روزنامه هنرمند شماره 1369
روزنامه هنرمند شماره 1369
هنرمند را در «مگ لند» و «جار» ورق بزنید www.magland.ir
یکشنبه 21دیماه 1399سال سیزدهم شماره 4 1369صفـــحه 2500تومـان ISSN 2008-0816
www.jaaar.com
اعطای تسهیالت بانکی
به طر ح ها و فعالیت های
سینمایی
با تغییر رنگ وضعیت
کرونایی شهر ها سینماها
بازگشایی می شوند
محمد معتمدی:
با حکم دبیر جشنواره؛
«نوید طاهری» معمار و پادکستر در گفتگو با «هنرمند»
به دلیل همدستی برای حمله به کنگره؛
جورج کلونی :ترامپ و خانواده اش
به زباله دان تار یخ رفتند
در جستجوی تعریفی واحد
برای معماری معاصر ایران
فرهنگ و هنرART & CULTURE 2.
فرهنگ و هنرART & CULTURE 2.
معرفی فیلم اولی های متقاضی حضور در ســی و نهمین جشنواره فجر
رقابت فیلم اولی ها
با سایر فیلمسازان
سینماوتلویز یون3.
CINEMA&TV
بیژن بنفشه خواه:
مردم حق دارند
سریال های کمدی
خوب ببینند
در نشست خبری دومین جایزه سال استیکر مطرح شد:
برای هنرمندان محدودیت
ایجاد نکردیم
فرهنگ و هنرART & CULTURE 2.
کرونا موزه لوور را از رونق انداخت
فرهنگ و هنرART & CULTURE 4.
فرهنگ و هنرART & CULTURE 4.
مجاری قاچاق
«دیدن این فیلم جرم است»
با همکاری ساترا مسدود می شود
سینماوتلویز یون3.
CINEMA&TV
عکس :سعید غیب الهی
داوران سی و نهمین جشنواره
فیلم فجر معرفی شدند
موسیقی
مخاطب نداشته باشد
حیاتندارد صفحه 1
2
گفتگویمحمدغفاریبانویدطاهریمعماروپادکستر/دانشاموختهکارشناسیارشدمعماریدانشگاهتهران
یکشنبـــــــــه 21دی ماه 1399سال سیزدهم شمــاره 1369
www.honarmandonline.ir
& ART
CULTURE
فرهنگ و هنر
گزارش
در نشست خبری دومین جایزه سال استیکر مطرح شد:
برای هنرمندان محدودیت
ایجاد نکردیم
نشست خبری دومین جایزه سال اســتیکر با حضور بهرام
عظیمی رییس هیات داوران جایزه ســال اســتیکر ،میثم
عســگری مدیرعامل ایگپ و رییس جایزه ســال استیکر و
سیدمســعود شــجاعی طباطبایی دبیر جایزه سال استیکر
صبح امروز شــنبه ۲۰دی در فرهنگســرای اندیشه برگزار
شد .سیدمسعود شجاعی طباطبایی دبیر جایزه سال استیکر
اولین سخنران این نشست بود که بیان کرد :حضور شما در
این نشســت باعث دلگرمی همه ماست .بعد از برپایی موفق
دوره اول جایزه ســال استیکر که خوشــبختانه با بازخورد
خوبی از ســوی هنرمندان روبه رو شــدیم ،تصمیم گرفتیم
دوره دوم را نیز برگزار کنیم .ما برای اولین بار در ایران بحث
اســتیکرهای بومی و ایرانی را مطرح کردیم و خوشبختانه
با ایگپ توانســتیم دوره اول را رقم بزنیم و حضور پرتعداد
هنرمندان در سه حوزه را شاهد باشیم .وی ادامه داد :سال
گذشته ۵۰استیکر ثابت انتخاب و در حقیقت ۵۰بسته ۲۰
تایی فراهم شــد .نحوه فراخوان دوره اول نیز به این صورت
بود که هنرمند باید ۵استیکر را طراحی می کرد و در نهایت
پس از داوری نهایی اثار انتخاب شدند .سال گذشته بازخورد
خوبی گرفتیم و ایگپ اجازه داد که این استیکرها در دیگر
شــبکه های مجازی نیز اســتفاده شــود .دبیر جایزه سال
اســتیکر مطرح کرد :سال گذشته دوستان در ایگپ به این
نتیجه رسیدند که برخی از استیکرها قابلیت متحرک سازی
دارنــد که در نهایت باعث شــد ۳۰بســته ۲۰تایی از این
اســتیکرها در نظر گرفته شــود ،اما امسال تصمیم گرفتیم
خود هنرمندان اســتیکر متحرک تولید کنند و این بخش
به جشــنواره اضافه شد .شجاعی طباطبایی افزود :همچنین
به این نتیجه رســیدیم که برای ســاخت استیکرها کارگاه
اموزشــی انالین برگــزار کنیم .علی رادمنــد از چهره های
مطرح این حوزه در ۵جلسه موارد مربوط به استیکر ثابت و
پدرام اعتمادی در ۷جلسه موارد مربوط به استیکر متحرک
را مطرح کردند که مورد اســتقبال قرار گرفت .وی با اشاره
به اینکه مرحله نخست داوری انجام شده است ،اظهار کرد:
۲۰۲هنرمند در دوره دوم شــرکت کرده اند که رقم بسیار
باالیی است .تعداد اثار در بخش استیکر ثابت ۹۹۰اثر و در
بخش اســتیکر متحرک ۷۸اثر بود که طبیعی است تعداد
کمی در بخش اســتیکر متحرک شرکت کنند .در دور اول
۸۱نفر بــرای بخش ثابت و ۱۳نفر بــرای بخش متحرک
انتخاب شــدند .دبیر جایزه ســال اســتیکر دربــاره جوایز
خاطرنشــان کرد :مبلغ ۲میلیون تومان به همه کسانی که
۵اســتیکر با حالت های طبیعی صورت طراحی کنند ،داده
می شــود و جوایز اصلی برای نفرات اول و دوم و ســوم به
ترتیب ۱۰ ،۱۳و ۷میلیون تومان اســت .عظیمی در پاسخ
به پرسشــی درباره اینکه ایا محدودیت هایی برای طراحی
استیکرها وجود داشــت یا نه ،مطرح کرد :دست هنرمندان
برای طراحی استیکرها باز بوده و هیچ محدودیتی نداشته اند
و هر چیزی را که به فرهنگ ما ربط داشــته است ،طراحی
کرده اند .یک جشنواره قانونی باید مطابق با هنجارها باشد.
کاریکاتوریست های ایرانی در رده بزرگان جهان هستند اما
کســی این چیزها را نمی بیند .ایــران در بدترین حالت در
دنیا در رده ســوم قرار دارد .جالب است که تمام کارها در
دوران کرونا کشیده شده بود اما ما استیکر کرونایی ندیدیم
و اگــر هنرمندان به این مقوله هم می پرداختند ،جالب بود.
رییس جایزه سال استیکر نیز درباره این موضوع خاطرنشان
کرد :در اولین و دومین دوره هنرمندان اســتیکرهایی برای
ما فرستادند که با شــخصیت های معاصر نیز شوخی کرده
بودند که در کتاب دوره اول این جایزه نیز منتشــر شد .به
عنوان مثال در دوره اول با صادق هدایت هم شــوخی شده
بود و یا در دوره دوم با پورفســور سمیعی سوخی کرده اند.
وی ادامه داد :ما محدودیت نگذاشــتیم و خودسانســوری
هــم نکرده ایم اما در چارچوب ضوابط و قوانین کشــور هر
اثری برســد و خوب باشــد ما از ان حمایت می کنیم .دبیر
دومین جشــنواره سال استیکر نیز اظهار کرد :رویکرد ما در
این فضا خلق اســتیکر جذاب ،خالق و باکیفیت باالست اما
نمی توانیم وارد مباحثی که ممنوع اســت ،بشویم .عسگری
درباره اطالع رســانی و تبلیغات گفت :ما سال گذشته انتظار
نداشتیم که این جایزه پرمخاطب شود .البته اتفاقات کشور
نیز باعث شد تبلیغات ان قدر دیده نشود اما امسال با اعالم
فراخوان تبلیغات محیطی و تولید محتوا اغاز شد.
درجستجویتعریفیواحدبرایمعماریمعاصرایران
معماری معاصر ایران را چگونه تعریف می کنید؟
معماری معاصر ایران از ان مفاهیمی اســت که در ذات خود فاقد
یگانگی معناست ،حال چرا مفهوم معماری معاصر را با تعبیر معنایی
ان اغاز می کنیم؟ شــاید ســاده ترین روش تعریف یک موضوع و
مفهوم بخش کردن ان به واژگانیســت که در برگیرنده ان مفهوم
کلی هســتند ،در باب «معماری معاصر ایران» نیز ما با سه واژه ای
مواجه هستیم که به صورت جدای از هم شاید تعبیری شفاف داشته
باشــند ولی در ترکیب واژه» معماری معاصر» نیازمند باز تعریف
هستیم .شــاخص ترین این نکته در معنای» معاصر بودن «است.
معاصر بودنی که با توجه به زمان و مکان قرارگیری ممکن است از
انها تعبیری واحد استخراج نشود .در این گفتار تالش دارم مفهوم
کلی « معماری معاصر ایران» و تضاد محتوایی ان را به رشته تحریر
در اورم .همانگونه که در پیشگفتار این مقال بیان گردید مفهوم «
معماری معاصر ایران» را هر اینه بخواهیم باز تعریف کنیم با یک
چالش جدی مواجه هستیم ،حتی اگه فهم دقیق از واژه «معماری»
و نیز جغرافیایی بنام «ایران» داشته باشیم مفهوم معاصر و معاصر
بودن دارای تناقضاتی در تعریف اســت .به عنوان مثال چنانچه ما
دوره زمانی دو یا سه دهه اخیر را در ایران معادل «معاصر» بدانیم
ان گاه این شــبهه پیش می اید که این معاصر بودن نزد یک فرد
شــصت ساله معاصر تلقی می شود یا یک انسان سی ساله ایرانی؟
نگاه یک فرد شصت ساله با تجربه ای سی ساله از معماری مسلما
با تجربه یک معمار جوان از معماری همســان نیست و یک ابهام
معنایی در دل خود دارد بنابراین تعریف «معاصر» بر این مبنا دچار
نوعی تناقض است.
ایا معماری معاصر ایران دوره ی زمانی مشخصی دارد ؟
معماری معاصر ایران از دید مخاطبان جدی معماری معنایی واحد
دارد و این معنا حاوی یک نکته خاص نیز هســت این که معماری
معاصر ایران با تعبیر نو زاده شــد و در بطن خود «هم عصری» و «
نو بودن» را هم زمان به دوش می کشد ،اما این سوال برایمان پیش
می اید که ایا در تمام این سه دهه در زمینه تولید و افرینش فضای
معماری جدید اتفاق جدیدی رخ ننموده که تمام این مدت عمال شاید
ما انچنان بر اندیشه هایی که داشته ایم پای فشاری کرده ایم و انها را
انچنان قوی و غنی دانسته ایم که گویی معاصر بودن سی سال اخیر
برابر با معاصر بودن امسال ماست ،قاعدتاً اینگونه نیست ولی چنانچه
بخواهیم معماری معاصر ایران را تعریف کنیم بایستی به پدیده هایی
که در تولید و افرینش معماری ایران موثرند نگاهی دوباره کنیم ،انگاه
باید دید که ایا تمام این سه دهه معنایی جدی در مفهوم معماری
معاصر ایران وجود دارد یا تنها یک دهه اخیر به این مفهوم نزدیکتر
است .حال اگر این نظریه که معماری معاصر ایران را در اتفاقات سه
دهه اخیر خالصه کنیم اوالً این نگاه معطوف به نگاه شخصی نگارنده
نیست بلکه معطوف به یک جامعه مدنی -اجتماعی -اقتصادی است
که تولید معماری می کند و چنانچه جامعه مذکور در خودش مدام
اورنده اندیشه های نو باشد انگاه می توان گفت ما یک معماری معاصر
داریم که از ســه دهه قبل تا کنون مدام خود را نوسازی نموده ولی
ریشه های خود را تغییر نداده و «معاصر» است در حالی که در کشور ما
چنین نیست؛ چرا که ما در چند دهه اخیر با رکود جدی اندیشه های
نو و نظریاتی روز امد در باب معماری امروزمان مواجه هستیم که در
محیط به سادگی قابل بازشناسی است .متاسفانه زمانی ما یک اثر را نو
می پنداریم که با اثار دیگرانی که طراحی و ساخته شده اند و در جایگاه
معیار قرار گرفته قیاس گردد و مقبول افتد ،حال اهمیت ندارد که ان
اثر دو دهه پیش تولید شده است یا دیروز.
ایا در جامعه ی تخصصی تعریف واحدی برای معماری
معاصر ایران تعریف شده است ؟
درواقع ما با این مشــکل مواجه هســتیم که اساساً برای معماری
تعریفی واحد نداریم که هم در محیط اکادمیک و فضای دانشگاهی
مقبول باشد و هم در جامعه میان توده مردم پذیرفته باشد و حتی
دستگاههای ذیربط که متولی صدور پروانه های ساختمانی هستند
همچون شهرداری ،تعریف واحدی از مفهوم معماری معاصر و امروز
ما ندارد و دردناکتــر از ان حتی میان جامعه حرفه ای نیز تعریف
دقیقی برای معماری معاصر شکل نگرفته است .این مشکل از انجا
ناشی می شود که ما نه در جامعه اکادمیک و میان اساتید دانشگاهی
این رشــته نه در میان معماران حرفــه ای در تمام چند دهه اخیر
هیچ گونه هماهنگی از جهت نوع نگاه به مفهوم معماری و باالخص
معماری معاصر ایران نداشته ایم و اینکه چرا به تفاهم و بیان واحد
نرسیده ایم در جای خود بایستی ریشه یابی گردد .عم ً
ال تا زمانی
که ما به یک نگاه واحد در این باره نرسیده ایم و نتوانسته ایم تعریفی
بــرای معماری در مقیاس ملی بیاوریم خواه ناخواه اثار معمارانه را
نمی توان به درســتی در تیغ نقد و مقایسه برد ،مگر زمانی که ما
پدیده معماری را بتوانیم به زبانی علمی با تعریفی مشخص و مقبول
از دید همه متخصصین این عرصه چه اکادمیک و چه حرفه ای و
چه حتی توده مردمی که در درون این اثار زیست می کنند ،تبیین
کنیم ،تا ان زمان فهم اینکه کدام اثار در رده این مفهوم واحد قرار
می گیرند بسیار پیچیده خواهد بود ،پس تا زمانی که تعریف پیش
گفته حاصل نگردد عم ً
ال انطباق اثار موجود با اثاری که در زمره «
معماری معاصر» ما قرار گیرند امکان پذیر نخواهد بود .به واقع اینکه
در مقیاس جهانی تعاریفی برای « معماری معاصر» داریم که این
تعاریف هیچ گاه وارد نظام اندیشــگانی ،مطالعه ،اموزش و تمرین
معماری ما نشده اند ،نقصی جدی در این زمینه است.
ریشه یابی عدم وجود تعریفی واحد از معماری معاصر
ایران را چه می دانید ؟
اینکه ما تا بحال امکان چنین اتفاقی را تامین نکرده ایم را شاید بتوان
در یک ریشــه یابی تاریخی مشخص نمود .شاید اگر بازگردیم به
حدود هفتاد سال قبل که سیستم اکادمیک اموزش معماری برای
نخستین بار وارد دانشگاههای ما شده ان زمان بهتر بتوانیم علت
را توضیح دهیم ،از ابتدای امر معلمین این دانشــگاه ها هیچ گونه
تالشــی جهت فهم مفاهیم و مقوله های « معماری» را در جایگاه
جهانی نداشتند و این نکته را نه معلمین و نه روسای این دانشگاهها
هیچ گاه به عنوان یک امر حیاتی نپذیرفتند ،اینکه مفاهیم جهانی در
باب معماری بایستی بررسی و فهم می شدند و سپس در ادامه روز
امد و به هنگام می شدند همواره در این هفتاد سال اموزش معماری
در این سرزمین مغفول مانده است چرا که هر پدیده ای در معماری
بایستی الزاماً به تاریخچه ای که در عقبه ان است نگریسته شود در
حالی که عم ً
ال همچنین نگاهی را از ابتدا در سیستم اکادمیک خود
نداشته ایم و به همین سبب نمی توان گفت سخن جدیدی شکل
گرفته که در ادامه ان نگاه روش مند متصل به دستگاه فکری جهانی
بوده است ،و هر اینه حتی یک معلم معماری در تالش باشد چنین
روشی را در مدارسی که سراغ داریم جایگزین نماید نظام اموزشی و
سرفصل های درسی موجود این اجازه را به وی نخواهند داد.
چه عواملی باعث چنــد معنایی مفهومی معماری
معاصر گردیده است؟
از سویی تا زمانی که یک شرکت مهندس مشاور یا دفتر معماری
پروژه ای را به هر شــکل -درســت و یا غلط -طراحی و به منصه
بروز و اجرا می برد به ســبب نوع ارتباطات ویژه با کارفرمای دولتی
و یا خصوصی ،هیچ گاه در مقام نقد و بازخواســت از ســوی هیچ
مجموعه ای قرار نمی گیرد ،چرا که نهایت ابتذال موجود در ان اثار
صرفاً به سبب داشتن یک یا چند بر برونی نا زیبا که ظاهرا ً مدرن
است و با معیارهای عمومی اثاری که در ژورنالهای معماری جهان
چاپ می شوند منطبق اســت،ان اثار را به جایگاه تمجید و تفقد
می بریم حال انکه نمی دانیم به واقع درون ان چه می گذرد؟ فرایند
طراحی ان از کدام مسیر عبور کرده و به سرانجام رسیده است؟ به
واقع ما اگر بخواهیم در راستای معاصر بودن معماری در ایران و در
بســتر فرهنگ غنی و استواری که داشته ایم و از انقالب مشروطه
به فراموشــی اش ســپرده ایم و عمال جامعه معماران حق خود را
از این انقالب بر نگرفته اند (بر خالف ســایر اصنافی که جنبه های
مکانیکال در ان حرفه ها پررنگ است) و معماران به سبب انکه در
انقالب مشروطیت هیچ گونه حضوری نداشتند که بعد بتوانند ان
را پیگیری کنند و بر اساس ان اورنده سخن تازه ای باشند و همراه
با دیگر قوانین به سنجش برده شوند و افرینش فراورده های هنری
عمال بدون هیچ ســهمی از مشروطیت با توجه به تاثیر ان در فکر
و روش اندیشــیدن انسانها رها گردید و نتوانست این حق را از این
جریان اتخاذ و خود را روزامد کند .و ما عمال از هشتاد سال قبل که
مدارس معماری را بنیاد نهادیم افرینش معماری را به دست کسانی
ســپردیم که این انسانها ضمن ارزشمند بودن در سرزمین خود و
نیز به صرف خدمت کردن در ایران شایسته ریاست دانشکده های
معماری تازه تاسیس شمرده شدند.و به انها قدرت دادیم که هر ان
کاری را که صحیح می دانند به انجام رسانند فارغ از اینکه ذاتا معمار
نبودند .اثاری که توسط این گروه از معماران و باستانشنسان غیر
ایرانی در ان برهه خلق شد نظیر موزه ایران باستان ضمن حرمت
گذاری به ارزشهای معماری و فرهنگی دیرینه ایران نمی توانست
به عنوان الگویی مبنایی برای معماران نسل دانش اموخته مدارس
معماری ان روز قرار گیرد.
به نظر شــما معماری معاصر ایران توانسته است به
زبانی امروزی سخن بگوید؟
متاسفانه ما هیچ گاه اصول مشخصی را برای گونه های قابل تکثیر
در معماری معاصرمان تعریف نکردیم؛ما معماران نمی بایست صرفا
به رگ وریشه ها و برگهای معماری مقبول گذشته بسنده کنیم و
تکنیکهای به دنیا اوردن یک اثر معماری را چه در زمینه نوع مواد و
مصالح بکار رفته در ان و چه در زمینه شکل دادن به فضای معماری
چه در زمینه بهره وری از این اثار به تکرار انچه در ان الگوی کهن
داشته ایم محدود کنیم.انچه مورد توجه است ما از «گدار تا سیحون
« هیچ زمانی از معماران نخواستیم که فراورده های فکری-علمی-
هنری خود را در جامعیتی ببرند که ان جامعیت متعلق به فضای
فکری قابل توجهی از مردم ایران است،در هیچ زمانی از حرفه مندان
جامعه معماری ایران پرسیده نشده یا چنین همتی میسر نشده که
از این جامعه بپرسد زبان مشترکش در افرینش معماری چیست؟
با وجود چهار دهه گذر از تولیدات معماری امثال سیحون و دیبا و
امانت امروز ما در دنیایی ایستاده ایم که داعیه تسری افکار معمارانه
اش را به سراسر گیتی در خلل جوایز جهانی دارد ولیکن کماکان
در تعریف معماری معاصر ایران زبانمان الکن اســت و ان گونه که
باید نتوانســته ایم حتی تکنولوژی -های جهانی را به زبانی محلی
ترجمه کنیم و در بسیاری از موارد به تکرار الگوهایی بسنده کرده
ایم و این نکته که این الگوها از کدام برهه تاریخ معماری غرب وام
گرفته شــده اند جای تفکر دارد هر چند چندان تفاوتی در اصل
ماجرا حاصل نخواهد شــد چرا که به هر روی زبان معماری امروز
ما نتوانسته در خور فضای اندیشگانی انسان ایرانی معاصر باشد و ما
معماران ناگزیریم برای این دوره گذار بهایی بپردازیم که شاید ساده
ترین راه زبان گفتگو باشد،گفتگویی میان معماران امروز ایران فارغ
از دسته بندی هایی برخواسته از جایگاه فکری -علمی-هنری معمار.
به دلیل همدستی برای حمله به کنگره؛
جورج کلونی :ترامپ و خانواده اش به زباله دان تاریخ رفتند
جورج کلونــی حمله هواداران ترامپ به ســاختمان کنگره
امریکا را عامــل این خواند که ترامــپ و خانواده اش برای
همیشــه به زباله دان تاریخ رفتند .جورج کلونی در صحبت
با پادکســت بیزینس به یورش به کنگره اشاره کرد و گفت
نام ترامپ برای همیشــه با شــورش پیوند خورد .کلونی به
کیم مســترز مجری پادکست گفت :ناراحت کننده است که
ببینی به خانه ملت به ان شکل بی احترامی می شود .بازیگر و
کارگردان «اسمان نیمه شب» افزود :اما این از سوی دیگر به
معنی یک زیاده روی عظیم است چیزی که همه منتظرش
بودند ،پر کاهی اســت که کمر شتر را می شکند و انگار باید
این مســیر جلو می رفت و می رفــت و می رفت و این هتک
حرمت هم دیگر اهمیت ندارد ،و باید کار به جایی می رسید
که ترامپ با مقامات رســمی جورجیا هم تماس بگیرد و ان
ها را تحت فشار بگذارد .هیچکدام از این مسایل انگار دیگر
اهمیتی ندارد .کلونی تاکیــد کرد :این کارها دونالد ترامپ،
دونالد ترامپ جونیور ،ایوانکا و همه انها را به زباله دان تاریخ
می فرستد .این اســم حاال برای همیشه همدست شورش و
اشــوب اســت .کلونی بعد به اینکه ژنرال کِلی رییس سابق
ســتاد کارکنان کاخ سفید گفته بود اگر عضو کابینه بود به
عزل ترامپ رای می داد اشــاره کرد و گفت :این یک تفاوت
خیلی بزرگ است .باید این طور می شد تا ما در مسیر درست
قرار بگیریم ،نه اینکه بگویم ارزشش را داشت ،ارزشش را به
هیچ شکل و فرمی نداشــت ،اما حاال دیگر امیدوار هستیم
کــه از این مصیبت نجات پیــدا می کنیم .هم زمان با یورش
حامیان ترامپ به کنگره که چهارشــنبه رخ داد ،ســتارگان
هالیوود از ساشــا بارون کوهن تا بن استیلر ،سارا سیلورمن،
جاش گد و ســینتیا نیکسون در شبکه های اجتماعی به این
رویداد واکنش نشان دادند و کمپانی های مسئول فیسبوک،
توییتر و توییچ حساب های ترامپ را مسدود کردند. صفحه 2
معرفی فیلم اولی های متقاضی حضور در سی و نهمین جشنواره فجر
رقابتفیلماولی هاباسایرفیلمسازان
از «اهو» گلمکانی تا «نیلگون» سهیلی زاده
هوشــنگ گلمکانی ،حسین سهیلی زاده ،ارسالن امیری ،کریم لک زاده ،شهرام ابراهیمی و ...با اولین فیلم های بلند
داستانی خود شانس حضور در سی و نهمین جشنواره فیلم فجر را دارند .هر سال عالوه بر کارگردانان قدیمی ،چندین
فیلمساز جدید نیز به عرصه فیلمسازی و سینمای جریان اصلی راه پیدا می کنند که یا فارغ التحصیل این رشته هستند
و یا پس از سال ها دستیاری اقدام به ساخت فیلم بلند سینمایی خود می کنند .جشنواره فیلم فجر نیز ویترینی برای این
نمایش است تا بتوانند اولین گام فیلمسازی خود را بلند برداشته و خود را به عالقه مندان عرصه سینما معرفی کنند.
در سال های گذشته جشنواره فیلم فجر با اختصاص بخش نگاه نو و صرفاً یک سیمرغ بلورین برای این بخش فضای
دلخوری بسیاری برای فیلمسازان ایجاد کرده بود ،چرا که عمدتاً این قشر برای نمایش قدرت خود در این عرصه به سراغ
همکاری با کاربلدان این عرصه می روند و اختصاص یک سیمرغ و نادیده گرفته شدن فعالیت سایر سرگروه ها موجبات
دلخوری بسیاری را فراهم می کرد و حتی گاهی انگیزه را از ان ها می گرفت تا با فیلم اولی ها همکاری داشته باشند .در
سی و نهمین جشنواره فیلم فجر با حذف هیئت انتخاب ،تمامی اثار متقاضی حضور مورد داوری قرار گرفته و در نهایت
فیلم هایی که نامزد دریافت جایزه هستند در صورت فراهم شدن شرایط نمایش و تایید ستاد ملی کرونا برای اصحاب
رسانه ،اهالی سینما و در نهایت عموم مردم شانس نمایش خواهند داشت .درواقع امسال رقابت میان فیلم اولی ها با
سایر فیلمسازان ،رنگ و بوی دیگری به خود گرفته است .نکته دیگر این که در فهرست فیلم اولی هایِ متقاضی حضور
در سی و نهمین جشنواره فیلم فجر ،اسامی به چشم می خورد که گاهی سال هاست در این عرصه مشغول کار و فعالیت
هستند و نامشان بسیار به گوش خورده است .در این گزارش نگاهی داریم به برخی فیلم های اول که سازندگانشان فرم
حضور در جشنواره فجر امسال را پر کرده اند.
«اهو»،هوشنگگلمکانی
هوشنگ گلمکانی منتقد و روزنامه نگار سینما که فارغ التحصیل رشته سینما و تلویزیون از دانشکده هنرهای دراماتیک
تهران اســت ،با فیلم «اهو» به تهیه کنندگی جواد نوروزبیگی و نوشته خودش و سپیده ارمان متقاضی حضور در
جشنواره است .او که پیش از این بیشتر در کار ترجمه فیلمنامه و نگارش کتاب فعالیت داشت و همچنین به عنوان
یکی از اعضای شورای سردبیری مهم ترین مجله سینمایی کشور (ماهنامه سینمایی فیلم) مشغول است ،بارها به عنوان
عضوهیئتداوراندرجشنواره هاییچونالیپزیگ،تفلیس،پرتقالطالییانتالیا،دیداردوشنبهتاجیکستان،جشنواره
فیلم فجر ،جشنواره فیلمشید امریکا حضور یافته است .گلمکانی با ساخت فیلم مستند «گنگ خواب دیده» نخستین
تجربه کارگردانی را پشت سر گذاشت .مستندی که با اقبال خوبی مواجه شد و حاال او با ساخت فیلم «اهو» در حالی
بار دیگر در مستند کارگردانی نشسته است ،که این بار به عنوان نخستین فیلم بلند سینمایی اثرش را در جشنواره ارائه
می دهد« .اهو» حکایت انزوای خودخواسته دختری است که ارزوهایش را بربادرفته می بیند ،اما هنوز امیدش را از
دست نداده است .رضا کیانیان ،علی مصفا ،حامد کمیلی ،سهیال رضوی ،رضا یزدانی و سپیده ارمان ازجمله بازیگران
اینفیلمسینماییهستند.
«نیلگون»،حسینسهیلی زاده
حسین سهیلی زاده فعالیت خود را با ساخت اثار تلویزیونی از دهه ۷۰اغاز کرد و در طی این سال ها اثار پرمخاطبی
چون «پریا» « ،اخرین بــازی»« ،اوای باران»« ،فاصله ها»« ،دلنوازان»« ،اخرین دعوت»« ،اخرین گناه»« ،روزهای
اعتراض» « ،پیله های پرواز»« ،عشق گمشده» و «مانکن» را برای شبکه های مختلف تلویزیون و همچنین شبکه
نمایش خانگی کارگردانی کرده است .از این فیلمساز این روزها سریال «ملکه گدایان» از شبکه نمایش خانگی در حال
پخش است .سهیلی زاده در تمام این سال ها به ساخت اثار تلویزیونی مشغول شد و از سینما دور ماند اما نشان داد
که رگ خواب مخاطب را به خوبی شناخته است و می داند که چطور باید مخاطب را پای تلویزیون نگه دارد .با علم به
تفاوت های دو مدیوم ،حضور او در سینما با نخستین ساخته اش با نام «نیلگون» کنجکاوی برانگیز است« .نیلگون» به
قلم بابک کایدان نوشته شده است و ایرج محمدی ان را تهیه کرده است .قصه فیلم درباره دختری به نام نیلگون است
که یک پسر پولدار و یک پسر فقیر عاشق او هستند ،اما خودش به شهاب پسر فقیر که همبازی دوران کودکی اوست
تمایل دارد .شهاب متواری و تحت تعقیب است و پدر نیلگون و دوستش سامره با این رابطه و وصلت مخالفند و او را
به سمت دیگری سوق می دهند .محمدرضا فروتن ،میترا حجار ،همایون ارشادی ،اناهیتا درگاهی و سام درخشانی در
این فیلم ایفای نقش کرده اند.
«زاالوا» ،ارسالن امیری
ارسالن امیری را بیشتر به دلیل فیلمنامه هایی که نوشته است می شناسیم .او کار حرفه ای خود را با مستندسازی و
تدوین اغاز کرد و سپس به عنوان فیلمنامه نویس در سال ۱۳۸۶تله فیلم «گمشده در تاریکی» را نوشت که مازیار میری
ان را کارگردانی کرد .پس از ان تله فیلم «قصه داود و قمری» را نوشت و ایدا پناهنده ان را کارگردانی کرد که در بیست
وهشتمیندورهجشنوارهبین المللیفیلمفجرکاندیدایبهترینفیلموبهترینفیلمنامهدربخشویدئوییشد.امیری
با نگارش فیلمنامه و تدوین فیلم «ابروی ازدست رفته اقای صادقی» به کارگردانی ایدا پناهنده جایزه بهترین فیلمنامه
را از جشنواره تولیدات تلویزیونی جام جم دریافت کرد .او در سال ۱۳۹۳نخستین تجربه سینمایی خود را با فیلمنامه
«ناهید» و با همکاری ایدا پناهنده پشت سر گذاشت و کاندیدای دریافت جایزه بهترین فیلمنامه از سی و سومین
جشنواره فیلم فجر در بخش نگاه نو شد .این فیلم همچنین در بخش نگاه نو شصت و هشتمین جشنواره کن در سال
۲۰۱۵حضور یافت و موفق به دریافت جایزه این بخش شد .امیری و پناهنده بار دیگر این همکاری را تکرار کردند و این
بار «اسرافیل» را نوشتند که لوح تقدیر بهترین پیرنگ داستانی را از هفتمین جشن انجمن فیلمنامه نویسان سینمای
ایران در سال ۱۳۹۶دریافت کرد .پس از دریافت این جوایز امیری به سراغ نگارش فیلمنامه «ویالیی ها» با کمک منیر
قیدی رفت و این بار کاندید دریافت سیمرغ بلورین بهترین فیلمنامه از سی و پنجمین جشنواره فیلم فجر و یازدهمین
جشن منتقدان و نویسندگان سینمای ایران شد و تندیس بهترین فیلمنامه را از پانزدهمین دوره جشنواره بین المللی
فیلم مقاومت دریافت کرد .امیری عالوه بر این ها در بخش مستند نیز خوش درخشید و جوایز بسیاری را دریافت کرد.
او با مستند «اتاق امن» در سال ۱۳۸۹موفق به دریافت جایزه بهترین کارگردانی از چهارمین جشنواره فیلم پلیس
و جایزه ویژه هیئت داوران از جشنواره شاپرک های شهر شد .او همچنین برای تدوین مستندهای «خانه قمرخانم»،
«زمناکو» نیز کاندیدای دریافت جایزه شد .ارسالن امیری پس از یک تجربه بین المللی در ژاپن در مقام فیلم نامه نویس و
تدوینگر با فیلم سینمایی «پاییز نیکایدوها» به کارگردانی ایدا پناهنده و تهیه کنندگی نائومی کاواسه و بازی ماسایا کاتو
و شیزوکا ایشی باشی مقدمات ساخت نخستین فیلم سینمایی خود را اغاز کرد .این هنرمند پس از همکاری در این
اثار ،برای نخستین بار دست به کار ساخت یک فیلم سینمایی به تهیه کنندگی روح اهلل برادری و سمیرا برادری با عنوان
«زاالوا» در مقام کارگردان شد .طرح و فیلمنام ه «زاالوا» ،در سال ۲۰۱۹در بازار اسیایی فیلم هنگ کنگ از میان اثار
ک کشور در مرحل ه داوری نهایی قرار گرفت و سرانجام موفق شد جایز ه حمایت HAFرا که از
توی
متقاضی از بیس
سوی ( Koficخان ه فیلم کره جنوبی) اهدا می شود ،دریافت کند .قصه فیلم را امیری با همراهی تهمینه بهرام و ایدا
پناهنده با الهام از ماجرایی که در واقعی بودن ان تردید وجود داشت ،نوشتند.
«شیرجه بزرگ» ،کریم لک زاده
کریم لک زاده فیلمســاز جوانی است که با ساخت فیلم های کوتاهی چون «صبح کنار جاده»« ،غم ها و غریزه ها»،
«جنایت و مکافات»« ،فرشته زرد» و «دختری در میان اتاق» بارها و بارها در جشنواره های داخلی و خارجی خوش
درخشید و برای فیلم «دختری در میان اتاق» جایزه بهترین فیلم کوتاه هفدهمین جشنواره فیلم بیروت و بهترین
فیلم از نگاه تماشاگران سی و سومین جشنواره بین المللی فیلم کوتاه تهران را از ان خود کند .او پیش از ساخت فیلم
کوتاه «دختری در میان اتاق» ،به سراغ ساخت نخستین فیلم بلند خود رفت« ،قیچی» در سال ۱۳۹۴به نویسندگی
و کارگردانی لک زاده ساخته شد و در سی و چهارمین جشنواره فیلم فجر در بخش هنر و تجربه به نمایش درامد و
سپس راهی اکران در این گروه سینمایی شد .در همان سال او دومین فیلم بلندش یعنی «کله سرخ» را نیز ساخت و
در جشنواره فیلم منهایم المان و برلیناله به نمایش درامد و در گروه هنر و تجربه فرصت اکران یافت .شاید سال ۱۳۹۴
را برای لک زاده باید سال پرکاری او نامید ،چرا که در همین سال فیلم کوتاه «قمارباز» را نیز کارگردانی کرد و جایزه
بهترینفیلم،بهترینکارگردانی،بهترینتدوینوبهترینفیلمنامهرادربخشفیلمکوتاههفدهمینجشنخانهسینما
از ان خود کرد .لک زاده سال ۱۳۹۶در مقام نویسنده ظاهر شد و فیلمنامه سریال «نوار زرد» را برای پوریا اذربایجانی
نوشت .یک سال بعد نیز «ماچ سینمایی» را ساخت ،فیلمی کوتاه درباره عشق و مرگ و تصویری که از ان روایت
می شود .اما او سال ۱۳۹۷اقدام به ساخت یک مجموعه اینترنتی با نام «هزار و ده شب» کرد که در ایام نوروز روی یکی
از پلتفرم ها قرار گرفت و نخستین تجربه سریال سازی در فضای اینترنتی رقم خورد .پس از ان لک زاده بار دیگر در مقام
نویسنده اقدام به نگارش فیلمنامه سریال «شاهرگ» کرد که از شبکه دو سیما پخش شد .در ادامه لک زاده بار دیگر در
مقام نویسنده و کارگردان فیلم سینمایی «شیرجه بزرگ» را با پروانه سینمایی ساخت که این فیلم برای ارائه به سی
و نهمین جشنواره فیلم فجر اماده شده است« .شیرجه بزرگ» در الهیجان ،روستای خرما ،روستاهای مرز ارمنستان،
ارمنستان و دیلمان فیلمبرداری شده است.
«گیجگاه»،عادلتبریزی
عادل تبریزی سال ها در مقام دستیار کارگردان فعالیت داشته است و در کارنامه اش همکاری با کارگردانانی چون مسعود
کیمیایی و داریوش مهرجویی را به ثبت رسانده است .او پیش از این با ساخت اثار کوتاه سینمایی کارگردانی را تجربه
ت با فیلم «گیجگاه» وارد سینما شد .فیلمی که میرولی اهلل مدنی و حنیف سـروری ان را تهیه کرده اند
کرد و درنهای
و جمشید هاشم پور ،حامد بهداد ،باران کوثری ،سروش صحت ،فرهاد اییش ،بهرنگ علوی ،امیرحسین رستمی ،نادر
سلیمانی ،بیژن بنفشه خواه ،سیاوش چراغی پور ،محمد الهی ،مریم همتیان ،ایمان اسماعیل پور ،علی باغفر ،حامد
شیخی ،داود ونداده و با معرفی بازیگر نوجوان علی راد و با هنرمندی حسن رضایی و رضا صفایی پور در ان به ایفای
نقش پرداخته اند .به گفته گروه تولید «گیج گاه نوستالژیک نیست ،حالی است که دیگر نیست ».فیلمنامه «گیجگاه»
بر اســاس ایده ای از عادل تبریزی ،به طور مشترک توسط ارسالن امیری و عادل تبریزی به نگارش درامده است و
سرمایه گذاری این اثر را محمد حسینخانی و حنیف سروری بر عهده دارند.
«سیاهباز»،حمیدهمتی
حمید همتی که امسال در مقام یک فیلم اولی به جشنواره فیلم فجر می اید ،فارغ التحصیل فیلمسازی از انجمن
سینمای جوانان ایران است .او در چندین فیلم سینمایی و سریال تلویزیونی به عنوان دستیار و برنامه ریز فعالیت داشته
است که ازجمله ان ها می توان به فیلم های «اخالقتو خوب کن»« ،بدون اجازه»« ،قفس طالیی»« ،لینا» و سریال های
«ساعت شــنی»« ،ترمه»« ،من نمنم»« ،باران بهاری»« ،سه در چهار»« ،قاتل پنجم» و فیلم های تلویزیونی «این
سرزمین»« ،فردای بهتر»« ،راه سبز»« ،جاده دوستی»« ،مسافرخانه بشارت» و ...اشاره کرد .همتی برای نخستین فیلم
سینمایی خود به سراغ موضوعی اجتماعی رفته و ماجراهای اجتماعی مربوط به بیت کوین را به عنوان خط اصلی قصه
فیلم «سیاه باز» در نظر گرفته است .علی قائم مقامی تهیه کنندگی این فیلم را بر عهده دارد و سام قریبیان ،افسانه
بایگان ،شاهد احمدلو ،مهدی کوشکی ،علی رهبری ،المیرا دهقانی ،حامد بیسادی و اتیال پسیانی در «سیاه باز» به
ایفاینقشپرداخته اند.
«حرفاخر»،ابراهیمشفیعی
3
یکشنبـــــــــه 21دی ماه 1399سال سیزدهم شمــاره 1369
www.honarmandonline.ir
سینماولتوییزون
TV&CINEMA
اخبار
با حکم دبیر جشنواره؛
داوران سی و نهمین جشنواره
فیلم فجر معرفی شدند
داوران ســی و نهمین جشــنواره فیلم فجر بــه دبیری محمدمهدی
طباطبایینژادمعرفیشدند.اعضایهیاتداورانبخشمسابقهسینمای
ایران (ســودای سیمرغ) در سی و نهمین جشنواره فیلم فجر معرفی
شدند .با حکم «سید محمدمهدی طباطبایی نژاد» دبیر سی و نهمین
جشنواره فیلم فجر ،محمد احسانی (مدیر فرهنگی) در کنار سینماگران
برگزیده ادوار جشنواره فیلم فجر؛ ساره بیات (بازیگر) ،مرتضی پورصمدی
(مدیر فیلمبرداری) ،بهرام توکلی (نویسنده و کارگردان) ،نیما جاویدی
(نویسنده و کارگردان) ،سیدجمال ساداتیان (تهیه کننده) و مصطفی
کیایی (نویســنده و کارگردان) به عنوان اعضای هیات داوران ،اثار این
دوره جشنواره را داوری خواهند کرد .سی و نهمین جشنواره فیلم فجر
در چهل ودومین سالگرد پیروزی انقالب اسالمی ایران ،به دبیری «سید
محمدمهدی طباطبایی نژاد» در بهمن ۹۹برگزار خواهد شد.
مجاری قاچاق
«دیدن این فیلم جرم است»
با همکاری ساترا مسدود می شود
«حرف اخر» اولین ساخته سینمایی ابراهیم شفیعی است که پیش از این چندین فیلم کوتاه و مستند ساخته است.
او پیش از این دستیار کارگردان های صاحب نامی همچون رسول صدرعاملی ،جمال شورجه و علی شاه حاتمی را بر
عهده داشته و چندین فیلم کوتاه موفق ساخته و در بیش از ۴۰جشنواره حضور داشته است .ابراهیم شفیعی پیش از
این فیلم های کوتاهی چون «رولت»« ،دو تار مو»« ،صدای سکوت»« ،صدای خواب»« ،خط سفید»« ،ساغر»« ،روایت
راوی» و مستندهای «زندگی و دیگر هیچ»« ،فرنگیس» و «پارادیزو» را در رزومه کاری خود دارد .فیلمبرداری فیلم
سینمایی»حرف اخر» طی ۳۵جلسه در تهران با رعایت همه پروتکل های بهداشتی در لوکیشن های متعدد داخلی و
خارجی انجام شد و سینا گنجوی هم زمان با فیلمبرداری ان تدوین «حرف اخر» را اغاز کرد .داستان این فیلم درباره
قضاوت ،عشق و تردید است« .حرف اخر» داستانی است که می خواهد نشان دهد که چطور می شود به واسطه یک
امضا یک شخص می تواند شخص دیگری را از کره زمین حذف کند اما همان ادم به تنهایی قادر نیست به تنهایی چرخه
حیات و نسل را ادامه دهد.
«طبقهیکونیم»،نویداسماعیلی
فیلم سینمایی «طبقه یک و نیم» به کارگردانی نوید اسماعیلی و نویسندگی حسین نمازی ،پس از پایان فیلمبرداری و
با انجام هم زمان مراحل تدوین و فنی ،برای حضور در سی و نهمین جشنواره فیلم فجر اماده می شود .نوید اسماعیلی،
بازیگر ،تهیه کننده و کارگردان سینما و تلویزیون ،در اثاری همچون سریال تلویزیونی «قرعه» با برزو نیک نژاد همکاری
داشته است .این کارگردان جوان کشور بعد از ساخت تله فیلم «مامان مهشید» برای اولین فیلم سینمایی خود سراغ
یک مضمون کمدی اجتماعی رفت .این فیلم یک کمدی اجتماعی با فضایی خاص است که اولین اثر سینمایی نوید
اسماعیلی در مقام کارگردان محسوب می شود و داستان ان در یک کارخانه می گذرد که مدیر مالی ان یک روز با ورود
به محل کار ،متوجه اتفاقاتی غیرمنتظره می شود که همین سراغاز ماجراهای مختلف فیلم است .داستان این فیلم در
یک صبح زمستانی اغاز می شود که بهنام قصد ورود به شرکت دارد اما سرگرد سعیدی که فردی کارکشته است به
دنبال سارقان انبار شرکت می گردد و با مشاهده رفتار و عملکرد بهنام شک و تردیدش بیشتر می شود .با این اتفاق ساده
زندگی بهنام دستخوش تغییرات مختلف شده و ناگهان همه چیز برای او عوض می شود« .طبقه یک و نیم» نشان
می دهد که چه طور اتفاقات بیرونی و خارج از دسترس یک فرد می تواند زندگی و شرایط یک فرد را دستخوش اتفاقات
مختلف کند .اتفاقاتی که در کنار فضای اجتماعی خود با رویکردی طنز به ان پرداخت می شود .مهدی هاشمی ،صحرا
اسداللهی،سیروسهمتی،خسرواحمدی،قاسمزارع،شهرهسلطانی،بهروزپناهنده،مهرانرجبی،امیرمحمدمتقیان،
اسداهلل یکتا ،اصغر حیدری ،مهدی موسوی ،مریم فرجی و رامتین پورقاسمیان همراه با مانی سقاباشی به عنوان بازیگر
خردسال ،ترکیب بازیگران این فیلم را تشکیل می دهند.
«خانهماهرخ»،شهرامابراهیمی
شهرام ابراهیمی که دانش اموخته سینماست ،فعالیت خود را از انجمن سینمای جوان شهرکرد اغاز کرد و در طی
این سال ها به تدریس ،نویسندگی ،کارگردانی ،بازیگری ،تدوین و تهیه کنندگی در سینما روی اورد .او در کارنامه
کاری خود ساخت سریال «سینا و تینا» و مستندهای»کوچه رهایی» و «جان بازان» را به ثبت رساند .همچنین در
اثاری چون «طول موج»« ،ابراه شمالی»« ،اواز باران»»،مرد خاک»« ،رنگ تلخی»« ،مثل نسیم»« ،تاللو»« ،کوچه
رهایی»« ،خاطرات لیال» به ایفای نقش پرداخت و در طی این سال ها بارها از جشنواره های مختلف جوایزی را از
ان خود کرد .ابراهیمی امسال در مقام یکی از تهیه کنندگان فیلم «بچه گرگ های دره سیب» به کارگردانی فریدون
نجفی با همراهی مجید برزگر در سی و سومین جشنواره فیلم کودک و نوجوان حضور یافت و موفق به دریافت چهار
پروانه زرین این جشنواره شد .او حاال با فیلم «خانه ماهرخ» در مقام کارگردان نخستین تجربه بلند سینمایی خود را
به سی و نهمین جشنواره فیلم فجر ارسال کرده است .شهاب حسینی عالوه بر تهیه کننده ،به عنوان مشاور در کنار او
قرار گرفته است تا داستانی پرالتهاب را روایت کند .در خالصه داستان این فیلم امده است« :ماهرخ» که مشغول بازی
دوستان مشترکشان ،به مناسبت تولدش
در اولین فیلمش است ،وارد خانه می شود و توسط همسرش «کیوان» و
ِ
غافلگیر می شود .حجم برف شادی روی سر و هیکل ماهرخ بیش از حد است ،کیوان به او نزدیک می شود و همین
کشیدن ماهرخ،
شمع روی کیک فندک می زند ،ماهرخ اتش می گیرد .کیوان به اتهام به اتش
که برای روشن
ِ
ِ
کردن ِ
ً
دادگاهی می شود و شبهات و سواالت متعددی مطرح می شود .ظاهرا کیوان به دلیل حسادت یا مخالفتش با ماهرخ
اجتماعی پیرامون
برای بازی در فیلم چنین بالیی را سرش اورده .همین حسادت یا شبهات ،داستان را به مسائل
ِ
سینما سوق می دهد.
«حکمتجدیدنظر»،محمدامینکریمپور
محمدامین کریم پور فیلمساز جوان و پرحاشیه جشنواره سی و نهم است که با نخستین فیلم بلند سینمایی خود در این
رویداد سینمایی حضور دارد .او که پیش از این سابقه فعالیت در عرصه سینمایی را نداشته است و تنها در اینستاگرام
فعالیت داشته است ،در این فیلم سینمایی از حضور مشاورانی چون رضا کریمی و ازیتا موگویی در کنار خود بهره
می برد .در خالصه داستان این فیلم امده است :ارش به اتهام قتل نامزدش لیدا در زندان بسر می برد و در انتظار دادگاه
است .او برای مادرش فرشته قسم می خورد که بی گناه است ،فرشته به کمک وکیل ارش و یکی از دوستانش بهروز
ساجدی ،به دنبال جمع اوری مدارک و شواهدی برای اثبات بی گناهی پسرش است .ژاله صامتی ،همایون ارشادی ،فرید
سجادی حسینی ،گیتی قاسمی ،زیبا کرمعلی ،شاهرخ فروتنیان ،احسان امانی ،ارش عدل پرور و مجید یالن به عنوان
بازیگر او را همراهی کرده اند.
موسسه «بهمن سبز» با صدور اطالعیه ای ضمن تاکید بر مسدود کردن
مجاری قاچاق فیلم «دیدن این فیلم جرم اســت» ،از مخاطبان برای
تماشای فیلم در سالن های سینما دعوت کرد .دفتر پخش «بهمن سبز»
در پی انتشــار غیرقانونی فیلم سینمایی «دیدن این فیلم جرم است»
اعالم کرد :فیلم سینمایی «دیدن این فیلم جرم است» به کارگردانی
رضا زهتابچیان و تهیه کنندگی محمدرضا شفاه از چهارشنبه ۱۷دی
ماه با پخش بهمن ســبز به طور رسمی روی پرده سینماها رفت ،اما
متاسفانه از روز گذشته انتشار نسخه بازبینی این فیلم در جشنواره جهانی
فیلم فجر کام همگان را تلخ کرد .این اتفاق غیرقانونی در حالی صورت
پذیرفته است که این فیلم پس از یک سال انتظار برای دریافت مجوز
نمایش سینمایی و سرانجام در شرایط سخت کرونایی ،در راستای کمک
به احیای ســینماها به اکران درامد و در طی ۳روز ابتدایی با استقبال
بســیار خوبی از مخاطبان همراه شد .لذا از نهادهای رسمی و مسئول
انتظار است ضمن پیگیری قانونی این مسئله در اسرع وقت ،پاسخگوی
چگونگی انتشار و خسارات ناشی از ان باشند .در عین حال پخش بهمن
ســبز در راستای حفظ حق مالکیت معنوی صاحبان اثر ،در همکاری
مشترک با ســازمان تنظیم مقررات رسانه های صوت و تصویر فراگیر
(ساترا) و دستگاه قضایی اقدام به شناسایی و مسدودسازی رسانه های
متخلف کرده و طی ســاعات اخیر برخورد با سایت های انتشاردهنده
نسخه قاچاق اغاز شده است .بهمن سبز ضمن دعوت از مخاطبان سینما
برای حمایت از حقوق مالکین اثر ،اعالم می دارد نسخه قاچاق شده این
فیلم نسخه اولیه و بی کیفیتی است که به لحاظ فنی نواقص متعددی
داشته است و تفاوت های بسیاری با نسخه نهایی که اکنون روی پرده
سینماها است ،دارد .لذا برای حمایت از فرهنگ و هنر تماشای این فیلم
را در سینما دنبال کنید.
اعطای تسهیالت بانکی به طرح ها و
فعالیت های سینمایی
تفاهم نامه مشترک ســازمان امور سینمایی و سمعی بصری و بانک
ملی ایران به منظور اعطای تســهیالت بانکی به طرح های توسعه ای
سینمایی کشور ابالغ شد .این شیوه نامه در راستای تفاهم نامه شماره
۹۹۲۵/۱۲۱۵به تاریخ ۸بهمن ۹۸فی مابین سازمان امور سینمایی و
سمعی بصری و بانک ملی ایران در ۶ماده و ۲۴بند و ۳تبصره تنظیم
و از تاریخ ابالغ ،الزم االجرا اســت .متقاضیان مشمول این شیوه نامه
شامل کلیه اشخاص حقیقی و حقوقی بخش های خصوصی اعم از تهیه
کنندگان ،سینماداران ،مالکان سینماو مجموعه های تجاری ،موسسات
تهیه وتولید فیلم ،مراکز پشتیبانی فنی سینمایی ،موسسات سینمایی
دارای رتبه الف ،اموزشگاه های ازاد سینمایی دارای رتبه الف ،صنایع
و شرکت های سینمایی می شود که تقاضای دریافت تسهیالت بانکی
جهت انجام فعالیت در محورهای موضوع ماده ( )۲و جدول پیوست
این شیوه نامه دارند. صفحه 3
بیژنبنفشهخواه:
HONARMAND INTERNATIONAL NEWSPAPER
شماره • 1369یکشنبه 21ماه • 1399سال سیزدهم • 4صفـــــحه
صاحب امتیاز :شـرکت جهان سبز
مـدیر عامـــل :حسـین احـمـدی
مدیر مسوول :مهدی احمدی
زیـر نظــر شــورای ســردبیـــری
چاپ :گل اذین
سازمان اگهی ها88311361 - 88311353 :
نشانى :تهران ،خیابان مطهری ،بعد از خیابان سلیمان خاطر
خیابان اورامان ،پلاک ،43واحد2
تلفکس88813489 - 88301986 :
توزیع :نشرگستر امروز
منشور اخالق حرفه ای روزنامه هنرمند
http://honarmandonline.ir/?p=6049
سیستممدیریتکیفیت-رضایتمندیمشتری
سیستم مدیریت کیفیت
ISO 10004:2012
ISO 9001 : 2008
instagram.com/honarmandonline
telegram.me/honarmandnews
www.honarmandonline.ir
اوقات شرعی
به وقت تهران
12:00
اذان ظهر
16:52
غروب افتاب
17:13
اذان مغرب
05:37
اذان صبح فردا
07:07
طلوع افتاب فردا
گنج سخن
امام حسین علیه السالم :
هر کس فکرش به جایى نرسد و راه تدبیر بر او بسته شود،
کلیدشمداراست.
بحاراالنوار ،ج ،75ص128
پندبزرگان
مایه خوشبختی انسانیت است
که هر انسانی فقط انی هست که هست.
فرناندوپسوا
حافظانه
سال ها دفتر ما در گرو صهبا بود
رونق میکده از درس و دعای ما بود
نیکی پیر مغان بین که چو ما بدمستان
هر چه کردیم به چشم کرمش زیبا بود
مردم حق دارند
سریال های کمدی خوب ببینند
ی کند که
بیژن بنفشه خواه ساخت سریا ل هایی مانند «لیسانسه ها» را یکی از الزامات جامعه امروزی می داند و تصریح م
مردم حق دارند سریال های کمدی خوب و جذاب ببینند .این شب ها ای فیلم ۲سریال «لیسانسه ها» را برای مخاطبان
فارسی زبان تاجیک و افغان خود در حال پخش دارد که بیژن بنفشه خواه هم یکی از بازیگران ان است .بنفشه خواه که
این روزها مشغول بازی در سریال «مستوران» به کارگردانی جمال سیدحاتمی است ،با سروش صحت در سریال های
«پژمان»« ،ساختمان پزشکان»« ،لیسانسه ها» و «فوق لیسانسه ها» همکاری داشته است .او در سریال «لیسانسه ها» ایفاگر
نقش دکتر محمود مهاجر است؛ مدرس کالس های موفقیت و پدر همسر یکی از جوانان اصلی قصه .بنفشه خواه کاراکتر
دکتر مهاجر را با وجود اختالف سنی زیاد با خودش شخصیتی جذاب ارزیابی و تاکید می کند که بازی در قالب این نقش
برایش چالش برانگیز بوده است .او درباره ایفای نقش محمود مهاجر در سریال «لیسانسه ها» گفت :من در بیشتر سریال
ی شناسم و مطمئن هستم
های سروش صحت بازی کرده ام ،از جمله «ساختمان پزشکان» و «پژمان»؛ سبک صحت را م
که حاصل کار خوب و پرمخاطب خواهد شد ،حتی اگر فیلمنامه را هم نخوانده باشم .می خواهم بگویم که او را تا این حد
قبول دارم .خوشبختانه «لیسانسه ها» هم توانست در جذب مخاطب موفق باشد و بسیاری از مردم به تماشای این سریال
می نشستند .بنفشه خواه توضیح داد :این کاراکتر به لحاظ سن و سال خیلی از خودم فاصله داشت .من نقش پدر همسر
امیرحسین رستمی را بازی می کردم در حالی که اختالف سنی ما بیشتر از دو ـ سه سال نیست .بازی در قالب چنین نقشی
برای بازیگر می تواند چالش برانگیز باشد .البته شخصیت پردازی خیلی خوب بر روی کاراکتر اقای مهاجر صورت گرفته
و تمام جزئیات در رفتارهای او لحاظ شده بود .اصوالً یکی از ویژگی های سریال «لیسانسه ها» شخصیت پردازی خوب
کاراکترها بود .این شخصیت پردازی باعث شده بود که ارتباط کاراکترها با هم واقعی از اب دربیاید .فکر می کنم مردم اقای
مهاجر را دوست داشتند .خودم هم از این نقش افرینی خیلی راضی بودم و یکی از بهترین تجربه هایم بود .او در پاسخ به
اینکه شغل اقای مهاجر که کمتر به ان پرداخته شده بود ،چقدر می توانست یک مزیت برای این شخصیت باشد؟ توضیح
داد :او مدرس کالس های موفقیت است .چنین فعالیت هایی خیلی شفافیت ندارند و نمی دانی کسی که چنین ادعایی
ی خواهد کسب درامد کند .به هر حال ،مهاجر هم دارد از همین طریق
ی کند واقعا چیز مفیدی برای ارائه دارد یا فقط م
م
ی گذراند و خیلی هم بر روی دکتر و مدرس بودنش مانور می دهد .همین بُعد شخصیتی او هم می تواند برای
روزگار م
تماشاگر جذاب باشد .بنفشه خواه در پاسخ به پرسشی دیگر مبنی بر اینکه تکیه کالم های دکتر مهاجر مثل «شاد و پیروز
باشید» و «سپاس» یا حرکات دستش از کجا امد؟ یاداور شد :برخی در فیلمنامه امده بود و بعضی هم در سر صحنه و با
همفکری به وجود امد .سروش صحت کارگردان خالقی است و در عین حال از پیشنهادها هم استقبال می کند و گارد
ندارد .به راحتی می توانی نقطه نظراتت را با او در میان بگذاری و با روی خوش استقبال
می کند ،حتی اگر در نهایت مورد پسندش نباشد و قبول هم نکند .او نقطه قوت سریال
ک سریال درست باشد ،معموالً
«لیسانسه ها» را متن ان دانست و افزود :اگر متن ی
بقیه اجزا هم درست می شود .این موضوع در کارهای طنز اهمیت بیشتری دارد .در
ت شمار هستند و از این
حال حاضر و در عرصه طنز نویسندگان خوب و خالق انگش
لحاظ احساس کمبود می شود .سروش صحت به همراه ایمان صفایی متن خوبی را
برای «لیسانسه ها» نوشته بودند و سروش هم به خوبی ان را اجرا و کارگردانی می
کرد .صحت کارگردان پروسواسی است و روی جزئیات خیلی حساسیت به خرج می
ی شود که بازیگر هم انرژی مضاعف بگیرد و انگیزه
دهد .این مجموعه خوب باعث م
بیشتری را برای ایفای نقش پیدا کند .وقتی همه چیز سر جای خودش باشد
نتیجه کار هم قابل قبول خواهد شد .بیژن بنفشه خواه ساخت سریال هایی
مثل «لیسانســه ها» را الزم و ضروری دانست و افزود :یکی از امتیازات
ی پردازد و
«لیسانسه ها» این است که با نگاهی متفاوت به مشکالت م
به بازگو کردن این معضالت به زبانی شیرین اقدام می کند .مردم هم
با وجود مشکالت اقتصادی امروز حق دارند که الاقل سریال کمدی
خوب ببینند و حالشان بهتر شود .باید برای امثال سروش صحت
فرصت بیشتری جهت کار فراهم باشد .حیف است نویسندگان و
کارگردانانی مثل او کم کار باشند.
تماشاخانه «ایرانشهر»
از ۱۴۰۰میزبان اجراهای نمایشی می شود
دبیر شورای سیاستگذاری تماشاخانه ایرانشهر اعالم کرد با توجه به شرایط کرونایی موجود برای تئاتر برنامه ریزی اجراهای
نمایشی این تماشاخانه برای سال ۱۴۰۰انجام می شود .حسین مسافراستانه دبیر شورای سیاستگذاری تماشاخانه ایرانشهر
درباره وضعیت برنامه ریزی اجراهای نمایشی این تماشاخانه در ۲ماه باقیمانده از سال ۱۳۹۹با توجه به شرایط کرونایی
موجود ،گفت :فکر می کنم با توجه به شواهد موجود قطعاً امسال شاهد بازگشایی سالن های نمایشی نخواهیم بود و باید برای
چندمین بار برنامه ریزی های مربوط به اجراهای عمومی را به هم بریزیم و دوباره برنامه ریزی کنیم .وی تاکید کرد :باید با
توجه به ارتباطی که با گروه های تئاتری در خصوص امادگی انها برای تولید و اجرای اثارشان داریم برای اجرای عمومی اثار
در سال ۱۴۰۰برنامه ریزی کنیم .مسافراستانه اظهار کرد تماشاخانه ایرانشهر در ایام برگزاری سی و نهمین جشنواره تئاتر
فجر درگیر برگزاری این جشنواره می شود .دبیر شورای سیاستگذاری تماشاخانه ایرانشهر در پایان سخنان خود تصریح کرد:
بعید می دانم در سال جاری شاهد اجرای عمومی در تماشاخانه ایرانشهر باشیم.
با تغییر رنگ وضعیت کرونایی شهر ها سینماها
بازگشایی می شوند
مشاور رسانه ای سخنگوی ستاد ملی مبارزه با کرونا گفت :بازگشایی مراکز فرهنگی شهر تهران به علت تغییر رنگ از نارنجی
به زرد ممکن است .با بهبود تدریجی وضعیت کرونا و کم شدن امار فوتی های مبتال به کرونا از سویی و تغییر وضعیت برخی
از شهرها از نارنجی به زرد و برخی از شهرهای زرد به ابی به نظر می رسد که فعالیت مراکز فرهنگی و هنری نیز به زودی
در این شهرها از سر گرفته شود.به این ماجرا نیز می توان تغییر گروه مشاغل سینمایی از سه به دو را نیز در نظر گرفت که
با این حساب بازگشایی سینماها و دیگر مراکز فرهنگی و هنری را تسهیل خواهد کرد .در این باره رئیسی سخنگوی ستاد
ملی مبارزه با کرونا امروز بعد از جلسه ستاد در جمع خبرنگاران به پیشنهاد مطرح شده در ستاد مبنی بر اغاز فعالیت مشاغل
فرهنگی و اموزشی در مناطق ابی و برخی مناطق زرد اشاره و عنوان کرد :ان شاءاهلل به زودی در این خصوص اطالع رسانی
خواهد شد .در این خصوص علیرضا وهاب زاده مشاور رسانه ای سخنگوی ستاد ملی کرونا به خبرنگار تسنیم گفت که همه
چیز طبق قواعد رنگ بندی پیش می رود و بنابراین باید با تغییر رنگ شهر تهران از نارنجی به زرد فعالیت مراکز نیز مطابق
ان تغییر کند که مراکز فرهنگی مانند سینما نیز شامل همین قواعد است .همینطور ما در تماس با مرتضی شایسته دبیر
شورای صنفی نمایش از پیگیری های این شورا درباره بازگشایی سینماها سوال کردیم که وی در پاسخ گفت :فردا در جلسه
شورای صنفی نمایش این موضوع بررسی خواهد شد مگر اینکه تا قبل از ان خود ستاد یا استانداری جواز بازگشایی سینماها
را صادر کند .برای همین به احتمال قوی باید گفت که ظرف یکی دو روز اینده تکلیف بازگشایی سینماها روشن خواهد شد
و در صورت بازگشایی احتمال حضور مردم در جشنواره فیلم فجر نیز افزایش خواهد یافت.
کرونا موزه لوور را از رونق انداخت
شیوع کووید ۱۹-و اعمال محدودیت های کرونایی ،تعداد بازدیدکنندگان موزه لوور پاریس را در سال ۲۰۲۰میالدی بیش
از ۷۰درصد کاهش داد .تعداد بازدیدکنندگان موزه لوور پاریس که در دوران قرنطینه سراسری فرانسه ۶ماه تعطیل شد،
از ۹میلیون و ۶۰۰هزار نفر در سال ۲۰۱۹و ۱۰میلیون و ۲۰۰هزار نفر در سال ،۲۰۱۸در سال ۲۰۲۰به ۲میلیون و
۷۰۰هزار نفر کاهش یافت .حضور گردشگران خارجی به ویژه از مبدا امریکا ،چین ،ژاپن و برزیل که معموال بیش از سه
چهارم مجموع بازدیدکنندگان این بزرگترین موزه جهان را تشکیل می دهند ،در سال گذشته میالدی به صفر رسید .با
این وجود موزه لوور که به عنوان بزرگترین موزه جهان شناخته می شود ،موفق شد این ضربه سنگین را با برگزاری نمایشگاه
موفقیت امیز لئوناردو داوینچی تا حدودی مهار کند .این نمایشگاه یک میلیون و ۱۰۰هزار بازدیدکننده داشت و قبل از اغاز
اولین دور قرنطینه فرانسه در فصل بهار به پایان رسید .متولیان موزه لوور همچنین از فرصت پیش امده برای ارتقا و تقویت
نمایشگاه دیجیتال خود استفاده کردند تا جایی که تعداد مشترکان انالین این موزه از یک میلیون نفر در سال ،۲۰۱۹به ۹
میلیون و ۳۰۰هزار نفر افزایش یافت و محتوای وبسایت این موزه در سالی که گذشت ۲۱میلیون بازدید و دانلود داشتند.
بزرگترین موزه جهان در این مدت همچنین راه های جدیدی برای درامدزایی پیدا کرد که از جمله می توان به پخش جهانی
مستند شبی در لوور :لئوناردو داوینچی و برگزاری یک حراج از اثار هنرمندان زنده اشاره کرد که گفته می شود ۲میلیون و
۴۰۰هزار یورو پول برای موزه به همراه داشت.
محمد معتمدی:
موسیقیمخاطبنداشتهباشد،حیاتندارد
یاسر یگانه
ارتباطات در دنیای امروز به اشکال مختلف و در کمترین زمان و در هر فاصله ی ممکن
شکل می گیرد .در گذشته بیشتر ارتباط ها به صورت یک طرفه شکل می گرفت ،امروز
اما این ارتباط ها دوطرفه و متقابل اســت .در واقع دنیای امروز و رسانه هایش هر روز
ِ
سمت تعامل و گفت وگوهای متقابل پیش می روند .این ارتباط و این گفت وگوها در
به
عرصه موسیقی هم شکل گرفته و گاهی نتایج شگفت انگیزی را رقم می زند .خواننده یا
اهنگسازیانوازنده ایازیکفرهنگ،باهنرمندیاهنرمندانیازدیگرفرهنگ هاهمکاری
می کندوگاهیحاصلششاهکارازابدرمی اید.هنرمندانمختلفازداشته هایهنری
فرهنگیدیگراندردیگرفرهنگ هاواممی گیرندوفضاهایجدیدیخلقمی کنند.در
و
ِ
موسیقی ایران هم بسیاری از هنرمندان به چنین تعامل هایی دست زده اند .در سال های
گذشته شاهدِ همکاری های زیادی میان موزیسین های ایرانی با موزیسین های دیگر
کشورها بوده ایم .هرچند برخی از اهالی موسیقی با نگا ِه سنتی به این ماجرا ،هرگونه
هنرمندان خالق با دیدِ باز ،همیشه از
تغییر در موســیقی ایران را جایز نمی دانند .اما
ِ
کردن فضاهای جدید استقبال می کنند .یکی از هنرمندانی که همیشه به دنبال
تجربه
ِ
ِ
تجربه های جدید بوده و نگاه سنتی به موسیقی ایرانی را کنار گذاشته ،محمد معتمدی
است .معتمدی در سال های گذشته تالش کرده تا در اثارش ،خالقیت را سرلوحه کارش
قرار دهد .با محمد معتمدی گفت وگویی داشتیم تا درباره همکاری هنرمندان ایرانی با
هنرمندانخارجی،نظرشراجویاشویموازدیدگاه هایشبرایمانبگوید.درادامهحاصل
گفت و گو با محمد معتمدی را می خوانید:
هنرمندان دیگر کشورها را چطور می بینید .ایا این
همکاری هنرمندان ایرانی با
ِ
همکاری ها نتایج مثبتی در پی خواهد داشت و موجب پیشرفت موسیقی ایرانی
خواهد شد یا خیر؟
همکاری هنرمندان از چند ملیت مختلف همیشــه جنبه های مثبتی دارد .در دنیای مدرن این
همکاری ها موجب تعامل و گفت وگو با ابزاری کارامد به نام فرهنگ و موسیقی است .تاثیری که این
گفت وگوهایموسیقاییدارد،شایدگفت وگوهایدیپلماتیکنداشتهباشد.چنیناتفاق هاییموجب
نزدیک شدن مهر و محبت ملت ها به همدیگر می شود .به همین دلیل این گفت وگوها همیشه خوب
و سازنده بوده است .از سوی دیگر این همکاری ها موجب انتفال تجربه های هنرمندان به همدیگر
می شــود .یعنی هر کدام از دیگری چیز تازه ای یاد می گیرند .همکاری هنرمندان از چند ملیت
مختلف همیشه جنبه های مثبتی دارد .در دنیای مدرن این همکاری ها موجب تعامل و گفت وگو با
ابزاری کارامد به نام فرهنگ و موسیقی است .تاثیری که این گفت وگوهای موسیقایی دارد ،شاید
گفت وگوهایدیپلماتیکنداشتهباشد.
در سال های اخیر شاهد هستیم که موسیقی ترکیه تاثیراتی بر موسیقی ایران
داشته است .این تاثیرگذاری را چطور می بینید؟
ما دو کشور همسایه هستیم و طبیعی است که توجه مان به همدیگر بیشتر باشد .این توجه هم از
طرف ما به انها و هم از طرف انها نسبت به ما همیشه بوده و هست .از طرفی موسیقی ایرانی در
سال های اخیر ،به خصوص بعد از انقالب ،ردیف محور شده است .این نگاه نتوانسته جاذبه ای در میان
عموم مردم ایجاد کند .به همین دلیل شاید بتوان گفت که موسیقی سنتی ایرانی از نظر مخاطب
به یک ورشکستگی رسیده است .در ترکیه اما موسیقی مقامی را دستمایه قرار داده اند و به ُفرمی از
یو
موسیقی پاپ مردم پسند رسیده اند تا مردمشان موسیقی بشنوند که مبتنی بر موسیقی مقام
اصیل شان باشد .از طرفی موسیقی ایرانی در سال های اخیر ،به خصوص بعد از انقالب ،ردیف محور
شده است .این نگاه نتوانسته جاذبه ای در میان عموم مردم ایجاد کند .به همین دلیل شاید بتوان
گفت که موسیقی سنتی ایرانی از نظر مخاطب به یک ورشکستگی رسیده است.
در این باره کمی بیشتر برایمان بگویید .مثالی هست که در اینجا بتوان به ان
اشاره کرد؟
مقامی ترکی
برای مثال انچه که امروز خواننده ای مانند ابراهیم تاتلیس می خواند ،همان موسیقی
ِ
یا ُکردی است که انها را با ارایه ها و زینت ها و تنظیم های موسیقی جدید ارائه می کنند و با این
حرکت وارد بحثی به نام موزیکالیته شده اند .انچه ترک ها و عرب ها و در کل کشورهای شرقی و
خاورمیانه دارند و به ان رسیده اند ،استفاده درست از موزیکالیته است .اما در عین حال ،موسیقی
ایرانی از ان دور مانده و دلیلش نگا ِه صد در صد ردیف دستگاهی ،به موسیقی است .اگر نگاه کنید،
نوازندگان تار ایرانی ردیف ها و جمالتِ ردیف موسیقی ایرانی را به طور کامل می دانند و می نوازند،
مخاطب عام تاثیر نمی گذارد .در عین حال شخصی مانند فرهنگ شریف ،همان جمالت
اما در دل
ِ
مخاطب عام هم تاثیر می گذارد .اگر
ردیف را اجرا می کند اما به گونه ای این کار را می کند که در دل
ِ
ما موسیقی را برای ارائه در اکادمی موسیقی ردیف دستگاهی ارائه کنیم ،می توانیم پیرو نظریه ردیف
دستگاهی صرف باشیم .اما اگر قرار است کاری را در ژانر و مدیای عام تولید و ارائه کنیم ،باید این
ِ
موسیقی قابلیت تاثیرگذاری در دل توده مردم را داشته باشد.
تاثیرپذیری موسیقی ایرانی از موسیقی ترکیه به همین موزیکالیته مربوط
یعنی
ِ
برداری درستی از این
است؟ از نظر شما ،موســیقی ایرانی هم می تواند بهره
ِ
موزیکالیتهداشتهباشد؟
این درست همان کاری است که امثال فرهنگ شریف ،فضل اله توکل ،پرویز یاحقی و اسداله ملک
در روزگار خودشان انجام دادند .در واقع ما در عرصه موزیکالیته پیشرو بوده ایم .اما به واسطه تفک ِر
تاکید بر ردیف دستگاهی مطلق از این قافله عقب ماندیم .بتوانیم بدون تقلید از نغمه های موسیقی
ترک ،فقط موزیکالیته را از ترک ها و عرب ها بگیریم و نغمه های خودمان را با موزیکالیت ه و ارایه های
جذاب به مخاطب ارائه کنیم ،حتما قدم خوبی خواهد بود .البته تاکید می کنم که اندیشه های ردیف
محور هم درست است .ولی برای تغذیه جامعه و توده گسترده میلیونی ،پاسخگو نیست .به همین
دلیل بود که موسیقی ردیف دستگاهی در دراز مدت به ورشکستگی در حوزه مخاطب رسید .انچه
االن در بین بســیاری از موزیسین های ردیف دستگاهی وجود دارد ،بحث سرخوردگی و یاس از
داشتن مخاطب است .در این بین اشکاالتی هست که شاید خو ِد این موزیسین ها هم متوجه این
اشکاالت نیستند .این موزیسین ها گاهی مردم و حتی همکارانشان را مورد اتهام قرار می دهند که
دیگران خالطور و بی سواد هستند .در حالی که باید نگاه به این جریان و به این موسیقی کمی با
عدالت و انصاف و دیدگاه بازتری باشد.
همکاریهنرمندانترکیهبانوازنده ایجواندرموسیقیایرانراچطورمی بینید؟
همکاری بین هنرمندی مستعد از ایران و هنرمندی شناخته شده از ترکیه ،فی نفسه حرکت بسیار
قشنگ و مفیدی است .همکاریِ برابر و خوبی شکل گرفته و من به عنوان مخاطب بارها و بارها
دوســت داشتم ان را مرور کنم .بعد از سوءتفاهمی که از شعرخوانی رجب طیب اردوغان رئیس
جمهور ترکیه ایجاد شد و فضایی تنش الود به وجود امد ،این همکاری ها می تواند موجب نزدیکی
ملت ایران و ترکیه شود .موسیقی تنها زبانی در جهان است که نیاز به ترجمه و اموزش ندارد .یعنی
همه ادمیزادگان زبان موسیقی را درک می کنند .زبان موسیقی برخالف زبان سیاست ،بسیار شفاف
و بدون پنهان کاری است .موسیقی به جای گوش ،با قلب انسان ها درک و دریافت می شود .موسیقی
از صافی قلب هنرمندان رد می شود و در قلب مخاطب هم می نشیند.
یعنی از نظر شما همکاری با هنرمندان مطرح ترکیه موجب ایجاد فضاهای جدید
درموسیقیایرانیمی شودواینهمکاری هادرنهایتبهنفعموسیقیایراناست؟
یکی از ابتدایی ترین اتفاقات در چنین همکاری هایی این است که دو طرف به دنبال یافتن نغمه ها،
جمالت یا ویژگی های مشترک همدیگر هستید .وقتی این اشتراک ها پیدا شد میان دو هنرمند
تبادل شکل می گیرد و نتیجه اش ایجاد فضاهای جدید است.
ِ
پیشرفت قابل توجهی
نباید فراموش کنیم که موسیقی ترکیه در چند دهه اخیر
دل این کشور مخاطبان بسیاری
داشته است .موسیقی ترکیه عالوه بر اینکه در ِ
دارد ،در دیگر کشورها هم توانسته برای خودش مخاطب پیدا کنند .علت این
پیشرفت اساسا از کجاست و ترک ها چطور به این جایگاه رسیدند؟
موسیقی برای مخاطب تولید می شود .شما موسیقی را برای یک استاد دانشگاه یا یک محفل چند
نفره تولید نمی کنید .مثل این است که فیلمی تولید کنید و میلیاردها تومان خرج کنید تا تنها100
نفر ان فیلم را ببینند .به طور حتم صنعت سینمایی که برپایه سلیقه و استانداردهای 100نفره شکل
بگیرد ،حتما شکست می خورد .موسیقی هم همین است .موسیقی مدیایی است که با مخاطبش
زنده است .اگر موسیقی مخاطب نداشته باشد ،حیات هم ندارد .انچه االن به عنوان موسیقی ترک ها
می شناسیم ،مشابه همان جریانی است که در موسیقی گلها ایجاد شد .متاسفانه به دلیل تسلط
دیدگاه هایی خاص بر جریان موسیقی ،جریان موسیقی گلها کامال حذف شد .اوایل انقالب و از دهه
60و 70فقط موسیقی ردیف دستگاهی در جامعه ارائه شد و هیچ موسیقی دیگری به جامعه ارائه
نشد .مردم هم ان موسیقی را شنیدند و اتفاقا از نوستالژی های خوبِ مردم هم شد. صفحه 4