زیر و بم
اخبار موسیقی
دریافت جایزه بین المللی
توسط علیرضا قربانی
لغو کنسرت کلهر به
احترام کردها
قطعــه «رویا» با صدای علیرضا قربانی و همراهی ســوالنژ مردینیان به
اهنگسازی احسان مطوری برنده مدال برنز Global Music Awards
شــد .این اثر که از پروژه «صداها و پل ها» مرداد امسال منتشر شده بود
موردتوجه مخاطبان موسیقی در کشورهای مختلف قرار گرفت.
جایزه Global Music Awardsبه صورت فصلی برگزار می شود و
فقط موزیسین هایی در ان می توانند شرکت داشته باشند که مستقل باشند و
اثارشان با لیبل کمپانی خاصی به انتشار نرسیده باشد .در هر فصل این رویداد
سه مدال طال و نقره و برنز به برگزیدگان بخش های مختلف اهدا می شود
و یک جایزه ساالنه هم وجود دارد .این در حالی است که هنرمندان و اثاری
که در طول هر فصل برنده مدال می شوند ،شانس حضور در رقابت جایزه
ساالنه را هم خواهند داشت.
برگزارکننده این رویداد هم ســازمانی به همین نام است که یکی از جوایز
معتبر موســیقی در امریکای شمالی محسوب می شود .چارلز دنلر و ارتور
فیلیپی نیز از جمله داوران معروف این رویداد موسیقی هستند.
قطعه رویا تابستان امســال و همزمان با کنسرت های «با من بخوان» با
صدای علیرضا قربانی منتشر شد .این پروژه قرار است در قالب تور سراسری
«با من بخوان» پاییز و زمستان امسال در شهرهای مختلف ایران برگزار
می شود.
کیهان کلهر نوازنده و اهنگساز شناخته شــده موسیقی ایرانی در
حاشیه کنسرت خود که در تاالر «فستیوال هال لندن» برگزار شد ،در
اعتراض به حمله ارتش ترکیه علیه کردهای شمال سوریه ،کنسرت
استانبول خود همراه با «رامبرانت تریو» را لغو کرد.
وی حین برگزاری این کنســرت ضمن ابراز تاسف از اقدام ارتش
ترکیه گفت :این روزها روزهای ســختی برای مردم کرد اســت.
متاسفانه خشونت و جنگی علیه مردم کرد شمال سوریه به راه افتاده
که باعث شــده تا مردم کرد زیر ســرکوب و ستم رنج بکشند .این
جنگ ،کشته شدگان و اوارگانی به همراه داشته و باعث می شود ما
شاهد افزایش پناهجویان باشیم .موضوعی که برخی از سیاستمداران
ان را متوجه نمی شوند.
کلهر با اشاره به کنسرت ۲۱مهر که قرار بود در استانبول برگزار شود
بیان کرد :قرار بود همراه با «رامبرانت تریو» کنسرتی را در استانبول
داشــته باشم؛ اما من به نشانه احترام به برادران و خواهران کرد این
کنسرت را لغو می کنم .امیدوارم روزی همه ما در دنیایی زندگی کنیم
که در ان خبری از جنگ نبوده و تمام کودکان دنیا در بستری امن
بخوابند.
کیهان کلهر گفت :مجموعه «رامبرانت تریو» اسفند ماه سال گذشته
بود که البوم «هنوز پاییز اســت» را در دسترس مخاطبان ایرانی و
جهانی خود قرار دادند« .رامبرانت تریو» گروه سه نفره هلندی است
که پیانو ،درامز و کنترباس سازهای اصلی ان را تشکیل می دهند و از
مهمترین و موفق ترین انسامبل های جز هلند به شمار می روند.
دوره جــدید | شماره 41
11
مشاهیر
حسیندهلوی
نابغهموسیقی
حســین دهلوی (زاده ۷مهر ۱۳۰۶در تهران -درگذشته
۲۳مهر ۱۳۹۸در تهران) موسیقی دان ،اهنگ ساز و رهبر
(موسیقی) ارکستر اهل ایران بود.
زندگی
حســین دهلوی ،در ســال ۱۳۰۶در تهران به دنیا امد .او اموزش
موسیقی را از پنج سالگی نزد پدرش ،معزالدین دهلوی که از شاگردان
علی اکبر شهنازی بود ،اغاز کرد و در ۹سالگی با تشویق مادرش به
ساز ویولن عالقه مند شد.
سبک موسیقی و اساتید
چهرهماندگار
مرحوم دهلوی در سومین همایش چهره های ماندگار در سال ۱۳۸۲
به عنوان چهره ماندگار معرفی شد.
سبک موسیقی وی موسیقی کالسیک و موسیقی سنتی ایرانی و
موسیقی فیلم و اپرا و باله بود.
فعالیت حرفه ای پیش از انقالب
از اساتید می توان به ابوالحسن صبا ،حسین ناصحی ،توماس کریستین دهلوی در سال ۱۳۳۹از هنرستان عالی موسیقی در رشته اهنگسازی
داوید و . ..اشاره کرد.
دانش اموخته شــد .پس از درگذشت ابوالحسن صبا در سال ۱۳۳۶
ساز تخصصی وی نیز ویولن و پیانو بود.
رهبری ارکســتر شــماره یک اداره هنرهای زیبا که بعدا ً «ارکستر
صبا» نامیده شد به دهلوی واگذار شد .این ارکستر از زمان گشایش
جایزه برتر کتاب
در نوزدهمین دوره انتخاب کتاب سال در سال ۱۳۷۹کتاب پیوند شعر تلویزیون ایران در ســال ۱۳۳۷به صورت هفتگی در تلویزیون به
و موسیقی اوازی نوشته حسین دهلوی ٬برنده جایزه کتاب سال شد .اجرای برنامه پرداخت.
12
زیر و بم
مشاهیر
ریاستهنرستانموسیقی
حسین دهلوی ،در سال ۱۳۴۱به ریاست هنرستان موسیقی ملی
برگزیده شد و تا فروردین ۱۳۵۰این سمت را عهده دار بود .او خود
در دوره دوم هنرستان رشته های تئوری موسیقی ایران ،تلفیق شعر
و موسیقی ،فرم موسیقی ایران ،هارمونی و ارکستر را شخص ًا اموزش
می داد .در این ســال ،وی برای سفر دو ساله مطالعاتی به المان و
اتریش رفت.
فعالیت حرفه ای پس از انقالب
دهلوی از سال ۱۳۵۶تصنیف اپرای مانا و مانی را به مناسبت سال
جهانی کودک ( )۱۹۷۹اغاز کرد .ســاخت این اثر دو سال به طول
انجامید که پس از انقــاب ۱۳۵۷ایران به خاطر محدودیت های
استفاده از صدای خواننده زن تا به حال به اجرا درنیامده (در بخشی
از اپــرا ،یک دزد بره یک دختــر کوچک را می رباید و دخترک که
موسیقی
صاحب بره بوده به جنگل می رود و اواز می خواند) و تنها
ِ
سازی ان در خرداد ۱۳۷۹با تالش و رهبری علی رهبری با ارکستر
ِ
فیالرمونیک اسلواکی در براتیسالوا اجرا و ضبط شده است.
نواوری در موسیقی
دهلوی در زمینه نواوری در موســیقی ایرانی تالش های زیادی
داشته است .تدوین متد تمبک به وسیله او و جمعی دیگر از جمله
حســین تهرانی ،مصطفی پورتراب ،فرهاد فخرالدینی و هوشنگ
ظریف برای بهبود جایگاه تمبک در موسیقی ایرانی و اسان سازی
اموزش این ســاز ،توجه به ساخت سنتور کروماتیک برای جبران
مشکل کوک این ساز برای استفاده در ارکستر از جمله این مواردند.
موسیقیفیلم
حسیندهلوی،درزمینهموسیقیفیلمهمفعالیتداشته استکهالبته
بیشتر برای فیلم های مستند ،نقش مشاور و انتخاب کننده موسیقی
را بر عهده داشته و در تیتراژ فیلم ها ،از او به نام مستعار «فریبا» یاد
شده است .دهلوی برای چند فیلم مستند از ابراهیم گلستان مانند
یک اتش (چشم اندازها) ،موج و مرجان و خارا ،و گنجینه های گوهر
و همچنین فیلم هفده روز به اعدام اثر هوشنگ کاووسی موسیقی
نوشته است.
ازدواج
وی ســال ها پیش با سوسن اصالنی نوازنده و اهنگساز با ۲۰سال
تفاوت سن ازدواج کرده و دارای سه فرزند بود.
فرزندان
هاله ،هومن و مهرنوش فرزندان مرحوم دهلوی هستند که هومن نیز
وارد عرصه موسیقی شده است.
بیماری الزایمر و فراموشی
هومــن دهلوی فرزند این هنرمند در نودمین زادروز او گفته بود که
حسین دهلوی به دلیل بیماری فراموشی دیگر چیزی از گذشته به
یاد نمی اورد.
درگذشت
حسین دهلوی در ۲۳مهر ۱۳۹۸پس از چند سال ابتال به بیماری
الزایمر و بیماری تنفسی در ســن ۹۲سالگی در بیمارستان دکتر
شریعتی تهران درگذشت.
اثار
نخســتین اثر ارکستری دهلوی به نام «سبک بال» در سال ۱۳۳۲
و در دستگاه شور ساخته شد .کنسرتینو برای سنتور و ارکستر ،یکی
از بخش های این البوم ،نتیجه همکاری مشترک دهلوی با فرامرز
پایور است .اثار بعدی دهلوی مانند «گفتگوی دل در شور» ()۱۳۳۶
و «فروغ عشق» در اواز اصفهان از تجربیات ارزشمند وی در تلفیق
شعر و موسیقی ایرانی به شمار می روند.
دوره جــدید | شماره 41
13
گفتگو
گپی با
اشکان کمانگری
به بهانه ستایش 3
مهربانم
حتی با دشمن!
نام اشکان کمانگری با خواندن تیتراژ ابتدایی سریال ستایش
۳بر ســر زبان ها افتاد .خواننــده ای خوش صدا که اثرش
مورداستقبال بسیاری قرار گرفت و در اصطالح شنیده شد.
متولد سال 63در گرگان است و از ده سالگی به فراگیری
سنتور روی اورده اســت .از همان سال ها بدون تعلیم در
جمع خانواده اواز می خوانده و از 15ســالگی شــروع به
یادگیری ردیف های اوازی از اقایان حمید نوربخش ،مظفر
شفیعی ،زنده یاد دکتر حسین عمومی ،رامبد صدیف و استاد
محمدرضا شجریان نموده است و خودش بر این باورست
که هنوز شاگرد است.
اولین البومش به نام زرد سرخ ارغوانی سال ١٣٨۴منتشر
شد و تا امروز در البوم های اواز سکوت (ماهور/امیرحسین
ســام) ،بادابــاد (اوای باربد) ،ده تصنیف (ســازاواز/پژمان
طاهری/حامدفکوری) ،خیــام خوانی (رهگذرهفت اقلیم/
پیمان سلطانی) و رخت بنما (ماهور/سیامک جهانگیری)
به عنوان خواننده همکاری داشته است.
او فارغ التحصیل مقطع کارشناسی ارشد دانشگاه صنعتی
شریف است.
کمانگری تاکنون با گروه هایی همچون گروه خورشید به
سرپرستی مجید درخشانی ،همساز به سرپرستی مسعود
شعاری،گروهاوازیتهرانبهرهبریمیالدعمرانلوهمکاری
داشته و کنسرت هایی نیز در کشورهایی چون انگلستان،
فرانسه ،بلژیک ،تونس و تاجیکستان به صحنه برده است؛
از دیگــر فعالیت های او می توان به اجرای فرازهایی از اواز
ایرانی در فیلم مستند « »Homeبه اهنگسازی Armand
Amarاشاره کرد.
14
زیر و بم
اکثرا ًبه تصنیف خوانی و ترانه خوانی روی
اورده اند
البته دغدغه امروز من تداوم و پایبندی به هنر اوازخوانی است که
در چند سال اخیر کمتر به ان پرداخته شده و جز تعداد معدودی از
اوازخوانان امروزی که در این زمینه دلمشغولی دارند،
اکثرا ً به تصنیف خوانــی و ترانه خوانــی روی اورده اند ،اما انچه
خوانندگی ،تصنیف خوانی و ترانه خوانی را رنگ و جال می بخشد،
موتیف های اوازی و اوازهای فاخر است.
مقبولیت یــک شــیوه اوازی و گمان
یکسانیصدایخوانندگان
خوانندگان امروزی به شــیوه و سبکی واحد اواز نمی خوانند ،علت
این که اکثریت شنوندگان گمان می کنند صدای خوانندگان یکسان
شده است را می توان در مقبولیت یک نوع شیوه اوازی توجیه کرد
و خوانندگان نیز به همان یک ســبک واحد روی می اورند اما هر
اوازخوانی سبکی بخصوص را انتخاب کرده و ادامه می دهد.
از طرف دیگر ،این موضوع تا حدودی به اهنگســازان نیز مربوط
می شود .من به عنوان یک خواننده معتقدم بحث پرداختن به دیگر
شیوه های اوازی تنها مربوط به خوانندگان نیست و اهنگسازان نیز
در ان بسیار نقش دارند.
گفتگو
دلیل عالقه مندی به اواز
از همان ســال های ابتدایی که اواز خواندن را اغاز کردم ،همواره به نوازندگی نیز عالقه داشتم و تا امروز این عالقه را در وجودم حفظ
کرده ام و به دنبال فرصت مناسبی هستم تا به این تمایل دیرینه بپردازم ،اما در پاسخ به این که چرا اواز را انتخاب کردم ،باید بگویم که
انس و الفت با نغمه های اوازی و بخصوص شنیدن اوازهای اثرگذار قدما در دوران نوجوانی ،مرا به حرکت در عرصه خوانندگی سوق داد.
بیشتر گرایش به کار روی چه اشعاری دارید؟
اشعار عاشقانه و ملی-میهنی را خیلی دوست دارم.
دوره جــدید | شماره 41
15
گفتگو
فعالیت هایموسیقایی
تا بحال پیشنهاد بازی هم داشتید؟
داشت
کدام ویژگی ظاهری و اخالقی شــما
پررنگ تر از باقیست؟
طی چند ســال اخیر تنها یک مرتبه در جشنواره ای داخلی و چند نه ولی تجربه و تمرین تئاتر داشتم چندین جلسه و تجربه بی مانندی
مرتبه نیز در فستیوال های خارجی شرکت کرده ام .همواره تالش بود.
کرده ام با شــرکت در فستیوال های خارجی ،موسیقی ایرانی را به فکر می کنید از پس هر نقش و ژانری
گوش دوستداران و عالقه مندانش برسانم و رویکردهای جدیدی را بربیایید؟
در استفاده و انتقال صحیح و کافی از اندوخته و گنجینه های اوازیمان فکر کنم از عهده اش بربیایم .به نظرم فقط تمرین و تمرکز می خواهد.
ایجاد کنم تا بستری مناسب برای ارائه کارهایی در سطح قابل قبول چقدر اهل سفر هستید؟
زیاد؛ خیلی جاها در کشور زیبای خودمان که واقعا مثال زدنی هستند.
فراهم شود.
در سال ۲۰۰۷،۲۰۰۹و ۲۰۱۱برنامه های مختلفی را در تئاتر شهر جاهایی که بسیار دوست داشتم و دلم می خواهد باز به انجا سفر کنم
پاریس اجرا کردم و در فستیوال جهانی موسیقی «توزر» قطعاتی مثل شیراز که اولین بار سنتور را انجا دیدم و عاشق صدای ساز شدم
از موســیقی ایرانی را به روی صحنه بردم که با استقبال بی نظیر یا مشهد که حال و هوای معنویش خیلی دوست دارم.
مخاطبان و هنر دوستان مواجه شد .تاکنون کارگاه های متعددی را به کشــورهای زیادی مثل انگلستان ،المان ،هلند ،ایتالیا ،اتریش و
در موزه شهر پاریس برای اموزش فنون اواز و صدا دهی موسیقی فرانسه سفر کرده ام .از همه جذاب تر برایم شهر اکسفورد در انگلستان
ایرانــی برگزار کرده ام و همچنان در این عرصه گام برمی دارم و در بود و پاریس در فرانسه .البته یک سفر کوتاه به استابول ترکیه هم
رفتم و ان شــهر را بسیار زیبا و دوست داشتنی دیدم .سفری هم به
حال گسترش دایره دانسته های موسیقایی خود هستم.
مسیر «سپید و سیاه» با من قدری تقاوت تاجیکستان رفتم و والیت خجند در تاجیکستان بسیار زیبا بود.
به مدت یک سال با سپید و سیاه همکاری خوبی داشتیم و اجراهای
بسیاری در داخل و خارج از کشور را به صحنه بردیم .بعد احساس ظاهری همه خنده هایم را بیشتر از هر مشخصه دیگه ای در صورتم
کردم مسیری که من برای فعالیت های هنری ام در نظر داشتم با دوست دارند و اخالقی مهربانم حتی با دشمن.
مســیری که سپید و سیاه پیش رو داشت قدری تفاوت می کرد در
نتیجه مسیر خودم را دنبال کردم.
سرود نفت در یک جلسه ضبط شد
ســرود نفت یا شعله خورشید را جناب پیروز ارجمند اهنگسازی و
اقای دکتر پویا سرایی برای ارکستر سمفونیک تنظیم کرده اند .شعر
اقای عبدالجبار کاکایی و عالقه ام به این شاعر معاصر از طرفی و
کار ارزشمند اقای پیروز ارجمند و پویا سرایی نازنین از طرف دیگر به
مشارکت در انجام این کار راغبم کرد .در یک جلسه کار ضبط شد و
تصویر هم از سوی شرکت نفت تهیه شد.
در حوزه موسیقی فقط فعالیت دارید یا
مهندسیهم؟
در حوزه مهندسی هم فعالیت دارم.
به رشــته هنری دیگری هم عالقه مند
هستید و دنبالش کرده یا می کنید؟
بسیار عالقه دارم که بتوانم عکاسی کنم و بازی در سینما را تجربه
کنم.
16
زیر و بم
گفتگو
موسیقی کودک و فاصله شیطانی
درک موسیقی برای انسان ها از هنگام تولد پدید می اید .کودکان
شش تا نه ماه می توانند چند نوع موسیقی و اینکه یک قطعه
موسیقی فی البداهه و یا قبال ساخته شده را به خوبی تشخیص
داده و نسبت به هر یک ،عکس العمل های متفاوتی نشان دهند.
فاصلهشیطانی
موسیقی ،تاثیرات فراوانی در زندگی کودکان دارد .مثال استفاده
از فواصل چهارم ،پنجم و هفتم باعث می شــود که در چهره
کودکان ،لبخندی از سر رضایت نقش بندد و برعکس ،فاصله
ششــم دو نت در یک گام ،صدایی تیز و خشــن را در اذهان
کودکان تداعی کند( .این فاصله در قرون وسطی به «فاصله
شیطانی» معروف بود).
از ماژور تا الالیی
برای موســیقی کودک ،باید از ســازهای مختلف ،ریتم ها و
هارمونی های ساده ،گام های ماژور (به دلیل فواصل پر تحرک تر
و ســاده تر) و ملودی های محلی و الالیی استفاده کرد؛ زیرا
کودکان از سنین ابتدایی ،بدون اینکه مفاهیم و مضامین اشعار
را درک کنند ،با ملودی های انها اشنا می شوند.
بنابراین ،تناسب نوع و ساختار موسیقی با سن ،فهم و درک کودک از
ان موسیقی ضروری به نظر می رسد.
تعریف موسیقی کودک
تعریف موسیقی کودک ،همان تعریف عمومی موسیقی است ،اما این
موسیقی ،باید برای انها اسان و قابل درک بوده و شعر این موسیقی
نیز ،باید ساده و بی االیش باشد؛ چنانکه اشعار حافظ و موالنا برای شعر
کودک مناسب نیست.
موسیقی بدون زیر و بم!
در موسیقی کودک ،ملودی ها باید ساده و در فواصل کوتاه و نزدیک
بــه هم و در جای صدای کودکان باشــند تا بتوانند ان را به راحتی
بخوانند .در قســمت های زیر یا بم ساخته نشده و از حدود 6-5نت
تجاوزنمی کنند.
دوره جــدید | شماره 41
17
دانستنی ها
موسیقی کالسیک
این موسیقی ،که بخش عظیمی از موسیقی غرب را به خود اختصاص داده است ،شامل فرم های
اوازی و سازی گوناگون و متنوعی است که در زیر به اختصار به انها پرداخته خواهد شد.
فرم های اوازی
از جمله فرم های اوازی موسیقی کالسیک می توان به «اپرا» و «لید» اشاره کرد:
اپرا
نمایشی است که به همراهی ارکستر و خواننده اجرا می شود و از لحاظ ساختمان و ترکیب اوازی شامل چهار بخش است:
اپرا سریا (اپرای بزرگ)
برگرفته از افسانه های باستانی و تراژدی های تاریخی است و تمام بخش های ان به صورت اوازی اجرا می شود.
اپرابوفا
نمایشی تفریحی و شامل اهنگ های سبک است.
اپراکمیک
نمایشی اوازی است که برخالف نامش ،نیمه تفریحی و نیمه جدی است و برگرفته از داستان های روز یا کمدی است .بعضی اپراکمیک ها
مانند اپرای کارمن از حیث موضوع ،کامال درام هستند.
اپرت (اپرای کوچک)
نوعی اپرابوفای سبک است که شامل اهنگ های عامیانه و تفریحی است .در اپرابوفا ،اپراکمیک و اپرت ،عالوه براواز و موسیقی ،قسمت هایی
نیز به صورت مکالمات عادی وجود دارد که طی ان ،اواز و موسیقی قطع می شود و نمایش به صورت تئاتر ساده ادامه پیدا می کند.
اپرا با اورتور یا پرلود که در حکم مقدمه است ،اغاز شده و توسط ارکستر ،ادامه پیدا می کند .قسمت اصلی اواز اپرا ،اریا نام دارد که قدرت خوانندگی
را نمایش می دهد و پیش از ان ریستاتیف
که نوعی فن بیان و مکالمه اوازی است،
به دو صورت ساده ،بدون همراهی ارکستر
و با همراهی ارکستر ،اجرا می شود .هر اپرا
پنج پرده دارد و بین پرده ها ،قطعه ای به
نام انترلود یا انتراکت توسط ارکستر نواخته
می شــود( .البته اپراهای فرانسه و ایتالیا
صحنه ای از بالت نیز دارند.).
18
زیر و بم
دانستنی ها
لید
اوازی است که با احساس شاعرانه اجرا می شود .شوبرت و شومان قســمت سوم :فینال نام دارد و از حیث ترکیب تم ها ،مانند
از جمله بزرگترین اهنگسازان این فرم هستند .با اثار این افراد ،لید قســمت اول است .این بخش با یک قطعه تند اصلی که دارای
از اهمیت فراوانی برخوردار شد.
موسیقیسازی
اورتور
یک انحراف کوچک و یک انحراف بزرگ است ،اغاز شده و کودا
با اهنگ پر سرو صدایی به پایان می رسد .با اضافه شدن منوئه
هایدن و استکرتسو بتهون به سونات ها دارای چهار بخش شدند.
به معنای مدخل و درامد است و در مقدمه اپرا یا موسیقی کورال
سمفونی
سویت
ساختمان سمفونی ،مانند سونات و متشکل از چند قسمت است .از
اجرا می شود.
فرمی اهنگی و برای اجرای ارکســترهای بزرگ است .قواعد و
عبارت است از یک رشــته رقص های کالسیک که پی در پی نظر شکلی ،سونات با یک ،دو ،سه ،چهار ساز اجرا می شود ،ولی
نواخته می شوند .این رقص ها به طور متناوب فرمی تند و اهسته ســمفونی دارای ارکستری بزرگ است و در ان ،قواعد هارمونی
دارند .این موسیقی که ابتدا توسط سازگالوسن اجرا می شد ،به کنتراپوان کامال رعایت می شود.
تدریج در قالب ارکســترهای کوچک ( 4-5نفره) اجرا گردید .از کنسرتو
جمله فرم های سویت ،می توان به سویت دو باله اشاره کرد که ایــن کلمه کــه در اصــل ایتالیایــی اســت و از کلمه التین
در مکتب رمانتیک با ارکستر بزرگ اجرا می شد .از معروف ترین concertareبا تلفظ کنچرتو و به معنای مبارزه مشتق می
سویت سمفونیک ها ،سمفونیک شهرزاد اثر ریمکسی کرساکف شود ،در قرن شانزدهم به نوازندگانی اطالق می شد که در اجرا با
می باشد.
یکدیگر به مبارزه می پرداختند ،ولی در حال حاضر ،به معنای مقابله
سونات
یک ساز در مقابل ارکستر با فرمی همانند سونات و سمفونی است.
نوعی موسیقی سازی است که در ابتدا توسط یک یا دو ساز اجرا از ان زمان تا کنون ،در ســاختمان کنسرتو ایجاد نشده و تنها،
می شد .در مکتب کالسیک ،سونات سه قسمت دارد:
فن نوازندگی و هارمونی مدرن به ان اضافه شــده استُ .کرلی
قسمت اول :دارای دو اهنگ کوچک به نام تم یا موتیف است کنسرتوهایی برای چند ساز نوشت که کنسرتوگرسو نام دارند.
که اســاس نواهای ان را تشکیل می دهد و بقیه مورمان ،بسط موسیقیمجلسی
همان دو تم است .معموال تم اول ،نوای فرعی و تم دوم ،اهنگ این نوع موسیقی ،موسیقی اصلی مجالس کوچک و سالن های
اصلی را تشکیل می دهند .تم ها دوباره برگشت دارند .قسمت اخر اشــرافی قرن هجدهم بوده و حداکثر ده نوازنده ان را اجرا می
مورمان ،کودا نام دارد.
کردند .موسیقی مجلســی ،حد فاصل سونات و سمفونی است
محفوظ می ماند و با هر بار تکرار ،ارایش جدیدی می گیرد.
«کوینتت» را می توان نام برد.
قسمت دوم :مورمانــی ارام است ،به صورت رمانسی ساده با و قواعد ان دقیقا از ســونات تبعیت می کند .از مهم ترین انواع
واریاسیون در واریاسیون .در این قسمت ،ساختمان ملودی اصلی موسیقی مجلســی« ،دوئت»« ،سونات»« ،تریو»« ،کوارتت» و
دوره جــدید | شماره 41
19
گفتگو
ازناخدا خورشید تا ستایش با
داریوش ارجمند
داریوش ارجمند ،متولد ۴مرداد سال ۱۳۲۳در مشهد
است؛ اما اصالت او به گفته خودش به شهر بیرجند در
خراسان جنوبی بازمی گردد.
وی تحصیالت دانشگاهی خود را در دانشگاه فردوسی
مشهد در رشته کارشناسی تاریخ و جامعه شناسی سپری
نمود .دکتر علی شریعتی یکی از استادان او در ان برهه
بود .وی سپس برای ادامه تحصیل رهسپار پاریس شد.
در پاریس مدرک کارشناسی ارشد تئاتر و سینما را از
دانشگاه سوربن دریافت کرد.
وی به همراه مهرداد تدین از موسسین سینمای ازاد
مشهد در اواخر دهه ۱۳۴۰است .وی با بازی در فیلم
ناخدا خورشید ساخته ناصر تقوایی به سینما امد و در
سال ۱۳۶۵با دریافت سیمرغ بلورین بهترین بازیگر
نقش اول مرد از پنجمین جشنواره فیلم فجر جای خود
را به عنوان یک بازیگر خوب و قابل قبول تثبیت کرد.
ارجمند در دهه ۷۰گزیده کار شــد و در ســه فیلم
ادم برفی ،اعتراض و سگ کشــی بازی کرد .دریافت
سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش دوم مرد برای فیلم
سگ کشی از نوزدهمین دوره جشنواره فیلم فجر نیز در
کارنامه وی به چشم می خورد.
در تلویزیون نیز در سریال های ستایش در نقش حشمت
فردوس و امام علی در نقش مالک اشتر بازی ماندگاری
از خود نشان داد.
ارجمند در سال ۱۳۹۱طی حکمی از سوی محمدرضا
طالقانی به عنوان ســخن گوی فدراسیون پهلوانی و
زورخانه ای منصوب شــد و در مراسمی در تیر ماه
۱۳۹۲نشان درجه یک فرهنگ و هنر را دریافت کرد.
او فرزند تیمسار ارجمند ،برادر کوچک تر انوشیروان
ارجمند بازیگر ،عموی برزو ارجمند و بهار ارجمند و
پدر امیریل ارجمند است.به
20
زیر و بم
ماجرای «افتاد!؟»
در متن اول یک بار هست که جایی حشمت چیزی به همسرش
می گوید و تاکید می کند که افتاد!؟ این برای من خیلی اهمیت
پیدا کرد و فکر کردم این کلمه باید صاحب بازی شود ،خیلی
تمرین کردم و بازی های مختلفی را اجرا کردم تا به این بازی
رسیدم.
ستایش در سبک زندگی ایرانی موفق
عمل کرده است
در این کار با دو سعید کار کردم .مطلبی به اعتقاد من نویسنده ای
است که بسیاری از تکه کالم ها و حرف های نصیحت گونه اش
در موبایل مردم وجود دارد .مسائل سریال هم شعاری نیست
و او چیزهایی را به عنوان نشــانه های تربیتی به سمت مردم
پرتاب می کند که ان ها می بینند و خوششان می اید و عمل هم
می کنند .سعید سلطانی هم که معلم بوده ،جامعه را خیلی خوب
می شناسد و عاشــق ان است .من در دکوپاژهای او دیدم که
چقدر به زیست ایرانی اهمیت می دهد .سریال ستایش در سبک
زندگی ایرانی موفق عمل کرده است.
گفتگو
نگذاشتند یا نشد که تقوایی باز هم کار
کند
من با خیلی از بزرگان ســینمای ایران کار کرده ام؛ چه جوانان چه
اساتید بزرگی که در پیشانی ان ها استاد ناصر تقوایی است .بزرگترین
افتخار من در طول دوران بازیگری ام ،کار «ناخدا خورشــید» است
که در خدمت ایشان بودم؛ نوع کاری که می کرد ،شرف ،انسانیت،
شعور و سوادی را که داشت هرگز فراموش نمی کنم .متاسفانه شرایط
اینگونه است و نگذاشتند یا نشد که تقوایی باز هم کار کند .او سریال
تلویزیونــی طنز (دایی جان ناپلئون) را ســاخت که این همه طناز
امده اند اما یک سکانس به قوت کار او نساخته اند
بعدها برای برخی کارگردانان دردســر
شدم
شاید ایراد من این است که اولین کاری که به صورت حرفه ای انجام
دادم با یک استاد بود و چیزهایی را به من شناساند و مرا به گونه ای
برای سینما تربیت کرد که بعدها برای برخی کارگردانان دردسر شدم.
تقوایی واال و باسواد بود و امیدوارم هرجا هست خدا او را حفظ کند..
با میرباقری نقطه مشــترکی در بحث
شیعه گری مانداشتیم
با میرباقری ۱۰سال سریال ،تئاتر و فیلم سینمایی کار کرده ام .ما
نقطه مشترکی در بحث شیعه گری مان داشتیم و هر دو اعتقادات هم
را می شناختیم و خیلی زود با هم کنار می امدیم و همدیگر را درک
کردیم .حتی در فیلم طنزی مثل «ادم برفی» اعتقاداتمان در یک
راستا بود و باعث موفقیت اثارمان شد.
به سوی افتخار را خودم بازنویسی کردم
در تلویزیون اثار زیادی کار کردم و «پلیس جوان»« ،روزهای
زندگی» و «شیخ مفید» را با سیروس مقدم داشتم .او پسرخاله
ناصر تقوایی و شوهر خواهرش بود .من او را از کوچک جنگلی
می شناختم .بعد که او به کار تلویزیون امد ،دنبال من امد و
متنــی که به من در فوتبال داد ،ابتر و ناقص بود و حرفی در
ان نبود .قبول کرد من کار را بازنویسی کنم .من از مشهد که
امده بودم اپارتمان کوچکی داشتم که مقدم انجا می امد و من
متن را کم کم درباره معضالت فوتبال و ادم هایش می نوشتم.
توقعی برای اینکه پولی به من بدهند یا اســمم را بنویسند
نداشتم .در زمان ساخت «به سوی افتخار» فوتبال دوست بودم
و درباره فوتبال خیلی حرف داشتم .بسیاری از مسائل مطرح
فوتبالی ،در ان ســریال نزدیک به ۱۸ ،۱۷سال پیش مطرح
شد.
تلویزیون پولش کجا بود که تمیز و
کثیفباشد!
ان کار ساخته شد و مورداستقبال قرار گرفت اما کم درباره ان
بحث شد .در ان سریال از کارهای کثیفی که در فوتبال بود
صحبت کردیم .به تازگی عده ای جرات پیدا کرده اند و در این
باره می گویند .همانطور که درباره پول های کثیف سینما هم
جدیدا صحبت به میان می اید .من هم مصاحبه ای در این باره
کردم که به مدیران تلویزیون برخورد .درحالی که منظور من
تلویزیون نبود .تلویزیون پولش کجا بود که تمیز و کثیف باشد!
دوره جــدید | شماره 41
21
گفتگو
اگر او امام است معجزه اش چیست؟
«مسافر ری» هم که به نظرم نقشی متفاوت و درباره یک پیرمرد
نرم و اهل گفتمان معجزه گری بود .خیلی ها از من می پرسیدند اگر
او امام اســت معجزه اش چیست؟ گفتم یک ادم ۷۵ساله به من
نشان بدهید از سامرا به ری بیاید! من به او یک بنز ۵۰۰می دهم!
اگر کسی را پیدا کردید!
اگر خاطراتم را بنویســم سنگ روی
سنگ بند نمی شود!
اگر خاطرات سینمایی من چاپ شود ،من فقط ۵هزار فیش از انچه
بر من در سینما گذشته ،دارم و این کار را برای روزی گذاشته ام که
نتوانستم سنگین تر از قلم بلند کنم .چون اگر حاال بخواهم سراغ
این کتاب بروم ممکن است سنگ روی سنگ بند نشود چون من
خیلی رک و صریح هستم و همه اخالق مرا می دانند.
به اقای تقوایی در کوچک جنگلی خیلی
ستم شد
من تازه از فرانسه امده بودم .او هنرپیشه اش را انتخاب کرده بود؛
اما مرا که دید همه چیز را بهم ریخت و برای نقش میرزا کوچک
خان مرا انتخاب کرد .من یک ســاعت یا سه ربع ان کار را هم
بازی کردم .ان سریال چیز غریبی بود و خود تقوایی می گفت این
وصیت نامه من اســت .او همه وجودش را برای ساخت کوچک
جنگلی جمع کرده بود و فکر می کنم اگر چاپ شود یک کالس
فیلمنامه نویسی و سینما به حساب می اید.
از ایرج قادری تا ســعید سلطانی با
ستایش
مرحوم ایرج قادری چندین بار مرا برای فیلم هایش دعوت می کرد
و من نمی رفتم .گفتند مریض است و دارد سریال می سازد این
بار قبول کن .او شــیمی درمانی می شد و موهایش ریخته بود و
خیلی غم انگیز بود .به هر حال من وارد کار شــدم .قادری فوت
کــرد و اقای دیگری امد که خانمش فوت کرد و نتوانســت و
به اقای سعید سلطانی رسیدیم .خوشحالی من از حضور در این
پروژه اشنایی با سعید مطلبی بود و طی این همه کاری که داشتم
نویسنده ای مثل او ندیدم که ادم ها ،سبک زندگی ،روابط اجتماعی
و ...را بشناسد .او خیلی خوب همه چیز را می شناسد.
هر نقشی بازی کردم گفتند از قبل بلد
بوده!
وقتی اسی دربه در را بازی کردم ،گفتند ارجمند بچه میدان فوزیه
است و بلد است .وقتی امام علی را بازی کردم گفتند شاگرد علی
شریعتی است ،تاریخ خوانده و مذهب می داند و ...خوشحالم این
بلدی همه جا بوده است! من ادمی هستم که شخصیت هایی را
بازی کرده ام که کیلومترها با هم فرق دارند .از تکرار در کارهایم
بدم می اید و هیچ چیز را تکرار نکرده ام.
حشــمت فردوس همیشه کنار حق
ایستاده است
مطلبی مردی را نوشته که الت است ،التی که مرحوم امام (ره)
می گوید نه شرابخاره نه زن باره نه زورگیر نه قمارباز .او نه زن
دوم و نه معشوقه دارد بلکه یک خانواده و اصولی دارد که باعث
می شود من او را دوست داشته باشم .او همیشه کنار حق ایستاده
است.
22
زیر و بم
گفتگو
هنرمندان باید معنی محرم را از مردم
یادبگیرند
متاسفانه هنرمندان از حال و هوای محرم ،عقب هستند و باید معنای
واقعی این ماه را از مردم یاد بگیریم.
بازیگری را از دوران مکتب اغاز کردم
بازیگری یک استعداد درونی است که نمی شود ان را مخفی کرد.
استعداد بازیگری چیزی نیست که شما بتوانی ان را در خودت نگه
داری چون دائم ًا می خواهد که ظهور کند .بنابراین من هم بازیگری
را از مکتب شــروع کردم ،در صنف چهارم یک تیاتر را کارگردانی
کــرده و خودم هــم در ان بازی کردم .در خانــه ما ،پدرم که خدا
رحمتش کند کار بازیگری را دوست نداشت اما مادرم عاشق کار من
بود چون خودش هنرمند بود و تار می نواخت.
مادرم انگشتر طال به من جایزه می داد
سعید سلطانی کارگردانی ایرانی است
یعنی سبک زندگی ایرانی را می شناسد ،دکوپاژ او خیلی ایرانی است و من
دکوپاژهایش را دوست دارم و با مطلبی هم به همین دلیل دوست داشتم
کار کنم .بعد از ۶ماه مطلبی به سکانسی که من به خانه ستایش می رسم
فکر کرده بود .او با ستایش زندگی می کند .چیزهایی که مطلبی به عنوان
مسائل تربیتی و فرهنگی در این سه فصل گنجانده خیلی مهم است .به
اینکه پدری دوست دارد فرزند اولش پسر باشد انتقاد کردند اما این موضوع
یک موضوع جهانی است و در چین و افریقا و االسکا هم چنین چیزی را
شاید ببینید .چون پدرها زمانی خیلی زود از دنیا می رفتند و این پسرها بودند
که می توانستند خانواده را اداره کنند .این را به عنوان ایراد مطرح کردند.
مادرم همیشه من را روی پاهایش می گذاشت ،تار می نواخت و مرا
می خوابانید .در تمام دوران مکتب کار نمایش انجام می دادم و در
جشن ها و مراسم تیاتر بازی می کردم .هر وقت کار تیاتری انجام
می دادم و شب به خانه می امدم ،مادرم یک جایزه به من می داد که
معموال هم انگشتر طال بود ،او بسیار دوست داشت که من این کار
را ادامه دهم.
دوست داشتم اما حیف...
بسیار دوست داشتم که نقش حضرت ابوالفضل (ع) را بازی کنم اما
از سن من دیگر گذشته است .یک یا دو نقش هم در نمایشنامه های
اقای بیضایی بوده که دوست داشتم بازی کنم.
20سال است بخاطر مالک اشتر دست به
چوب بیلیارد نزدم
من در این دنیا خیلی کار ها را نمی توانم انجام دهم ،خیلی جا ها نمی توانم
بروم ،برای اینکه ابروی فرد بزرگی روی شانه های من است .من در تمام
جوانی ام عاشــق بیلیارد بودم ،ولی بعداز سریال امام علی دست به چوب
بیلیارد نزدم ،چون نمی خواهم یک بچه ۱۵ساله مرا ببینید و بگوید مالک
اشتر را دیدم که دارد شار می زند.
دوره جــدید | شماره 41
23
دانستنی ها
پیشگامان موسیقی الکترونیک
از برجســته ترین اهنگسازان موسیقی الکترونیک در قرن بیستم می توان به «اشــتوک هاوزن»« ،پندر سکی»« ،بریتن»« ،تی پت»،
«داالپیکوال» و «جان کیج» اشاره کرد که در ادامه ،در خصوص زندگینامه و اثار هر یک از این افراد ،به اجمال توضیحاتی مطرح می شود.
کارل هاینز اشتوک هاوزن
اهنگ ساز المانی (متولد )1928در اغاز شاگرد مارتین درکلن بود و
سپس در پاریس به همکاری با مسیان پرداخت .او ابتدا از شیوه وبرن
که دودکافونیک بود ،استفاده نمود و از سال های 1965به بعد با تلفیق
موسیقی مدرن با موسیقی غیرمدرن و استفاده از اصوات گوناگون،
اثاری شگرف به وجود اورد که ازجمله ان ها می توان به گروه ها برای
سه ارکستر و سه رهبر ،مس زمان برای پنج ساز ،تماس ها برای نوار
مغناطیسی ،پیانو و پرکسیون ،تضادها برای ارکسترهای مجلسی و
اپراهایی تحت عنوان جامع برای نور اشاره کرد.
کریستفپندرسکی
اهنگ ساز لهستانی (متولد )1933که از موسیقی قدیم الگو می گرفت.
خالقیت و بهره گیری از انواع سازهای ضربی و اشیاء متفاوتی نظیر
شیشه ،سوت ،اهن ،اژیر و ...از جمله ویژگی های بارز اثار وی است.
هیروشیما ،شیاطین لودون (اثر در مورد هیجانات هیستریک مذهبی)،
پاســیون سنت لوک ،کانن برای 52ســاز زهی و نوار مغناطیسی؛
اوازهای ســولو برای کر و ارکستر؛ پولی مورینا برای 48ساز زهی؛
کوارتت زهی شماره 2و اورتور پیتزبورگ از اثار بنام پندرسکی هستند.
جان کیج
اهنگ ساز امریکایی (متولد )1912که شاگرد شوئنبرگ ،نوازنده برجسته
پیانو بود و اعتقاد داشت که صدا نباید به عنوان یک واسطه میان شنونده و
موسیقی باشد؛ چون موسیقی صداست و صدا نیز نوعی موسیقی است و باید
مستقیما در اختیار شنونده قرار گیرد.
جان کیج تحقیقات زیادی در رنگ و طنین انواع صداها بر روی بســیاری
از اشــیاء انجام داد و موفق به تولید صداهای جدیدی شد .او با قرار دادن
تکه های چوب ،چرم و پالستیک در ال به الی سیم های پیانو ،اثاری برای
ارکستر و پیانوی تغییر یافته تصنیف کرد .همچنین گاهی نیز از سر و صدای
تماشاگران و هیاهوی انها برای افکت های موسیقی خود استفاده می کرد .از
جمله اثار او می توان به چشم انداز خیالی برای دوازده دستگاه رادیو (در سال
)1951و چهار دقیقه و سی و سه ثانیه سکوت بر روی کاغذ نت اشاره کرد.
24
زیر و بم
دانستنی ها
بنجامینبرتین
اهنگ ساز انگلیسی (متولد ،)1913که اصول تنالیته را هرگز رها نکرد اما در
عین حال از مکتب مدرن انگلیس نیز پیروی می نمود .ازجمله اثار او می توان
به راهنمای ارکستر برای جوانان ،واریاسیون از روی تمی از فرانگ بریچ،
سمفونی دارکوئیم ،گلوریانا ،رویای شب تابستانی ،سمفونی بهار و کانتاتا
اکادمیکا اشاره کرد.
مایکل تی پت
اهنگ ساز انگلیسی (متولد )1905که با بکارگیری ریتم های متقاطع
و کنتراپوان ،اثاری مدرن برای مکتب مدرن انگلیس برجای گذاشت.
ازجمله اثار او می توان به ازدواج در نیمه تابستان برای کر و ارکستر ،سه
سونات برای پیانو ،سه کوارتت زهی ،اوراتوریای کودک زمان ،کانتات،
رویای سنت اگوستین و کنسرتو برای ده ارکستر زهی و از جمله اثار
اپرایی او می توان به پریام شاه و نات گاردن اشاره کرد.
لوئیچیداالپیکوال
اهنگ ســاز ایتالیایی (متولد )1904که وی را مغز متفکر موسیقی مدرن می دانند .او در
موسیقی خود از هر قید و بندی فارغ بود و به شکل ازاد موسیقی می نوشت .او مکتب های
نئورمانتیســم و اکسپرسیونیسم وین را کنار گذاشت و با روش شخصی خود و به طور
ازادانه ،موســیقی سریل را درهم امیخت .ازجمله اثار او می توان به پرواز شبانه ،زندانی
شغل ،دیودتی منتو در چهار تمرین برای سوپرانو و پنج ساز کنسرتو برای پیانو و اثاری
برای کر و ارکستر اشاره کرد.
لوچانوبریو
اهنگ ساز ایتالیایی (متولد )1925که وی در
زمینه موسیقی الکترونیک و ایجاد افکت های فضایی ،راهی نوین در موسیقی گشود .ازجمله
اثار او می توان به دایره حلقه ها برای صدای انسان و هارپ و هفتمین روز و تغییرات برای
ارکستر اشاره نمود.
دوره جــدید | شماره 41
25
ی ها
دانستن
گفتگو
حقایقی در مورد پیانو که نمی دانستید
نواختن بدون عشق ،غیرموجه است!
«لودویگ فان بتهوون»
کدام سازها در جهان معروف ترند؟
پیانو ()28%
گیتار ()25%
درام ()15%
ویولن ()19%
فلوت ()7%
ساکسیفون()4%
سایر سازها ()2%
دختران یا پسران؟
درحالی که در قرن ،19نواختن پیانو بیشتر بین دختران رواج داشت تا
پسران ،امروزه این تعداد به توازن بیشتری رسیده است.
55/45
جوان تریناهنگ ساز؟
موتسارت 4ساله
یک پسر :ولفگانگ امادئوس
ِ
جوان ترین پیانیست در تاالر کارنِگی؟
کوبایاشی 3ساله
یک دختر :ا ِمی
ِ
ایامی دانستید؟
*کیبورد ،ســازهای زهی ،پرکاشن ،سازهای بادی چوبی ،سازهای بادی برنجی و
الکترونیکی همه از بستگان درجه یک همدیگرند!
* 90%پیانوهایی که در تاالرهای کنسرت نواخته می شوند از زمره پیانوهای بزرگ
ا ِستاین ویهستتند!
* هر ساله بیش از 750هزار پیانو در سرار جهان ساخته می شود!
* پیانو در قرن 18در کشور ایتالیا به وجود امد!
* بزرگ ترین سال برای پیانوها ،سال 1909بود؛ زمانی که بیش از 350هزار پیانو
فروخته شد!
* 21میلیون امریکایی پیانو می نوازند!
26
زیر و بم
ی ها
دانستن
گفتگو
مغز شما
هنگام
نواختن پیانو
نواختن پیانو یک نوع سرگرمی
اســت؛ اما ببینید که مغزتان به
یکباره چه کارهای انجام می دهد!
چشم ها
2دست
10انگشت
تفسیر و اجرای هنری
اجرای فی البداهه در نواختن پیانو شامل خواندن دو خط موسیقی و هر اغلب هر دو دســت مستقالنه از همدیگر ،ریتم های پیچیده ای را
می نوازند.
کدام با کلیدهای مختلف می شود.
قشر حرکتی اولیه -قشر پیش پیشانی -مخچه
قشر بینایی -لوب پس سری
ضرب اهنگ
از میان تمام سازهای موسیقی ،خیلی کم پیش می اید که سازی برای پیانیست ها عواطف و احساساتی که از حالت ،استایل و ِ
برگرفته شــده است را با استفاده از تکنیک های پرفورمنس و اجرا
نواختن نیاز به استفاده از هر ده انگشت داشته باشد.
بندی
مانند دینامیک ،جمله بندی (ارتیکوالســیون) ،ریتم و زمان ِ
قشر حرکتی اولیه -قشر پیش پیشانی -مخچه
به موقعمنتقلمی کنند.
قشرپیش پیشانی
2پا
پای چپ برای راه انداختن پدال نرم چپ و پای راســت برای عمل
کردن پدال طنین به کار گرفته می شوند.
پیانیست ها به نت هایی که اجرا می شوند گوش فرامی دهند و بر طبق
قشر حرکتی اولیه -قشر پیش پیشانی -مخچه
ان ها نواختنشان را تنظیم می کنند.
قشر شنوایی -لوب گیجگاهی
حفظ زمان
پیانیست ها با ترکیب و هماهنگ کردن تمام ورودی های حسی و
فعالیت های حرکتی ،زمان را دقیقا حفظ می کنند .به عالوه ،ان ها
قادر به تقسیم کردن بیت (ضرب و ریتم) به روش های بی شماری
نیزهستند.
قشرپیش پیشانی-مخچه
حس عمقی
پیانیست ها به ارتباط نزدیک بین اعضای مجاور بدنشان با پیانو و
شدت تالشی که در حرکاتشان به کار می گیرند اگاه اند.
مخچه
گوش ها
ادراک فضایی
پیانیســت ها بدون اینکه به کیبورد (صفحه کلید) پیانو نگاه کنند
می دانند که تمام نت ها کجا هستند.
لوب اهیانه ای -مخچه -نیمکره راست مغز
تماس
پیانیست ها از حس المسه برای تخمین اینکه چقدر نیرو برای فشار
دادن کلیدها و پدال ها موردنیاز است ،استفاده می کنند.
لوب اهیانه ای
نواختن پیانو طوری مغز را به فعالیت وامی دارد که هیچ بازی ،ابزار یا سازی دیگر نمی تواند این کار را انجام دهد .این واقعا یک تمرین
کامل برای مغز و ذهن است!
دوره جــدید | شماره 41
27
موسیقی
گفتگو
شگفتی های موسیقی
توضیحی پیرامون 8رویداد موسیقایی
چرا اهنگ ها بی اختیار در سرمان تکرار می شوند؟
این یک پدیده است که به عنوان «کرم گوش» یا « »earwormشناخته شده
است.
دلیل این امر چیست؟ دالیل زیادی است که نمی دانیم؛ اما یک عامل دخیل در
این امر ،شنیدن مکرر یک اهنگ در بازه زمانی کوتاه است .یک مطالعه نشان داد
که اهنگ هایی با ساختار خاص (فواصل گامی کوچک تر ،الگوهای تکراری) میل
بیشتری به گیر افتادن در ذهن دارند .تحقیقات دیگری احتمال می دهند که اندازه و
شکل مغز شما می تواند در این امر نقش داشته باشد.
طبق گزارشی از محققان دانشگاه سنت اندروز با موضوع 20اهنگی که بیشترین
امار کرم گوش را داشته اند ،اهنگ « »we will Rock youدر صدر این لیست
قرار گرفته است.
چرا صدای من هنگام ضبط متفاوت به نظر می رسد؟
ایا شده تاکنون صدای ضبط شده خودتان را شنیده باشید و تعجب کرده باشید که این واقعا صدای
من است؟
چه چیزی موجب این امر می شود؟ این تعجب از مکانیک گوشتان سرچشمه می گیرد .زمانی که
صحبت می کنید صدایتان را به همراه ارتعاشات تارهای صوتی تان هنگام عبور از گلو و دهانتان
و سپس ورود به گوشتان ،می شنوید.
این ارتعاشاتی که شما می شنوید معموال کم فرکانس هستند .در ضبط صدا ،شما فقط صدای
هوای عبوری را می شنوید که به همین دلیل است که شاید فکر کنید صدایتان با گام باالتری
به نظر می رسد.
ایا می دانستید؟ محققان کالج دانشگاهی لندن دریافته اند که زنان معموال مردان با صدای عمیق تر
را ترجیح می دهند و مردان ،زنانی که صدای با گام باالتری دارند را ترجیح می دهند.
من در اواز خواندن خوب نیستم ،ایا من «اواکر» (
)Deafهستم؟
Tone
عبارت علمی برای چنین شرایطی «اموزیا» ( )Amusiaنام دارد که به معنی عدم درک ریتم
یا ناتوانی در تشخیص یا تکرار اواها و اهنگ های موسیقی است؛ اما این لغت خیلی کم رایج
است.
مقصر چیست؟ هرچند اسکن های مغزی ،مقداری تفاوت بین افرادی با اموزیا و بدون ان را
نشان داده اند؛ اما بااین حال ،دانشمندان مطمئن نیستند که چه چیزی موجب این امر می شود.
ممکن اســت اموزیا از بدو تولد وارد مغز شده باشد؛ اما به همان اندازه احتمال دارد که عدم
داشتن اموزشات موسیقایی می تواند مقصر باشد.
فقط %4مردم واقعا اموزیا دارند.
28
زیر و بم
موسیقی
چرا برخی افراد در نگه داشتن یک بیت (ضرب اهنگ)
اینقدر بد هستند؟
شاید کلمه اریتمی ( )Arrhythmiaرا معادل این دست وپاچلفتگی قرار بدهید که عبارت
علمی برای « »Beat deafبه معنای ناتوانی در تشخیص ریتم موسیقی یا جابه جایی
به موقع است؛ اما این کلمه حتی نادرتر از اموزیا است.
چــه چیز موجب این امر می شــود؟ درحقیقت ،افرا ِد ناتــوان در درک ریتم می جنگند تا
جابه جایی ها را با صداها هماهنگ کنند .محققان فکر می کنند این امر به دلیل ناهنجاری در
اتصاالت مغزی و ریتم های بیولوژیکی داخلی اتفاق می افتد.
رفتارهای ریتمیک درونی شما ،فعالیت هایی مانند هماهنگی سرعت راه رفتن با شخص
همراهتان را نیز تحت تاثیر قرار می دهد.
چرا هنگام گوش دادن به موسیقی خشکم می زند؟
گوش دادن به اهنگی خاص می تواند ستون فقرات شما را بلرزاند؛ شوخی نیست! عبارت علمی
برای این پدیده ،لغت frissonاست که به فرانسوی به معنای «لرزش از شدت هیجان و
لذت» است.
چگونه این پدیده رخ می دهد؟ گوش دادن به اهنگی که دوست دارید سطح دوپامین را در شما
افزایش داده و وقتی مغزتان در اثر تنش یا تجزیه و تحلیل اهنگ ازادســازی این هورمون را
پیش بینی کند ،میزان ان حتی بیشتر و بیشتر و هم می شود.
مطالعات نشان داده اند که به طور سردستی ،دو-سوم جامعه frissonرا احساس می کنند.
چرا یک خواننده یا اهنگــی خاص ،موجب
یاداوری خاطرات می شود؟
ایا تابه حال اهنگی فورا ً شما را به یاد مکان ،شخص یا خاطره ای خاص انداخته
است؟ شما تنها نیستید.
دلیل این امر چیست؟ ما می دانیم که گوش دادن به موسیقی ،مغز شما را فعال
می کند؛ اما محققان دریافته اند مناطق خاصی از مغز که به خاطرات و احساسات
مرتبط هستند با گوش دادن به اهنگی اشنا فعال می شوند.
یک مطالعه دریافته اســت که بزرگساالن یک زبان جدید را هنگامی که در
قالب اهنگ و ملودی باشد ،به طور موثرتری یاد می گیرند.
دوره جــدید | شماره 41
29
موسیقی
ایا موسیقی واقعا به شــما در ورزش کمک
می کند؟
ورزشی بهتر ،سریع تر و قوی تر اهنگ گوش کنید.
برای انجام تمرینات
ِ
چگونه تاثیر می گذارد؟ اول اینکه موســیقی می تواند به عنوان عامل مدیریت
خســتگی عمل کند .دوم اینکه اهنگ های با ریتم تند می توانند پاسخگویی
ریتمیک شــما را در پی داشته باشند؛ بدنتان چاره ای ندارد که از ضرب اهنگ
پیروی کند! این کار حرکات شما را استوار می کند و به شما کمک می کند که از
انرژی تان به طور موثرتری استفاده کنید.
بیشتر افراد هنگام دویدن روی تردمیل اهنگی که تقریبا 160بیت در دقیقه دارد
را ترجیح می دهند.
چرا من به شنیدن اهنگ های غمگین عالقه
دارم؟
ایا نمی توانید از گوش دادن به موزیک های اَدل دست بکشید؟ معلوم
می شود که در اینجا یک دلیل روان شناسی وجود دارد.
دلیلچیست؟محققانازادسازیهورمون هایاُکسی توسینوپروالکتین
را عامل این امر می دانند؛ دو هورمونی که در روابط اجتماعی و تعلیم و
اموزش دخیل اند .این یک دلیل برای عالقه ما به شنیدن اهنگ های
غمگیناست.
طبق مجله رولینگ استون ،اهنگ « »Tears In Heavenاثر اریک
کالپتون ،در صدر اهنگ های غمگین قرار دارد.
موسیقی مغز را زنده می کند
محققان در پژوهش های مختلف دریافته اند که موسیقی می تواند حافظه را تقویت کند و رفتارهای اجتماعی و ارتباطات را در بیماران مبتال
به اختالالت شدید مغزی بهبود بخشد؛ اما ،هنوز درک نکرده اند که نحوه عملکرد موسیقی روی مغز انسان برای بهبود توانایی های روانی در
جهت تعامل با دیگران چگونه است.
در این پژوهش جدید که روی میمون ها انجام شده معلوم شد که توان انسان در درک موسیقی ممکن است به همان طریق توانایی حیوانات
برای برقراری ارتباط با یکدیگر یعنی با استفاده از اصوات و صداسازی رشد پیدا کرده و شکل بگیرد.
عالوه بر اینها محققان خاطرنشان کردند که اصوات در گفتار انسان شباهت های زیادی با اصواتی دارد که حیوانات تولید می کنند؛ به طوری
که گفتار انسان و اصوات حیوانات ،حاوی نت های مشابهی هستند که تحت عنوان «نت های پیچیده» نامیده می شوند.
درک مکانیسم عصبی تاثیرات موسیقی روی سایر جانداران به ما کمک می کند از چگونگی این مکانیسم در سیستم عصبی انسان بهتر مطلع
شویم و با دستیابی به این اطالعات می توانیم تاثیر شفابخش موسیقی درمانی را در بهبود اختالالت عصبی و روانی افزایش دهیم.
30
زیر و بم
موسیقی
مراقبت از سازهای زهی
سازهای زهی می توانند شــامل سازهایی شوند که به صورت
زخمه ای زده می شــوند (مانند بانجو ،یوکلیلی و گیتار) و یا با
کمان زده می شوند (مانند ویولن ،ویوال و ویولن سل) .سازهایی
که بدنه چوبی دارند (حتی پیانوها یا چنگ ها) ممکن است تحت
تاثیر تغییرات اب وهوایی محل نگهداری شان قرار بگیرند.
تغییرات اب وهوایی
شرایط اب وهوایی خیلی خشک یا خیلی مرطوب می تواند روی
ساز شما تاثیر بگذارد و موجب ساییدگی لبه های تیز ،انقباض یا
جمع شدگی نوک ها ،عمل باال ،گردن اوردن زیرین ،واژگونی
گردن ها یا دسته ها ،ســاییدگی دندانه ها ،شکم اوردن بدنه و
ایجاد شکاف یا ترک ها شود.
نحوه مراقبت از سازتان
* سازتان را در محیطی قرار دهید که نه زیاد سرد و نه زیاد
گرم باشد .به اطالعاتی که فروشنده در مورد سازهای چوبی
در شرایط اب وهوایی شدید مانند فلوریدا و االسکا داده است
توجهکنید.
* سازتان را در جعبه مخصوصش نگهداری کنید.
* بعد از هر بار استفاده ،سازتان را به ارامی گردگیری کنید تا
ذرات ُرزین یا کلوفان پاک شوند.
* از لمس موهای کمان با انگشتانتان یا زیاد محکم کردن
انبپرهیزید.
* در تعمیر و نگهداری ان فعال و کوشــا باشــید .هرچند
معاینه های ساالنه توصیه می شود؛ اما حتی اگر یک موضوع
کوچک هم اتفاق افتاد ،ان را برای تعمیر ببرید.
دوره جــدید | شماره 41
31
اشپزی
سالمونکبابیباسبزیجات
این غذا سرشار از پروتئین است و به تقویت و سالمت قلب ،کاهش کلسترول و بهبود وضعیت حافظه کمک می کند و موجب
تغییرات مفیدی در صدای شما می شود.
مواد الزم
لوبیا سبز ۲۰۰ :گرم
ریحان :یک دسته
گوجه گیالسی ۲۰۰ :گرم
زیتون سیاه ۱۰۰ :عدد
روغن زیتون :به مقدار دلخواه
فیله سالمون :چهار تکه
لیمو ترش :دو عدد
سیب زمینی ۴۰۰ :گرم
سیر :نصف حبه
سس خردل :نصف قاشق چایخوری
ماست چکیده 4 :قاشق غذاخوری
نمک :به مقدار دلخواه
فلفل سیاه :به مقدار دلخواه
32
زیر و بم
طرز تهیه
نخستین کاری که برای تهیه این غذا باید انجام دهید این است که فر را بر روی دمای ۲۰۰
درجه تنظیم کنید تا گرم شود .حاال باید به سراغ سیب زمینی بروید و ان را همراه با لوبیا بپزید.
سیب زمینی ،لوبیا ،گوجه گیالسی و زیتون بدون هسته را همراه با نصف برگ های ریحان
درون یک ظرف مخلوط کنید .نصف قاشق روغن زیتون به ان ها اضافه کنید .مواد را روی
سینی فر گذاشته و روی ان ها نمک و فلفل بپاشید .بر روی فیله ها روغن زیتون ،اب نصف
لیمو ،نمک و فلفل ریخته و ان ها را به خوبی طعم دار کنید .فیله ها را به صورتی که پوست ان
باال باشد ،روی سبزیجات قرار دهید .یک حلقه لیمو روی هر فیله بگذارید و ان را به مدت
۱۰دقیقه درون فر قرار دهید تا مغزپخت شود .ماست ،ریحان ،خردل و باقیمانده برگ های
ریحان را در یک هاون بکوبید تا سسی به دست اید .این سس را به ماهی اضافه کرده و غذا
را سرو و میل کنید.
عطاری
دمنوش عناب ،مفید برای صدای شما
این دمنوش برای درمان گرفتگی صدا ،تقویت تارهای صوتی و رفع عفونت گلو مفید است .همچنین عناب به دلیل داشتن لعاب زیاد ،نرم کننده
سینه و ملین است.
مواد الزم
طرز تهیه
عناب و اب جوش :به میزان الزم
عناب را شســته و خیس کنید؛ سپس هسته ان را بیرون اورده و میوه خرد شده را داخل
اب لیموترش :در صورت تمایل
یک قوری ریخته و اب با دمای ۸۰درجه سانتیگراد به ان اضافه کنید و اجازه دهید که
به مدت ۱۵دقیقه دم بکشد .به علت شیرین بودن دانه های عناب ،نیازی به شیرین کردن
تاریخچهعناب
این دمنوش نیست .در صورت تمایل می توانید چند قطره اب لیموترش به ان اضافه کنید.
اولین بار در مجموعه اشعار چینی قرن شش قبل از میالد به عناب اشاره شده است .عناب مدت 2500سال در طب سنتی چینی و سایر نقاط
اسیا مورد استفاده قرار می گرفته است.
به نظر می رسد کشت عناب از 3هزار سال پیش در سوریه و شمال افریقا اغاز شده و سپس به جنوب اسیا و در نهایت چین گسترش یافته
است .این میوه در دوره اغاز عصر مسیحیت به اروپا راه پیدا کرد و حدود سال 1837به ایاالت متحده منتقل شد.
عناب از دیرباز در طب چینی به خاطر خواص ضد قارچی ،ضد باکتری و ضد التهابی مورد استفاده قرار می گرفته است.
تاکنون 400گونه مختلف از گیاه عناب شناخته شده است.
عناب خشک و تازه را می توان به عنوان میان
وعده میل کرد.
چای عنــاب به طور گســترده در چین و کره
مصرف می شود.
در برخی نقاط جهان ترشــی عناب ،مارماالد و
ابمیوه عناب تهیه می شود.
هنگام خرید عناب تازه حتما انواع سبز و سفت
ان را انتخاب کنید .عناب خشک معموال داخل
بسته بندی فروخته می شود.
اگر طی 3یا 4روز قصد مصرف عناب تازه دارید
نگهداری ان در دمای اتاق امکان پذیر است .با
نگهداری عناب در یخچال ،می توان 2تا 3هفته
بعد هم ان را مصرف کرد.
عناب خشک تا چند ماه پس از خرید نیز قابل
مصرف است.
نگهداری و روش مصرف عناب
دوره جــدید | شماره 41
33
دسر
کیک گیتار
در این مطلب اموزش تصویری و مرحله به مرحله تزئین کیک
به شکل یک گیتار زیبا تقدیم حضورتان می شود .این مدل
تزئین ،سورپرایزی جالب برای دوستداران موسیقی به ویژه
گیتار است .سخت نیست؛ ولی کمی دقت و حوصله نیاز دارد.
مواد الزم
کیک اسفنجی ساده
خامه
فوندانت
مواد دلخواه برای تزئین
طرز تهیه
ابتدا الگوی گیتار را کشیده و کیک را طبق الگو می بریم.
از تکه های باقیمانده برای تکمیل طرح استفاده می کنیم.
روی کیــک را خامه می زنیم و ســپس یک الیه خمیر
فوندانت می کشیم .اضافه های فوندانت را می بریم و در
انتها تزئینات نهایی را اضافه می کنیم.
34
زیر و بم
تغذیه
رژیمغذاییخوانندگان
برای هر خواننده و یا هر کسی که با صدا سروکار دارد الزم است که رژیم غذایی دوست و دشمن خود را بشناسد .از انجایی
چون حنجره از گوشت و خون ساخته شده و بسیار تاثیرپذیر است ،رژیم غذایی برای خوانندگان مهم تر از سایر موزیسین ها
است؛ بنابراین باید به انچه وارد بدنتان می کنید توجه ویژه ای داشته باشید؛ به خصوص روزهای قبل از اجرا .یک رژیم غذایی بد
می تواند باعث تولید مقدار زیادی مخاط و یا باعث خشکی بیش ازحد گلو شود که می تواند به تارهای صوتی شما اسیب برساند.
تجربیاتخوانندگانبزرگ
در اینجا لیســتی از مواد غذایی مفید و مضر برای صدا را به
شما معرفی می کنیم که بر اساس تجربیات خوانندگان بزرگ
به دست امده است .بر روی این لیست به طور کامل ازمایش
بالینی انجام نشــده است؛ اما تعداد بی شماری از توصیفات و
تاکیدات خوانندگان در این مورد قابل مالحظه است.
نکته :به خاطر داشته باشید که غلظت مخاط تارها باید خوب
و میزان رطوبت مناسب باشد تا ارتعاش خوبی ایجاد گردد و
درنهایت صدای خوبی تولید شود.
مضر
لبنیات
افزودنی هایشیمیاییمعطر
شکر
غذای مانده
مصرف زیاد الکل
دخانیات
کافئین
شیرین کننده های مصنوعی
-
یک رژیم غذایی هم می تواند کارساز باشد و
همکارسخت کن!
توجه داشته باشید که بدن های ما دارای ویژگی های شیمیایی
گوناگون اســت؛ مثال برخی افراد به طورکلی تحت تاثیر انچه
می خورند قرار نمی گیرنــد؛ درحالی که برخی حتی اگر در مورد
غذاهای خاصی فکر کنند هم صدایشــان قفل شــده و از کار
می افتد .پس یک رژیم غذایی خاص هم می تواند به شما کمک
کند و هم می تواند کار شما را سخت کند؛ اما به طورکلی این مواد
غذایی بر روی کیفیت صدا و خواندن اکثر افراد تاثیر قابل مالحظه
ای دارند و بهتر است ان ها را جدی بگیرید.
مفید
دمنوش هایگیاهی
میوه ها به جز مرکبات
سبزیجات
تخم مرغ
پاستا
گوشت تکه ای یا کبابی
اب
اب
اب
دوره جــدید | شماره 41
35
ورزشی
جادوی موسیقی در ورزش!
در طی دهه گذشته ،تحقیقات بسیاری در زمینه بررسی اثرات موسیقی بر ورزش و تمرینات بدنی صورت گرفته که این مقاله به
برخی از مهم ترین ان ها اشاره دارد و توصیه هایی را جهت استفاده موثر از اثرات روح بخش موسیقی ارائه خواهد داد .به عالوه،
در این مقاله تجریبات عملی که در بازی های المپیک به دست امده اند ،مرور خواهند شد.
موسیقی چگونه به فعالیت های ورزشی کمک می کند؟
فهم مکانیسم هایی که به واسطه ان ها بدن به موسیقی واکنش نشان می دهد ،می تواند کاربرد موثر موسیقی در ورزش را نشان
دهد .مطالعه جامع مقاالتی که در این زمینه نگاشته شده اند نشان می دهد که موسیقی به چهار طریق بر ورزش و فعالیت های
بدنی اثر می گذارد:
.1موسیقی می تواند توجه ورزشکار را از خستگی منحرف کند
در ورزش هایی مثل دو و دوچرخه ســواری که به صورت تکرارشونده( )Repetitiveهستند و با شدت Sub maximal
انجام می شوند ،موسیقی می تواند توجه ورزشکار را افزایش دهد و توجه وی را تا حدی از خستگی منحرف نماید .این وضعیت
باعث کاهش میزان تالش اضافی ورزشکار می شود و تکنیکی است که بسیاری از ورزشکاران به ان اعتراف دارند و تحت
عنوان Dissociationیا تفکیک نامیده می شود Dissociation .عبارت است از متمرکز شدن بر روی تحریکاتی
خارج از فعالیت ورزشی .برخی از ورزشکاران دوست دارند مث ً
ال به مناظر اطراف نگاه کنند و یا ذهن خود را به افکار دیگری
مشغول نمایند؛ ولی موسیقی یکی از لذت بخش ترین و موثرترین روش های Dissociationرا فراهم می کند .این تکنیک
می تواند با دورکردن افکار ورزشکار از خستگی ،وضعیت ذهنی وی را به صورت مثبتی تغییر دهد.
.2موسیقی می تواند ارام بخش ورزشکاران مضطرب باشد
موســیقی می تواند وضعیت روانی و فیزیولوژیکی نامطلوب را تغییر دهد و بنابراین به شــکل نوعی تحریک
که
قبل از مســابقه و یا به شکل ارام بخش برای ورزشــکاران مضطرب به کار رود .یکی از روش هایی
اغلب مورداســتفاده قرار می گیرد ،استفاده از موســیقی های تحریک کننده (هیجان انگیز) همراه با
توصیه های شفاهی جهت روحیه دادن به ورزشکار است .به همین طریق می توان موسیقی ارام بخش
را برای کمک به انجام تکنیک های ریلکسیشن به کار برد .گاهی اوقات نیز موسیقی را همراه با روش های
هیپنوتیزم به کار می برند تا به وسیله ان بخش ویژه ای از موسیقی را در ذهن ورزشکار حک نمایند.
.3موسیقی سطح بازده انرژی ورزشکار را افزایش می دهد
موسیقی از طریق هماهنگی و شباهت هایی که بین ضرب اهنگ ان و حرکات ورزشکار وجود دارد ،به انجام ورزش
کمک می کند .بررسی ها نشان می دهند که هم زمان کردن حرکات ورزشی با موسیقی ،سطح بازده
انرژی ورزشکار را افزایش می دهد و این یکی از دالیل محبوبیت کالس های ورزشی همراه با
موسیقیاست.
.4موسیقی الگوی مهارت های فیزیکی را بهبود می بخشد
مانندروشقبلکیفیتموزون(ریتمیک)موسیقی،الگویمهارت هایفیزیکیرابهبودمی بخشد
و بنابراین محیط بهتری برای یادگیری فراهم می کند .تجریباتی در این زمینه در ژیمناستیک و
شنا وجود دارد.
36
زیر و بم
ورزشی
عواملکلیدیدرانگیزشیبودنموسیقی
تحقیقات اخیر نشان می دهند که چهار عامل کلیدی در عمل تحریک کنندگی (ایجاد انگیزش) موسیقی موثر هستند.
اول) امادگی و تمایل افراد جهت واکنش به تحریکات ریتمیک است و در این زمینه توانایی پاسخ موزون به موسیقی عامل
برجسته ایاست.
دوم) ویژگی ملودیک و هارمونیک موسیقی است که می تواند وضعیت ذهنی شنونده را تحت تاثیر قرار دهد که ما ترجیح ًا
ان را موزیکالیتی یا ذوق موسیقی می نامیم.
سوم) فرهنگ بومی و اجتماعی ورزشکار و به تبع ان ،نوع موسیقی است که می تواند واکنش ورزشکار را به موسیقی تحت
تاثیر قرار دهد.
چهارم) عامل همراهی است؛ یعنی با همراه کردن سایر تحریکات مثل تصویر ،فعالیت فیزیکی بهبود می یابد.
عوامل داخلی و عوامل خارجی
از چهارعامل پاسخ ریتمیک ،موزیکالیتی ،فرهنگ و همراهی ،دو مورد اول عوامل داخلی و دو مورد بعدی عوامل خارجی
نامیده می شوند .عوامل خارجی بیشتر مربوط به برداشت فرد از موسیقی هستند .بررسی ها نشان می دهند که عوامل داخلی
در تغییر نوع واکنش فرد به موسیقی موثرتر از عوامل خارجی هستند .موسیقی باید از زمینه فرهنگی و اجتماعی ورزشکار
منشا گرفته باشد و مزیت های اجتماعی او را گوشزد نماید.
عوامل مهم در انتخاب موسیقی مناسب
.1تنوع در موسیقی که می تواند ورزشکار را عالقه مند و مصمم نگه دارد.
.2صدای موســیقی باید به اندازه کافی رسا باشد تا توسط سروصدای محیط
مخدوش نگردد.
.3در صورتی که موسیقی و حرکت هم زمان هستند ،ضرب اهنگ موسیقی باید
با سرعت و شدت حرکت متناسب باشد.
دوره جــدید | شماره 41
37
ورزشی
موسیقی های دخیل در موفقیت ورزشکاران در طول تاریخ
موسیقی باید عالوه بر احساسات از سایر روش ها و وسایل همراه مثل تلویزیون و فیلم برای بهترکردن فعالیت
فیزیکی اســتفاده کند .مثال های کالسیک این فیلم ها و موسیقی ها عبارت اند از فیلم «چشم ببر» از سری
فیلم های راکی و نیز موسیقی «ارابه های اتش» اثر ونجلیس که با بازی های المپیک بسیار متناسب و هم خوان
هستند.
* یکی از مثال های خاص و تجربیات عملی در این زمینه ،مربوط به پروفسور Peter Terryاست در زمانی
که او در بازی های المپیک زمستانی سال 1998ناگانوی ژاپن به عنوان فیزیولوژیست در خدمت تیم بریتانیا بود.
تیم بریتانیا در ان سال موفق ترین حضور خود را در طی دهه های گذشته تجربه کرد و توانست پس از سال ها
صاحب مدال در بازی های زمستانی شود .اعضای این تیم در طی تمرینات و در روزهای مسابقه به ترانه "One
"moment in timeگوش می دادند و در همان حال سعی می کردند خود را در حال وهوای ترانه و در ان لحظه
از زمان تجسم کنند .در روز مسابقه فینال ان ها توانستند با اختالف بسیار ناچیزی صاحب مدال برنز شوند.
این ترانه همچنین به Richard Fauldنیز کمک کرد تا در المپیک 2000سیدنی مدال طالی تیراندازی را
به دست اورد .اخرین قطعه موسیقی که یک ورزشکار گوش می دهد بیشتر در ذهن وی می ماند؛ بنابراین باید
در انتخاب ان دقت شود.
* مثال دیگر مربوط به اعضای تیم بوکس بریتانیا در المپیک سیدنی است که اظهار داشته اند یکی از کارهای
قبل از مسابقه ان ها گوش دادن به ترانه Blue sugarبوده که باعث شده به نحو موثری تحریک شوند و از
هیاهوی قبل از مسابقه دور بمانند.
* همچنین بوکسور فوق سنگین بریتانیا ،Audly Harrison ،قبل از هر مسابقه مدتی به موسیقی کالسیک
ژاپنی گوش می داد.
نتیجه
موسیقی برای ورزشکار به صورت منبعی از انگیزه وانرژی است و گاهی اوقات
گوش دادن به یک موسیقی خوب اثری جادویی دارد .نکته بسیار مهم این
است که انتخاب نوع موسیقی تقریب ًا به طور کامل به عالقه خود شخص
بستگی دارد و به همین دلیل توصیه نمی شود که چه ورزشکاری به چه
نوع موسیقی ای گوش دهد؛ هرچند عواملی وجود دارند که می توانند نوع
موسیقی مفید و موثر را مشخص نمایند که اکنون شما از ان ها اگاهی دارید.
38
زیر و بم
باغبانی
گل های زیبای بهاری برای باغچه شما
فصل بهار زمان مناسبی برای کاشت گل هایی زیبا در باغچه است .طبیعت همیشه ما را شگفت زده می کند و وقتی صحبت از
گل ها می شود ،انتخاب ها بی پایان است .اگر در انتخاب این گل ها دچار سردرگمی هستید ،ما شما را با چند نوع گل زیبای بهاری
اشنامی کنیم.
نرگس پرپر (دابل)
چیزی که این گل ها را خاص می کند ،وجود گلبرگ های زیاد در وسط ان ها است .این گل های
بهاری در رنگ های مختلفی از جمله زرد ،سفید و صورتی یافت می شوند .به مکان کامال تا نسبتا
افتابی و خاک کامال زهکشی شده نیاز دارند .نرگس ها نشانه ای از رسیدن فصل بهار هستند؛ پس
ان ها را به باغچه تان دعوت کنید .توجه داشته باشید که این گل ها برای حشرات سمی هستند!
کالغک(سنبلک)
این گل ها به سرعت پراکنده می شوند؛ پس این خیلی مهم است که قبل از کاشت ،مکان مناسبی
را برای ان ها در نظر بگیرید .این گل ها به کود احتیاجی ندارند و اکثرا در اواسط بهار گل می دهند.
به مکان کامال تا نسبتا افتابی نیاز دارند و اصال افراط را دوست ندارند؛ از کاشت ان ها در مکان های
خیلی سرد و یا خیلی گرم خودداری کنید.
شب بو
گل های شــب بو نیازمند خاک کامال زهکشی شده به همراه کود کم تا متوسط و افتاب زیاد
هستند .این گل ها در فصل بهار و تابستان گسترش می یابند .برای جلوگیری از زیاد بلند شدن
ان ها ،بعد از مدت کمی از گلدهی ،ان ها را ببرید .گل شب بو مستعد حشراتی مانند حلزون و
سوسک کک است.
قلبخونین
مراقبت از گل های قلب خونین بسیار اسان است؛ زیرا ان ها احتیاجی به هرس کردن ندارند و نیز
در مقابل حشرات و بیماری ها مقاوم اند .این گل ها نیازمند خاک کامال زهکشی شده ،مغذی ،کمی
قلیایی و غنی از هوموس هستند .این گل ها را در مکانی بکارید که سایه نسبی داشته باشد.
دوره جــدید | شماره 41
39