روزنامه هنرمند شماره 1161
روزنامه هنرمند شماره 1161
حبیب خزایی فر اهنگ ساز فیلم سینمایی «ایستاده در غبار»
شهرام گیل ابادی کارگردان تئاتر:
قوانین کفایت الزم
برای حمایت از هنرمندان را ندارد
تندیس سینماحقیقت
انگیزه اهنگسازان مستند را باال می برد
موسیقی7.
فرهنگ2.
MUSIC
ART & CULTURE
هنرمند را در مگ لند ورق بزنید
چهارشنبه 20اذرماه 1398سال دوازدهم شماره 8 1161صفـــحه 2500تومـان ISSN 2008-0816
www.magland.ir
موسیقی7.
MUSIC
جشنوارهامسالسینماحقیقت
منظم و پخته تر در حال برگزاری است
سیدجمال هادیان دبیر جشنواره کودک انالین:
کودک انالین نهضت تولید محتوا
را با مفاهیم جدید کلید زد
سینما حقیقت6.
CINEMA
سینما انالین3.
CINEMA
کاوه افاق
چگونهبازیگر تئاتر شد؟
تئاتر4.
THEATRE
جایزه ای که در طول 77سال تنها به یک زن رسید
حذف کارگردانان زن
از جشنواره گلدن گلوب
فرهنگ و هنر2.
ART & CULTURE
کامبیز منوچهریان؛ مترجم درگفتگو با «هنرمند»
برگردانسه روایتیبهخوانندهشعر
امکانانتخابمی دهد
ادبیات5.
LITERATURE
چکناواریاندربارهمراسمپاسداشتشهدایهنرمند:
ایران اسالمی تا ابد به احترام
شهدا می ایستد
سعید عسکری در گفتگو با «هنرمند»
هنرمنددر جامعهحس
درمانگریدارد
2
شهرام گیل ابادی کارگردان تئاتر:
چهارشنبــــــــــــــه 20اذرماه 1398سالدوازدهمشمــاره1161
www.honarmandonline.ir
& ART
فرهنگ و هنر
CULTURE
خبر
شهرداری :بیلبورد رایگان برای تئاتر نداریم
فروش بلیت کار تجاری است!
سازمان زیباسازی شــهرداری تهران برخالف صحبت های چندی
پیش مدیرعامل خود ،به گروه های تئاتری اعالم می کند که تئاتر به
دلیل بلیت فروشی ،مقوله ای تجاری است و بیلبورد رایگان به ان تعلق
نمی گیرد .در نیمه دوم سال جاری موضوعی در میان خانواده تئاتر
مطرح شد حاکی از اینکه سازمان زیباسازی شهرداری تهران دیگر
به گروه های تئاتری برای تبلیغ اثارشان بیلبورد شهری رایگان ارائه
نمی کند .این بحث باعث واکنش و ابراز نگرانی هنرمندان تئاتر شد
زیرا با توجه به هزینه های تولید و فروش غیرقابل مقایسه تئاتر نسبت
به سینما ،امکان تامین هزینه های بیلبوردهای شهری برای گروه های
تئاتری غیرممکن است .مهرماه سال جاری بود که سازمان زیباسازی
شــهرداری تهران به برخی گروه های تئاتری از جمله گروه نمایش
«اواز قو» به کارگردانی پریزاد سیف که با حضور سعید پورصمیمی به
صحنه رفت ،اعالم کرد که دیگر بیلبورد رایگان به تئاترها اختصاص
پیدا نمی کند ،زیرا تئاتر دارای بلیت فروشی است و مقوله ای تجاری
محسوب می شــود .این موضوع که کامال دور از منطق و شناخت
درست از تئاتر بود ،واکنش هایی را به همراه داشت.
وعدهمدیرعاملزیباسازی:
تعرفه ایازتئاترهایتاییدشدهنمی گیریم
در تاریخ ۸مهرماه ســال جاری برزین ضرغامی مدیرعامل سازمان
زیباسازی شهرداری تهران در پاسخ به پرسشی در خصوص اینکه
برخی از گروه های تئاتری برای تبلیغات محیطی در شــهر دچار
مشکل شده و به ان ها اعالم شده باید تعرفه تجاری برای تبلیغات
بپردازند ،گفت :سیاســت های کلی ما حمایت از اثار هنری است
اما برخی از فیلم ها و تئاترها تجاری محســوب می شوند و ما از اثار
تجاری و گیشه ای حمایت نمی کنیم .اما تئاترهایی که مورد تایید
اداره کل هنرهای نمایشی باشند ،طبق روال گذشته مورد حمایت
هستند .ضرغامی تاکید کرده بود :در مکاتبه ای که با شهرام کرمی
مدیرکل هنرهای نمایشی داشته ایم نیز اعالم کرده ایم اثار هنری که
مورد تایید باشند ،طبق روال گذشته برای تبلیغات هیچ تعرفه ای
پرداخت نخواهند کرد .مدیرعامل سازمان زیباسازی با رد این موضوع
که اعالم شده تمامی تئاترها باید برای تبلیغات تعرفه بپردازند ،گفت:
اینکه تئاتری بلیت های خود را در سایت به فروش برساند ،دلیلی بر
تجاری بودن ان تئاتر نیست و اگر چنین برداشتی شده ،غلط است
و تاکید می کنم روال تبلیغات تئاترهای هنری همانند گذشته است.
محمدجوادحقشناسرئیسکمیسیونفرهنگیشورایشهرتهران
نیز در سوم اذر سال جاری در گفتگویی رسانه ای اعالم کرد که باید
شرایط استفاده گروه های تئاتری از تبلیغات شهری فراهم باشد .وی
در ان گفتگو بیان کرد :می توانیم با کمک خود صنف تئاتر ،سازمان
زیباسازی شــهرداری تهران و سایر ذی نفعان به طرحی مشترک
برسیم که هم ضابطه مند بوده و تبعیض امیز نباشد و هم اینکه قابلیت
نظارت دقیقی داشته باشد تا جای گالیه برای کسی باقی نماند.
«فرانکنشتاین»هممحرومشد!
اما گویا سازمان زیباسازی شــهرداری تهران بر خالف گفته های
مدیرعامل خود ،در را بر همان پاشــنه قدیمی می چرخاند و با بی
توجهی به هنرهای نمایشی که همواره نیازمند حمایت در زمینه
تبلیغات شهری است (غیر از اندک تئاترهای الکچری که در جریان
اصلی تولید و اجرای اثار نمایش موارد استثنا محسوب می شوند) به
گروه ها اعالم می کند؛ تئاتر چون بلیت فروشی دارد و مقوله ای تجاری
است بیلبورد رایگان به ان تعلق نمی گیرد! این سازمان در جدیدترین
واکنش خود نســبت به تبلیغات شــهری تهران به گروه نمایش
«فرانکنشتاین» که این روزها در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر
روی صحنه است اعالم کرده؛ «تئاتر بلیت فروشی دارد ،پس تجاری
است و بیلبورد رایگان به ان تعلق نمی گیرد ».نورالدین حیدری ماهر
مجری طرح نمایش «فرانکنشتاین» به کارگردانی ایمان افشاریان
درباره وضعیت پیش امده ،گفت :یک هفته پیگیر موضوع دریافت
بیلبورد از سازمان زیباسازی برای نمایش «فرانکنشتاین» هستم،
پرونده تشکیل شده و دبیرخانه از من پرونده را گرفته و قرار است
یک نفر تایید و امضا کند تا پرونده برسد به دست مدیرعامل سازمان
زیباسازی شهرداری تهران ،ولی ان یک نفر چند روز است که سر
کار نمی ایــد .وی ادامه داد :به دفتر اقای ضرغامی مراجعه کردم و
مسئول دفتر ایشان با اقای مطهری مدیر دفتر معاون اقای ضرغامی
تماس گرفت و پیگیر ماجرا و انجام کار شد .حیدری ماهر تصریح
کرد :جدا از پیگیری این ماجرا ،هم مدیر دفتر مدیرعامل سازمان
زیبازسازی و هم مدیر دفتر معاون مدیرعامل به من گفتند که چون
تئاتر بلیت فروشــی دارد ،تجاری است و ما از فعالیت های تجاری
حمایت برای بیلبورد رایگان نداریم .به ایشان گفتم که پیش از این
نیز این موضوع مطرح شــده بود ولی اقای ضرغامی در گفتگوی
رسانه ای اعالم کرد که اینگونه نیست ولی در نهایت پاسخی که به
من داده شد این بود که «نه ،اینچنین نیست و تئاتر تجاری است!».
مجری طرح نمایش «فرانکنشتاین» در پایان سخنان خود گفت:
قصد داشتم که حضوری اقای ضرغامی مدیرعامل سازمان زیباسازی
شهرداری تهران را ببینم و موضوع را با ایشان مطرح کنم که گفته
شد ایشان جلسه دارند .هنوز مشخص نیست که سازمان زیباسازی
شهرداری تهران خود را موظف به حمایت از فعالیت های هنری به
ویژه تئاتر که گروه ها به سختی و از طریق گیشه باید هزینه های خود
را تامین کنند ،می داند یا نه .اینکه تئاتر به دلیل بلیت فروشی تجاری
است اظهارنظری غیرکارشناسانه و کامال سطحی است و مشخص
نیست شورای شهر تهران و کمیسیون فرهنگی شورا و همچنین
شهرداری تهران چرا به چنین تفکر نادرست در سازمان زیباسازی
شهر تهران پایان نمی دهند.
قوانین کفایت الزم برای حمایت از هنرمندان را ندارد
جایگاه مدیریت در حوزه فرهنگی و هنری چیســت؟
چقدر مسئول هســتند در حوزه فعالیت شان؟ ایا یک
مدیر باید در دسترس باشــد و در حال تعامل؟ تفاوت
است بین شــخصی که در بخش صنعتی مدیر است با
مدیری که در حــوزه فرهنگ و هنر حضور دارند .اینها
مسائلی است که شــهرام گیل ابادی از مدیران اسبق
رادیو ،مرکز هنرهای نمایش رادیو و از مدیران فرهنگی
و هنری و مدیرعامل خانه تئاتر پرده از بسیاری رازهای
مدیریتی برداشته است.
االن مسئولیت خانه تئاتر را برعهده دارید و شاید
در بخش تیررس تر یــا در معرض دیدتر ارتباط
مســتقیم تری با اعضای تئاتر برعهده دارید .از
زمانی که مســئولیت را پذیرفتید ،عکس هایی
از شما منتشر می شود از دیدار با اعضای انجمن
های مختلف خانــه تئاتر وگفتگوهایی که داریم،
کانون تازه تاســیس خانه تئاتر نزد شما امدند و
هم اندیشــی بین مدیر عامل خانه تئاتر و اعضا
صورت گرفت .از طرفی شما به عنوان مدیر عامل
این تشــکیالت ،در معرض ارتباطات بیشــتر با
دنیای بیرون حوزه تئاتر هم هستید .با مسئوالنی
که مسئولیت شان به تئاتر برمی گردد .این ارتباط
مداوم اساسا برای مدیر جذاب است یا یک مدیر
ترجیح می دهد در دید نباشد؟
طبیعتــا باید نظام ارتباطی تعریف شــود تا یــک مدیر بتواند
ارتباط مســتقیم و مستمری با فضاها و موقعیت های مختلف
در صنوف ما که بتواند یک شبکه ارتباطی برای رفع مشکالت
شــکل بگیرد یا برون رفت از موانعی که بر ســر راه هنر برای
توســعه فکری جامعه وجود دارد داشته باشد .به طور طبیعی
اگر این شــبکه وجود نداشته باشد ،کاری انجام نمی شود .این
نیســت که بگوییم جذاب است یا نیســت بلکه بخشی از کار
یک مدیر اســت .چون ساختار طبیعی اســت و باید مدیریت
وجود داشــته باشد ،ممکن است جذابیت در روابط انسانی هم
به وجود بیاید که برای توسعه کاری و رفتاری نظام مدیریت و
بخشــی از شغل ادم ها به حساب می اید و در کل دنیا به ان
سازمان ارتباط محور گفته می شود .اگر سازمان ارتباط محور
شــکل نگیرد ،ارتباط افقی ،عمودی ،مورب و ۴دسته ارتباطی
که در فضای مدیریت تعریف می شــود برای پیشــبرد کار و
برنامه ریزی به وجود نیامده و سازمان دچار مشکل می شود.
اینکه می گویند مدیر باید پاســخگو باشد .این
پاســخگو هم به سمت باالســت و هم به سمت
پایین .تعریف پاسخگویی از نظر ما چیست؟
گیــل ابادی :در مدیریت مثل کارگردانی می ماند .ما با ۴فرم
مواجهیم .رهبری ،ریاست ،مدیریت و مسئولیت گفته می شود.
هر کدام از این شــاخصه های فضای مدیریت و موقعیتی که
باید برنامه ریزی و سیاستگذاری و راهبری و نظارت و ارزیابی
و ارزشــیابی کند ،هر کدام تعریف متفاوتی پیدا می کنند .به
این خاطر اســت که اگر ان ارتباط مداوم و دو سویه به وجود
بیاید ،بخشی از ان ارتباط پاسخ به نیازهای مجموعه ای است
که ان مدیر در ان زیســت می کند و بی شک ان پاسخگویی،
دو سویه است .هم از سمت زیر مجموعه و هم از سمت مدیری
که برنامه ای را پیش می برد .اگر این بده بســتان دو ســویه
وجود نداشته باشــد ،قطع ارتباط به وجود امده و پاسخگویی
هم در کار نیست.
شــاید موقعیت منحصر بفردی باشد .ما امسال
نمایشی را به عنوان کارگردان به نام عاشقانه های
خیابان روی صحنه داشتید .این نمایش تقریبا در
واپسین روزهای اجرا توسط شورای نظارت اداره
کل نمایشی توقیف شد .با خودم فکر می کردم که
چه موقعیت عجیبی است ،نمایش یک مدیر تئاتر
توقیف می شــود .چون در یک جایگاه به عنوان
کارگردان نمایش حضور دارد به عنوان شخصیت
حقیقی و در جایگاه دیگر علی االصول به عنوان
جایگاه حقوقی قرار گرفته اســت .که مستقیم
یا غیر مســتقیم ،بخشــی از وظایفش ،حمایت
و صیانت از کاری باشــد که اعضای ان مجموعه
انجــام می دهند .این موقعیــت خاص و عجیب
است .شما به عنوان مدیر تئاتری ،چطور تفکیک
می کنید این سمت ها را؟
یک سری وظایف صنفی داریم .این وظایف در خانه تئاتر باید
عمل شود .از حوزه دفاع از حوزه فکر تا حوزه معیشتی اعضای
کانون .هم نیاز به برنامه ریزی در جهت استیفای حقوق اعضا
داشــته و هم نیاز به پیگیری مداوم و هم نیاز به مفاهمه دارد.
تصورم این است که بســیاری از قوانینی که در حوزه نمایش
متعدد باید وجود داشته باشــد ،متاسفانه نیست .در کشور ما
سلیقه کارایی فراوانی دارد و این سالیق متفاوت ممکن است
راهکارها و فضاهای مختلفی را در بخش های مختلف به وجود
بیاورد که نانوشــته است .متاســفم که باید بگویم ،صیانت از
حقوق اعضای مختلف ســینما ،تئاتر ،موســیقی و شاخه های
مختلف هنر ،بســیاری از اوقات دســتخوش ســایق مختلف
مدیران دولتی می شــود .حق بســیاری تضیع شده و پاسخی
داده نمی شــود .این بی قانونی نه تنها به اجتماع ما و نظم ان
ضربه می زند بلکه توسعه جامعه را هم دچار اختالل می کند.
اگر قائل بر این هستیم که در کشور فرهنگی زندگی می کنیم
و هنرمندان ادم های شــاخص این میدان هســتند ،پس باید
قوانین حمایتی الزم وجود داشــته باشد و نظام حمایتی باید
شفاف و روشن باشد و البته پاســخگو که متاسفانه همچنین
چیزی وجود ندارد .کاستی های متعددی در این زمینه هست
که ما نه تنها نخبگان خود را به ســمت مرگ صیانتی هدایت
مــی کنیم بلکه عدم توجه به شــعارهای کالن کشــور را هم
شــاهد هستیم .ما اگر دچار مرگ نخبگی می شویم ،بخشی از
ان بابت این اســت که قوانیــن کفایت الزم را برای حمایت از
نخبگان کشــور و هنرمندان ندارد و در بسیاری از موارد قانون
مسکوت است.
مدیریت هنری با سایر مدیریت های فرق دارد؟
رابطه مدیر با هنرمندان باید رابطه خاص باشد یا
یک رابطه معمولی است؟
این روشــن است و اشراف کامل دارید .قطع به یقین مدیریت
هنری نه تنها در کشــور ما بلکه در تمام دنیا شــاخصه های
خاص خــودش را دارد .وقتی می گوییم حس و احســاس و
عاطفه ،منطق و فلسفه و تمثیل ۶ ،دسته حوزه شناختی برای
انسان قائل هستیم ،در مدیریت هنری ،بدون شک مدیریت بر
حس و احساس و عاطفه ،ممکن است که توجه بیشتری را نیاز
داشته باشد که گونه ای مدیریت احساسات وعاطقفه و منطق
انســان را هم پررگ تر در خودش دارد .حتمــا باید هنرمند
را فهمید و اندیشــه وی را مثل تمام انســان ها ،وقع بیشتری
گذاشــت .هنرمندان به هر طریق انسان هایی هستند که اگر
مدیریت شان ویژه و خاص نباشد با ایراد مواجه است.
جایزه ای که در طول 77سال تنها به یک زن رسید
حذف کارگردانان زن از جشنواره گلدن گلوب
علیرضا سپهوند
دیشب گلدن گلوب نامزدهای بخش های مختلف را اعالم کرد
و یک بار دیگر بخش کارگردانان تنها به مردان تعلق داشت.
در سالی که زنان کارگردان رکورد فیلم های سینمایی موفقی
همچون «کالهبرداران» و «وداع» را به ثبت رسانده اند ،گلدن
گلــوب یک بار دیگر پنج مرد را در بخش بهترین کارگردانی
به عنــوان نامزد اعالم کرد .در بخــش کارگردانی هیچ زنی
نامزد دریافت جایزه تشخیص داده نشده است .این فهرست
شامل «مارتین اسکورســیزی» برای فیلم «مرد ایرلندی»،
«کوئنتیــن تارانتینــو» بــرای فیلــم «روزی روزگاری در
«سم مِندِز»
هالیوود»« ،بونگ جون هو» برای فیلم «انگل»َ ،
بــرای فیلم « »۱۹۱۷و «تاد فیلیپــس» برای فیلم «جوکر»
می شود(.فهرست کامل نامزدها) حذف کامل کارگردانان زن
از لیســت نامزدهای جایزه تعجب اور اســت اما شاید شوکه
کننده نباشــد! چرا که در تاریخ ۷۷ساله گلدن گلوب تنها 5
زن به عنوان نامزد تشــخیص داده شده و در این میان تنها
یک زن برنده شــده و او «باربارا است ِریسان» بود که در سال
۱۹۸۴برای ساخت فیلم «ینتل» برنده گلدن گلوب شد .این
کارگردان و هنرپیشه در سال ۱۹۹۲مجددا برای کارگردانی
«شاهزاده جزر و مد» نامزد این جایزه شد« .جِ ین کمپیون»
برای کارگردانی فیلم «پیانو» در سال « ،۱۹۹۴سوفیا کاپوال»
برای ساخت «گمگشته در ترجمه» در سال « ،۲۰۰۴کاترین
بیگِلو» برای ساخت «مهلکه» در سال ۲۰۱۰و «سی دقیقه
پــس از نیمه شــب» در ســال ۲۰۱۳و «اوا دو ِورنی» برای
ساخت فیلم «سلما» در ســال ،۲۰۱۵دیگر زنان کارگردان
نامزد گلدن گلوب در طول تمام تاریخ ۷۷ســاله این رویداد
بوده اند .در ســال های اخیر با وجود تالش های سازمان هایی
نظیر «زنان در ســینما» ،امار تعداد فیلم هــای کارگردانی
شده توسط زنان کارگردان همچنان پایین باقی ماند اما این
وضعیت به یکباره در سال ۲۰۱۹به صورت چشمگیری رشد
کرد .فیلم «منجمد »۲که این روزها بر گیشه سینمای جهان
حکمفرمایی می کند و در فــروش خانگی خود در امریکا از
مرز ۳۰۰میلیون دالر گذشــته ،یکی از دو کارگردانش خانم
«جنیفر لی» است .فیلم جدید «کالهبرداران» ساخته «لورن
اســکافاریا» از مرز ۱۰۰میلیون دالر گذشته است .همچنین
تعداد قابل توجهی از دیگر فیلم ها ساخته زنان هستند که به
موفقیت های بزرگی دست یافته اند که از ان میان می توان به
فیلم «وداع» ساخته «لولو وانگ»« ،هانی بوی» ساخته «الما
هارل» و «کوئین و اسلیم» ساخته «ملینا ماتسوکاس» اشاره
کرد« .الما هارل» در توئیتی نوشــت :صبح بخیر می گویم به
تمام کســانی که احساساتشان را در مورد من و نبود نامم در
میان نامزدهای گلدن گلوب امســال بیان کردند .من شما را
کامال درک می کنم و همه از اوضاع کنونی اگاه هستیم .من
امســال در دل ماجرا بودم .این ها مردمان ما نیستند و ما را
نمایندگی نمی کنند .در این سیستم رویدادهای جایزه ای به
دنبال عدالت نباشــید .ما دنیایی نو خواهیم ساخت! چارلیز
ترون نیز می گوید :فقدان نامزدهای زن در بخش کارگردانی
گلــدن گلوب حقیقتا و حقیقتا خنده دار اســت! ســاز و کار
رای گیــری گلدن گلوب توســط حــدود ۱۰۰عضو انجمن
مطبوعــات خارجی هالیوود انجام می شــود و ان ها به دلیل
تاثیرگذاری بر مســابقه اسکار به عنوان اولین رویداد نمایش
بزرگ جوایز تلویزیونی سال شناخته می شوند .برخی صاحب
نظران تصور می کردنــد که «گرتا گرویگ» باید نامزد بخش
کارگردانی زن گلدن گلوب می شد .فیلم این کارگردان به جز
در بخش کارگردانی در چندین بخش نامزد گلدن گلوب شد
از جمله بهترین هنرپیشه نقش اول زن برای «سائ ِرشه ران ِن».
این زن دو ســال پیش پنجمین زن اســکار شد که تاکنون
نامزد دریافت بهترین کارگردانی برای فیلم «کفشــدوزک»
شــده بود .این در حالیست که «لورنزو سوریا» رئیس جوایز
گلدن گلوب پس از انتقادات شدید و انعکاس عدم حضور زنان
در بین نامزدهای بخش کارگردانی در رســانه ها و شبکه های
اجتماعی ،تنها به این جمله بسنده کرد که« :ما رای گیری را
براساس جنسیت انجام نمی دهیم!»
همفکریروسایانجمن هایهنریدربارهمسالهمالیات
روســای انجمن های هنری با مدیرکل هنرهای
تجسمی به مساله مالیات هنرمندان و معافیت ان
در قانون بودجه سال ۱۳۹۹پرداختند .این جلسه
با حضور «هادی مظفــری» مدیر کل هنرهای
تجسمی« ،علی بوذری» عضو انجمن تصویرگران
ایران« ،امیر راد » رئیــس هیات مدیره انجمن
هنرمندان نقاش ایران« ،ســیف اهلل صمدیان»
رئیس هیات مدیره انجمن عکاسان ایران« ،علی
اشــرف صندوق ابادی » قایم مقام شورای عالی
انجمن خوشنویســان ایــران« ،محمد مهدی
صنعتــی » عضو هیات مدیره انجمن هنرمندان
مجسمه ساز ایران« ،فاطمه کرکه ابادی» رئیس
هیات مدیــره انجمن طراحــان گرافیک ایران،
«هیربد همــت ازاد » مدیرعامل و رئیس هیات
مدیره انجمن هنرمندان ســفالگر تشکیل شد.
این نشســت با محور بررســی بند «ل» قانون
مالیاتی بود .دیدگاه مدیر کل هنرهای تجسمی و
روسای انجمن های هنری بر این بود که وضعیت
هنرمندان ســلبریتی و بازیگران پر درامد ،قابل
قیاس با تعداد بســیار زیاد هنرمندان رشته های
دیگر مانند ســفال و نقاشی و گرافیک و عکاسی
و خوشنویسی و ...نیست .بسیاری از هنرمندان و
فعاالن فرهنگی ـ هنری با درامدهای حداقلی کار
هنری می کنند و از انجا که حقوق ثابت ندارند،
طبق قانونی که در ســال ۱۳۸۰تصویب شده از
مالیات های مستقیم معاف هستند و از اینکه این
مساله همچنان در قانون باقیمانده ،ابراز خوشنودی
کرده اما اعالم کردند که مساله مهم این است که
افکار عمومی نســبت به این موضوع باید روشن
شود و مردم هنرمندان را صرفا به تعدادی بازیگر و
یا خواننده پر درامد تقلیل ندهند .در این نشست
مدیر کل هنرهای تجســمی از روسای انجمن ها
خواست که به طور شفاف وضعیت هنرمندان را
در رســانه های عمومی برای مردم توضیح دهند
و فلسفه معافیت مالیاتی فعالیت های فرهنگی ـ
هنــری را بیان کنند .عموم جامعه باید بداند که
تعداد هنرمندان فقط همین ۳۰ـ ۴۰نفر بازیگر
نیســت و بین زندگی و درامد هزاران عکاس و
نقاش و خوشــنویس و گرافیست و مجسمه ساز
و غیره با تعداد محدودی سلبریتی تفاوت جدی
وجود دارد .روسای انجمن های هنری پیش تر در
تو گوهای رسانه ای و همچنین در بیانیه های
گف
صنفی دیدگاه خــود را درباره مالیات هنرمندان
مطرح کرده بودند.
سیدجمال هادیان دبیر جشنواره فیلم کوتاه و وب سری کودک انالین:
کودک انالیننهضتتولیدمحتوابرایکودکرابامفاهیمجدیدکلیدزد
3
چهارشنبـــــــــه 20اذرماه 1398سالدوازدهم شمــاره1161
www.honarmandonline.ir
سپیدهقاسمی
دبیر نخستین دوره جشنواره فیلم کوتاه و وب سری کودک انالین در استانه برپایی این جشنواره در باغ
کتاب ،گفت :کودک انالین مفاهیم جدیدی مثل سرمایه گذاری ریسک پذیر ،شتاب دهنده ،استارت اپ در
حوزه تولید محتوا را به جامعه فرهنگی هنری شناساند تا بتواند از این ظرفیت استفاده کند.
«ســیدجمال هادیان» در گفت وگو با ستاد خبری جشنواره کودک انالین ،گفت :با توجه به این که زیر
ساخت های فضای مجازی در کشور رو به رشد است و بخش عمده ای از شبکه ملی اطالعات در الیه های
زیرساختی فراهم شده است ،نهادهای متولی الیه سوم (یعنی الیه محتوایی شبکه) ،هنوز عقب تر از جایی
هستند که باید باشند .این عامل و نیز دغدغه مقام معظم رهبری و شخص وزیر ارتباطات درباره محتوای
فضای مجازی ،سبب ساز حمایت وزارت ارتباطات از نهضت تولید محتوای متناسب با فرهنگ ایرانی اسالمی
ویژه کودکان شد.
او گفت :در حقیقت ما کاری برای تولید محتوا انجام ندادیم ،بلکه تالش کردیم حلقه های زنجیره تولید محتوا
را کنار هم نظم دهیم تا شکل گیری ایده ،تولید محتوا و کسب و کارهای جدید در مجموعه محتوای کودک
در فضای مجازی ،هم شتاب بیشتری بگیرد ،هم حجم بیشتری پیدا کند.
هادیان گفت :ایده کودک انالین با حمایت وزیر ارتباطات و فناوری اطالعات و گروهی از کارشناسان فرهنگ
و هنر شکل گرفت و خیلی هم زود به ثمر نشست .اینک در سالگرد شروع به کار این رویداد ،اثار معرفی
شده اند 25 ،کسب و کار شکل گرفته و نزدیک به 500نفر به شکل مستقیم و غیرمستقیم در این حوزه
شاغل شده اند .حلقه های تولیدمحتوا شناسایی شده و خالءهای این مجموعه ها شناسایی و راه های برطرف
شدن ان اشکار شده است .شتاب دهنده تولید محتوا در حال فعالیت است و اکنون زمان ان است که همه
نهادهائی که کارشان تولید محتواست ،بیایند روی حلقه های تولید محتوا سرمایه گذاری کنند و از نتایج ان
بهره مندشوند.
دبیر جشنواره کودک انالین درباره میزان رضایت خود از برگزاری نخستین دوره این رویداد گفت :هر کار
جدیدی به دیکته ای نانوشته شبیه است و ممکن است همراه با اشکاالتی باشد .دوره اول جشنواره با نام
جشنواره فیلم کوتاه و وب سری شکل گرفت .وب سری یک مفهوم بسیار تازه در فضای فرهنگی کشور
است .به نظرم باید جشنواره کودک انالین را مبتکر حوزه وب سری در ایران بدانیم .در حقیقت وب سری
به سریال های اینترنتی گفته می شود که بیشتر در فضای مجازی استفاده می شود .سریال هایی که ممکن
است شامل 30ثانیه تا یک ساعت شود و مخاطب فضای مجازی را دنبال خود بکشاند .تولید مکرر و دائم
وب سری ،فرایند اقتصادی و کسب و کار ان در دنیای امروز یک مفهوم و موضوع جدید است.
او ادامه داد :کم ترین بهره جشنواره کودک انالین برای فضای فرهنگی ،شناساندن مفهوم جدید وب سری
بود .مفهومی که عالوه بر تولید محتوا ،در این فضا ایجاد کسب و کار و اشتغال می کند .پس ما خوشحالیم از
این که وب سری را درحالی که نمی شناختیم ،انتخاب کردیم و امروزه بر مفهوم ان احاطه داریم و بسیاری
از تولیدکنندگان محتوا به سمت این حوزه از تولید امدند.
هادیان گفت :اگر بخواهم جشنواره را ارزیابی کنم ،نکات مثبت و منفی داشته است .از جمله نکات مثبت
ان این است که خیلی زود به ثمر رسید ،در برابر کارهائی که در کشور ما انجام می شود و جنبه نمایشی
دارد ،گاهی عقیم و گاهی در دوره اول متوقف می شود؛ جشنواره کودک انالین مخاطب خودش را شناخت
و استقبال فوق العاده ای از ان شد .نه تنها عقیم نشد بلکه در طول اجرا خودش را تصحیح کرد به طوری که
امروز ،این جشنواره ،کسب و کار ایجاد کرده و اغازگر یک جریان بزرگ و سازنده به نام «جریان نهضت تولید
محتوای کودک و نوجوان» شده است.
او درباره برخی مخالفت ها و ممانعت ها در روند برپایی جشنواره گفت :مثل هر کار دیگری فرایندهای جدید
ویژهجشنوارهکودکانالین
گزارش
بازدید وزیر ارتباطات از شتاب دهنده کودک انالین
کودک انالین فقط یک «مدل» است
با ممانعت ،مخالفت ،و شاید حسادت رو به رو می شوند .جشنواره کودک انالین به عنوان یک ایده جدید و
متفاوت که در نوع خودش منحصربه فرد بود با مخالفت ها و ممانعت هائی رو به رو شد که مهم ترینش این
بود که می گفتند وزارت ارتباطات کارش سخت افزاری است و نباید در حوزه محتوای فرهنگی و هنری
وارد شود .ما نیز معتقد بودیم اصال در حوزه تولید محتوا وارد نشده ایم ،بلکه حلقه های فنی تولید و توزیع
محتوا را شناسایی و این حلقه ها را به هم مرتبط و متصل کردیم .این اختالف نظر سبب شد که بعضی از
نهادهای تولیدکننده محتوا که خودشان عقب تر بودند و هنوز مفهوم وب سری برایشان شناخته شده نبود،
مخالفت هایی را به صورت جدی انجام دهند .ما به انها اعالم کردیم که اماده همکاری های مشترک و اماده
واگذاری همه جشــنواره به انها هستیم ،اما به هر حال چون این رویداد ،یک موضوع جدید بود و نیاز به
سرمایه گذاری داشت ،هیچ کدام از این نهادها حاضر به همکاری یا تحویل گرفتن جشنواره نشدند ،در نهایت
ما تا انتها ادامه دادیم .من به عنوان دبیر جشنواره بار دیگر می گویم که هرگز وزارت ارتباطات وارد حوزه تولید
محتوا نشده است ،بلکه حلقه های چرخه تولید محتوا را شناسائی و به هم مرتبط کرده است .در حقیقت
سرعت و میزان تولید محتوا را تحریک کرده ،شدت بخشیده و این یک کار شتاب دهی است .کودک انالین
همچنینمفاهیمجدیدیمثلسرمایه گذاریریسک پذیر،شتاب دهنده،استارت اپدرحوزهتولیدمحتوارا
به جامعه فرهنگی هنری شناسانده تا بتواند از این ظرفیت استفاده کند.
دبیر جشنواره کودک انالین در پاسخ به این پرسش که «نقش بخش خصوصی در صورت تداوم جشنواره
در اینده چه قدر خواهد بود؟» گفت :کودک انالین در اینده تمرکزش را روی وب سری بیشتر خواهد کرد و
این چرخه را در حوزه های دیگر مثل بازی سازی ،اپلیکیشن ،موسیقی و ...گسترش خواهد داد .جشنواره از
ابتدا با هدف حمایت از یک ایده و این که ان ایده را به صاحبان اصلی خودش (که بخش خصوصی ،مردم،
هنرمندان و عالقه مندان به این حوزه هستند) واگذار کند ،پیش می رفت .بخش عمده فعالیت های جشنواره
در دوره اول با حمایت ،هدایت و تالش بخش خصوصی انجام شده است .در واقع وزارت ارتباطات صاحب
ایده بوده و حمایت های جزئی را انجام داده است .به تدریج این جشنواره صاحب ساختار و تشکیالتی در
بخش خصوصی خواهد شد و نهادهای حاکمیتی و دولتی فقط از دور حمایت خواهند کرد .هدف اصلی
همین بوده است .در دوره دوم هم این هدف ادامه خواهد داشت.
گفت وگو با «محمد ابوالحسنی» مدیر شتاب دهنده جشنواره
کودک انالین؛ فرصتی برای توجه به کسب و کار
زهرانقبائی
نخستین جشنواره وب سری و فیلم کوتاه کودک انالین 20تا 22اذر ماه 98
در باغ کتاب برگزار می شود .به همین بهانه با محمد ابوالحسنی موسس شتاب
دهند ه فالفل که کار شتاب دهی ایده های این جشنواره را در بخش وب سری
برعهده داشته است ،گفت وگویی انجام دادیم که در ادامه ان را می خوانید.
چه طور شد که جشنواره کودک انالین شکل گرفت و شما شتاب دهی
این اثار را برعهده گرفتید؟
بحث مهم ما کمبود محتوای خاص کودک است که متناسب با شرایط فضای مجازی
ساخته شده باشد .فراخوان جشنواره این بود که اگر شما ایده ای برای کودک و نوجوان
در فضای مجازی دارید؛ پیشنهاد دهید .بخش مهمی از ان وب سری ها بود .بحث دیگر
جشنواره کمک به تقدیر تفکر تولید کننده بود .چون تا به حال همکارهای ما همیشه
انیمیشن را سفارشی ساخته بودند و با الگوی سود در تولید در امد داشتند؛ ما حرفمان این
بود که شما می توانید نظرمردم و بچه ها را تامین کنید و این امر را غیر مستقیم به پول
تبدیل کنید .از کنار این کار محصوالت جانبی پول ساز مثل بازی ها و اپیکیشن های کاربردی نیز برای شما به وجود می اید .به نظرم با دو رویکرد کار
افرینی و افزایش محتوا این جشنواره شکل گرفت .ما هم از همین منظر یار این جشنواره شدیم.
ایده های ارسالی به چه صورت بود؟
در فراخوانی که داده شد 1021ایده از سراسر کشور به جشنواره ارسال شد وهیئت انتخاب 40ایده را از بین ان ها برگزید؛ در نهایت ما شروع به شتاب
دهی 25ایده در شتاب دهنده محتوای کودک کردیم .برخی از این افراد صرفابا یک ایده وارد شده بودند و تیمی نداشتند .در صورتی که در بسیاری از
رویدادهای مشابه افراد با یک تیم وارد شتاب دهنده می شوند .در گام نخست ما کمک کردیم این افراد تیم هایشان شکل بگیرد .مثال گفتیم برای این
ایده چه کارگردان ،نویسنده ،طراح و شخصیتی خوب است .وقتی هسته اولیه تیم شکل گرفت 15مربی در حوزه های فیلم نامه ،تولید ،مدل کسب و
کار و بازی کمک می کردند تا طرح ها پخته تر شود .سپس شروع به نمونه سازی کردیم.
در نهایت سیر تکاملی پروژه ها چه طور پیش رفت؟
پروژه ها در سه فاز اتفاق افتاد .فاز نخست هنگامی که طرح برای اولین بار بیرون امد و قصه های کار پخته شد .پس از این که چند قسمت درست
کردیم؛ کارها در جشنواره فیلم کودک و نوجوان اصفهان به نمایش درامد.جشنواره کودک و نوجوان اصفهان برای اولین بار امسال بخش وب سری را
به خودش اضافه کرد و 40اثر در بخش وب سری را پذیرفت که 20کار ان از کودک انالین بود .مهم تر نظر بچه ها بود که توانستیم در ان جشنواره
جمع کنیم .این نظرها در اختیار صاحبان ایده و تیم تولید قرار گرفت .بر اساس ان خیلی طرح ها را عوض کردیم .بعضی تیم ها تقویت شدند .در هفته
کودک 20نفر از بچه های کانون پرورش فکری امدند؛ 25کار را دیدند ونظرشان را نوشتند .بر این اساس شروع کردیم کارها را اصالح کردیم .سپس
مرحله سوم نمونه سازی انجام شد .پس از مرحله سوم نمونه سازی که در حال حاضر در ان هستیم؛ قرار است با گذشت مراسم پایانی نظرات بچه ها را
به شکل گسترده دریافت کنیم.
احتمال موفقیت اثار را پس از جشنواره در عرصه ی بازاریابی چه طور ارزیابی می کنید؟
هدف ما صرفا ساختن محتوا نیست .هدف ما تبدیل انها به کسب و کار است .در این فاصله که ما داریم کارها را می سازیم یک تیم دارند روی مدل
کسب و کار پروژه ها فعالیت می کنند .هر کدام از کارها یک نمونه عروسک ،تیشرت ،بازی ،کاله ،لیوان و غیره دارد که در ان حوزه قرار می گیرد.
در زمینه پخش جهانی وب سری ها چه ایده ای دارید؟
12پروژه از اثار این دوره کودک انالین می توانند در بخش بین الملل حضور داشته باشند .مذاکراتی با ترکیه ،عراق و ارمنستان انجام دادیم .برای سایر
کشورها هم داریم تالش می کنیم .برای این که خود انیمیشن و اپلیکیشن اپ ها در ان جا حضور داشته باشند.
اینده جشنواره را چه طور می بینید؛ ایا ادامه خواهد داشت؟
بله صد در صد .بنیان خوبی گذاشته شده است .جایی نبود که بیاید به بچه های انیمیشن مجال بدهد .فرق جشنواره کودک انالین با سایر
جشــنواره ها این اســت که سایر جشنواره ها کاراماده می پذیرند و داوری می کنند؛ اما این جشنواره فضا را فراهم کرد تا ایده ها پردازش،
ساخته و به کسب و کار تبدیل شوند.
سیدصادق موسوی؛
مدیرعامل انجمن سینمای جوان:
سینما انالین زمینه ساز تبدیل
تهدید به فرصت است
از زمان اغاز جشــنواره تاکنون انجمن ســینمای جوانان ایران
به شــیوه های مختلف تالش کرد ه است تا از این حرکت که با
تالش وزارت ارتباطات و فن اوری اطالعات شــکل گرفته است،
حمایت کند .تالش برای تولید محتوا کودک در فضای مجازی
کاری بزرگ و مهم است و امروز نباید از این نکته غافل شویم که
گوشی های تلفن همراه بیش از هرچیز دیگری فراگیر شده است.
در حال حاضر بیش از 40میلیون گوشی تلفن همراه در کشور
فعال اســت و افراد بسیاری به ویژه نوجوانان ،ساعت های زیادی
ت فراغتشــان اســت -در
را -که برای بعضی از ان ها همه اوقا
فضای مجازی می گذرانند .پس دیگر نمی توان بر این نکته چشم
پوشید که سلطه تلویزیون بر جوانان و نوجوانان به پایان رسیده
ا ســت .به نظر می رسد که وزارت ارتباطات ،امروز روی نقطه ای
کلیدی و مهم در کشور دســت گذاشت ه است و باید خوشحال
باشیم که سرانجام وزارتخانه ای ،اهمیت تولید محتوا برای کودک
را درک کرد ه است و می داند که اگر ما با بستر گسترده ای روبه رو
هستیم که محتوایی برایش نداریم ،طبیعتا این فضا ،حالت تهدید
برای ما پیدا می کند .اگر ما بتوانیم با جریانی مانند کودکانالین
در این فضا ،زمینه ساز ارائه و تولید محتوای مناسب شویم ،یعنی
ک تهدید بزرگ را به یک فرصت تبدیل کنیم ،اما
توانسته ایم ی
تبدیــل این تهدید به فرصت تنهــا با حضور همه متخصصان و
نهادها ممکن خواهد بود .وزارت ارتباطات به درستی روی مقوله
کودک دست گذاشته است و امیدوارم که کودکانالین تنها مسیر
یک جشنواره و رویدادی ساالنه را طی نکند بلکه با کمک دیگر
دستگاه ها جریانی شایسته برای کودکان ایرانی در زمینه تولید
محتوا در بستر اینترنت به وجود بیاید .
اعضای هیات انتخاب و داوران
دو بخش جشنواره کودک انالین
در نخستین دوره جشنواره کودک انالین با حکم سیدجمال
هادیان دبیر نخســتین جشــنواره فیلم کوتاه و وب ســری
کودک انالین ،حبیب ایل بیگی ،فریدون عموزاده خلیلی ،ایرج
طهماسب ،محمد سرشار و علی درخشی کار داوری اثار بخش
وب سری را انجام دادند .مرضیه برومند ،کامبوزیا پرتوی ،رسول
صدرعاملی ،ایرج طهماسب و وحید نیکخواه ازاد نیز به عنوان
داوران بخش فیلم کوتاه اثار رســیده به جشــنواره را داوری
کردند .همچنین در این دوره ،در بخش ایده برای وب ســری
امیرحسیناکرمی،بنفشهبدیعی،حامدتا ّملی،مهدیحجوانی،
بزرگمهر حسین پور ،علی درخشی و حدیث لزرغالمی به عنوان
اعضای هیات انتخاب بخش وب ســری به بررسی اثار رسیده
در این بخش پرداختند .همچنین مجید برزگر ،ارش رصافی،
مجیدشیخانصاری،جعفرصانعی مقدم،بهتاشصناعی ها،بیژن
میرباقری و محمد نجاریــان به عنوان اعضای هیات انتخاب
بخش فیلم کوتاه ،اثار رسیده را انتخاب کردند.
محمد جواد اذری جهرمی وزیر ارتباطات و فناوری اطالعات بهار امسال
از شتاب دهنده محتوای کودک بازدید کرد و در این بازدید علیرضا تابش
مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی ،فاضل نظری مدیرعامل کانون پرورش
فکری کودکان و نوجوانان ،ســیدجمال هادیان دبیر و اعضای شــورای
سیاستگذاری جشــنواره کودک انالین وزیر ارتباطات را همراهی کردند.
در این بازدید جهرمی ضمن اشــنایی با تک تــک پروژه ها در گفتگو با
دست اندرکاران وب سری ها پیشنهاداتی درخصوص ادامه روند جشنواره نیز
ارائــه کرد .به گفته وزیر ارتباطات و فناوری اطالعات باید بیش از هرچیز
درنظر داشت که هرانچه در نظر ما بزرگساالن جذاب می اید الزاما برای
بچه ها جذاب نیســت ،در این جشنواره باید تالشی صورت گیرد تا نظر
بچه ها جلب شود .وزیر ارتباطات در جمع خبرنگاران در مورد اینکه وزارت
ارتباطات تا چه حد در ایجاد فضایی برای تولید محتوا و وب سری ها می تواند
موثر باشــد ،گفت :ما امروز با مسئله ای مواجهیم و ان هم این این است
که فضای مجازی در حال توســعه است و تقریبا همه مردم ایران با یک
تخمین خوبی ،به این فضا متصل هستند .این فضا ارتباط را فراهم می کند
و ارتباط فرهنگ را رقم می زند و می تواند باعث رشــد اقتصاد شود .وی
افزود :طبیعتا در این فضا اگر ما به خودمان نیاییم و مراقبت و تالش نکنیم
ممکن است داشته های ما ضعیف شوند و ظرفیت های ما در سبد دیگران
شــکوفا شود .ظرفیتی که ما اقتصادش می تواند به کشور ما کمک کند،
فرهنگ های منطقه ای و خرده فرهنگ های ما را تقویت کند ،بر وحدت
ملی ما اضافه کند و این فضایی است که می تواند پیام ما را به اقصی نقاط
جهان با هزینه کم ببرد .جهرمی ادامه داد :ما در کشورمان استعداد در الیه
هنر کم نداریم همانطور که امار می گویند ایران به لحاظ تعداد فیلم های
سینمایی که در سال تولید می کند یکی از ده کشور برتر دنیا است .این
به این معنی است که هنرمند و ظرفیت داریم اما وقتی به مصرف جامعه
نگاه می کنیم این تولیدات فاخر داخلیمان نیست که ظرفیت باالیی را به
خود اختصاص داده باشد .اذری جهرمی اظهار داشت :این مسئله از چند
جنبه برای ما باعث تاسف است یکی اینکه ما اقتصاد این عرصه را از دست
می دهیم .دوم اینکه باید ببینیم که پیام فرهنگی ما برایش چه اتفاقی می
افتد؟ هنرمند ما دوست دارد با ملت خودش گفتگو کند و ما باید این بستر
را برایش فراهم کنیم .ما اگر امرو در خانه های خودمان نگاه کنیم و بررسی
کنیم تا ببینیم کاراکترهایی که بر روی فرزندان ما تاثیر گذارند و پیامهایی
را به انها عرضه می کنند ،کدام ها هستند بیشتر به این فقدان پی می بریم.
وزیر ارتباطات تصریح کرد :در حوزه شبکه ملی اطالعات،دیدگاه جمهوری
اسالمی و حاکمیت توسعه فضای مجازی است ،نگاهش درونزا و برون نگر
است؛ یعنی ما باید به استعدادهای خودمان تکیه کنیم و به سمت بازارهای
بین المللی برویم که در عرصه تولید محتوا چنین اتفاقی نیفتاده است .وی
افزود :ما تالش کردیم با ایجاد کودکانالین که یک فضای شتابدهی مناسب
است و از صاحبان خالقیت حمایت می کند اما در تولید محتوا دخالت نمی
کند ،مبتنی بر نگاه خود مردم است .کسانی که خالقیت دارند را بیاوریم
و فضای رشــد و خالقیت و در نهایت بازار عرضه برایشان فراهم کنیم تا
بتوانند محتوای خوب و مورد نیاز جامعه تولید کنند .جهرمی گفت :در این
جشنواره بیش از 1100ایده به دبیرخانه امد و از این میان در هیات داوری،
25تای انها انتخاب شد و فکر می کنم در سطح کشور جزو محدود شتاب
دهنده هایی اســت که ریزش نداشته و همه 25ایده رشد کرده اند و در
اینجا مراحل رشدشان قابل رویت است و این 25محصول در این ماه به بازار
عرضه می شوند .وی گفت :این دستاوردی خوب و اولین خروجی این شتاب
دهنده است البته فضای فرهنگی ما بسیار بزرگ است و نمی توان انتظار
داشت که با یک پروژه همچون کودک انالین همه مسائلش بر طرف می
شود ویا همه نیازهای کودکان ما مرتفع می شود.جهرمی ادامه داد :این یک
مدل بود برای اینکه بگوییم در فضای مجازی حال حاضر نحوه رشد دادن
مباحث مد نظر ،خالقیت های داخل کشور و توسعه فرهنگ چگونه است و
به حمداهلل تا این لحظه موفق بودیم .وی در مورد ارزیابی اش از مرکز شتاب
دهنده کودک انالین گفت :به نظر من این یک کار فاخر در عرصه تولید
محتوای فضای مجازی است که بخش کوچکی از نیازمندی های بزرگی که
قشر جوان ،نوجوان ورده های سنی مختلف ما با این وسعت فضای مجازی
به ان نیاز دارند .شاید باید بیش از صد شتاب دهنده این چنینی برای ترویج
کار فرهنگی خوب در کشور داشته باشیم .جهرمی ادامه داد :این استعداد
هنری در ظرفیت جوانان ما و این ظرفیت اقتصادی در کشور ما وجود دارد.
نگاه اول ما به این پروژه این بوده که جوانان خالقی که هنر خودشان را به
نگارش یا تصویر در می اورند ،بتوانند ان را در سطح کشور خودمان و چه
در ســطح منطقه ای ،بتوانند اول حرفهای فرهنگی و هویتی ما ،نوع نگاه
ایرانیان به مسائل را مطرح کنند و اثرگذار باشند.وی ادامه داد :در وهله بعد
اقتصاد این مسئله برای ما مهم بوده است .بخش مهمی از بازار محتای ما در
فضای مجازی و همچنین فضای سنتی اختصاص دارد به محصوالت بین
المللی و این سوال وجود دارد که چرا ما سهمی از ان نداشته باشیم؟ ما باید
از هنرمندمان حمایت کنیم تا بتواند خالقیتش را به منصه ظهور برساند این
در فرایند شتابدهی انجام می شود؛ یعنی خالقیت می اید ،به او اموزش
موضوعات و مهارت های مختلف داده می شود .تالش می شود در نهایت
بازار برایشان ایجاد شود .جهرمی تصریح کرد :قطعا 25اثر در یک جمعیت
80میلیونی و یک جمعیت بزرگتر در فرامرزهای ما کار بسیار بزرگی به
حساب نمی اید اما گام بسیار بزرگی است.
4
چهارشنبــــــــــــــه 20اذرماه 1398سالدوازدهمشمــاره1161
www.honarmandonline.ir
تئـــــاتر
THEATRE
یادداشت
یادداشت ناصر اقایی برای نمایش «گرگ ها در اشپزخانه »
نمایش هایتجربیمی توانندحرف های
ساده را در قالبی پیچیده بیان کنند
ناصر اقایی طی گفتگویی درباره ویژگی های نمایش «گرگ ها در
اشپزخانه» که این روزها در تئاتر سپند روی صحنه است ،نکاتی
را مطرح کرده است .ناصر اقایی بازیگر با سابقه تئاتر و سینما در
همبن زمینه می گوید :نمایش» گرگ ها در اشپزخانه»یک کار
تجربی است و حدود 15جوان بر صحنه اند و بازی می کنند .در
این نمایش بازی های قابل قبول ،با حفظ ریتم را شاهد هستیم
که حاصل زحمات کارگردان است و توصیه می کنم که این ریتم
کند خودخواســته را ادامه دهند چرا که متناسب با این سبک
از اجراســت .این مدرس دانشگاه با بیان اینکه؛ در نمایش های
تجربی می توان حرف های ســاده را در قالبی پیچیده بیان کرد،
گفــت :در این نمایش هم گرگ و هم اشــپزخانه دو ســمبل
«ســاخی» مطرح شده اند .ما با نشــانه هایی در قالب حرکات
و کلمات و بازی بازیگران مواجه هســتیم که از طریق طراحی
کارگردانی به مخاطب منتقل می شــود .برخی از این نشــانه ها
برای مخاطب قابل تفکیک است و برخی هم حتی برای من به
عنوان یک مخاطب اکادمیک ،درکش دشوار می شود و به نظرم
مسئله ی مهم اینست که مخاطب بتواند این نشانه ها را دریافت
کند تا بتواند به مفهوم اصلی نمایش پی ببرد .تئاتر تجربی خوبی
بر صحنه اســت که پیشــنهاد می کنم اهالی و عالقمندان این
شــیوه از اجرا به دیدنش بروند .نمایش«گرگ ها در اشپزخانه»
به نویســندگی فارس باقری و کارگردانی ارمان شــیرالی نژاد
و تهیه کنندگی شــهرزاد خواجه غیاثی هر شــب ساعت 21در
تماشاخانه ســپند به صحنه می رود.این نمایش درباره گروهی
است که می خواهند دو نفر را به قتل برسانند و فردی می خواهد
جلوی انها را بگیرد.
کاوهافاقچگونهبازیگرتئاترشد؟
کارگردان «راه پلــه» درباره دالیل انتخاب کاوه افاق به عنوان یکی از
بازیگران اصلی این اثر نمایشی و دیگر ویژگی های این اثر توضیحاتی
ارایه داد .سپیده میرحسینی نویسنده و کارگردان نمایش «راه پله» که
از ۲۰اذر ماه در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه خواهد رفت درباره
انتخاب کاوه افاق به عنوان یکی از بازیگران این نمایش بیان کرد :کاوه
افاق یک هنرمند و ارتیست است و در زمینه موسیقی فعالیت های
بسیاری دارد .هنر هم تک بعدی نیست و هنرمند می تواند چند بعد
داشته باشــد .وی ادامه داد :افاق امسال در فیلم «المینور» داریوش
مهرجویی هم بازی داشته و قب ً
ال هم تجربیاتی در عرصه تئاتر داشته
است .ما نیز دوست داشتیم فضایی را فراهم کنیم تا این هنرمند بتواند
حضور موفقی در تئاتر داشته باشد .کارگردان «راه پله» در پاسخ به طرح
برخی انتقادات نسبت به انتخاب یک بازیگر برای ایفای نقش بر روی
صحنه هم تاکید کرد :چه ایرادی دارد که یک خواننده به عنوان بازیگر
هم در تئاتر حضور داشته باشد چون به این ترتیب هم ساختارشکنی
می کند و هم می توانیم از اســتعدادش در زمینه موسیقی در حوزه
تئاتر هم استفاده کنیم .میرحسینی در ادامه درباره شکل گیری ایده
این اثر نمایشــی گفت :نمایشنامه «راه پله» برای اولین بار قبل از هر
شــروعی ،در متن زندگی ام جریان داشــت و دارد و هنوز هم خود را
در حصار راه پله هایی مارپیچ می بینم .وی درباره مضمون نمایش که
پیچیدگی های روابط در عصر مدرنیسم را به چالش می کشد ،توضیح
داد :در حقیقت متن «راه پله» می تواند نقد دنیای مدرن و جابجایی
نقش های انسانی در فضای مجازی حاکم در قرن حاضر باشد و اشاره
بــه جغرافیای خاصی ندارد ،زنان و مردانی که در این پیچیدگی گیر
کرده و جای خود را به دیگری می دهند و جای دیگری را می گیرند.
میرحسینی که تاکنون بیشتر در حوزه سینما به عنوان فیلمنامه نویس
و کارگردان فعال بوده است ،در پایان درباره تفاوت نگاه مخاطبان تئاتر
و سینما عنوان کرد :هنر سینما همواره برای من بسیار جذاب بوده و
هســت اما هنر تئاتر برایم مقدس است .نگاه مولف در سینما و تئاتر
فاصله زیادی با مخاطب ندارد و برعکس فاصله مخاطب در برابر هنر
تئاتر و سینما متفاوت است .من به عنوان کارگردان در سینما و قاب
دوربین ،بسیار مقتدرانه و شاید بیرحمانه تنها تصویری را که باید خلق
شود در برابر چشمان مخاطب قرار می دهم و شاید این اقتدار بخش
جذاب و لذت بخش سینما برای هر کارگردانی باشد اما در تئاتر مخاطب
ازادانه تو را می بیند ،می شنود و نقد می کند .در واقع معتقدم هنر تئاتر
کاری بسیار دشــوار و مقدس است .نمایش «راه پله» به نویسندگی
و کارگردانی سپیده میرحسینی و تهیه کنندگی سامان بهرام پور از
بیســتم اذر در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه خواهد رفت .بهاره
رهنما ،کاوه افاق ،صحرا اسدالهی ،میالد اتابکی و علی برقی بازیگران
ایننمایشهستند.
جشنواره فرهنگی هنری مهرمادر؛ میزبان اثار «یلدایی»
نخستین جشــنواره فرهنگی و هنری «مهر مادر» که با رویکرد
تجلیل و تکریم از مقام شامخ «مادر» در حوزه سینما ،ادبیات و
هنرهای تجســمی برگزار خواهد شد ،اثار مرتبط با «شب یلدا و
مادر» را می پذیرد.
روابــط عمومی این رویداد فرهنگی و هنری از همه عکاســان،
فیلمســازان ،شــاعران ،طراحان ،نقاشان و نویســندگان دعوت
میکند که کلیه اثارشــان با محوریت «مادر و شب یلدا» را برای
حضور در بخش های مختلف این جشنواره ارسال نمایند.
نخســتین جشنواره فرهنگی و هنری «مهر مادر » در بخش های
« فیلم های کوتاه داستانی و مستند»« ،شعر و ترانه »« ،داستان
کوتاه»« ،خاطره»« ،نقاشــی»« ،پوستر» ،و «عکس» برگزار می
شود .شایان ذکر است جشنواره «مهر مادر» پیرامون موضوعات
روز مادر ،مادران شهدا و ایثارگران ،مهر مادر در تربیت فرزندان،
ایثار و از خودگذشتگی مادران ،حضرت زهرا (س) الگوی مادران،
نقش شــیر مادر در تغذیه نوزادان ،مهر مادر از گذشــته ،حال و
اینده ،تاثیر مهر مادر درخانواده و اجتماع ،مهر مادر در فرهنگ،
اداب و رســوم ،نقش مادربزرگ در تحکیم و انسجام خانواده و
موضوع ویژه« بیســکویت مادر» و ...طراحی شده و همزمان با
سالروز والدت حضرت فاطمه زهرا (س) در 26بهمن ماه برگزار
خواهد شد.
مهلت ارســال اثار تا پایان اذرماه اعالم شــده و عالقه مندان به
حضور در بخش های مختلف این رویداد فرهنگی هنری می توانند
از طریق ســایت /http://mehremadarfestival.irدر
نخســتین جشــنواره فرهنگی هنری مهر مادر ثبت نام کرده و
اثار خود را ارســال نمایند .جشنواره فرهنگی هنری مهر مادر با
حمایت بخش خصوصی و به صورت مستقل به دبیری عبدالستار
کاکایی از مستندســازان و شاعران کشور ،بهمن ماه سال جاری
همزمان با والدت با سعادت حضرت زهرا(س) برگزار می گردد.
معرفی رادیو تئاترهای منتخب جشنوار ه بین المللی تئاتر فجر
اثار منتخب بخش رادی و تئاتر سی و هشتمین جشنواره بین المللی
تئاتــر فجر معرفی شــدند .هیات انتخاب بخــش رادیو تئاتر این
جشــنواره متشــکل از جهانشــاه ال محمود ،فریبا متخصص و
میرطاهر مظلومی تعداد ۱۰اثر را برای شــرکت در این بخش از
سی و هشتمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر انتخاب کردند .این
اثار به ترتیب حروف الفبا به شرح زیر معرفی می شوند:
«اخماز» به کارگردانی شاهد مجتهدزاده اردبیلی از استان اردبیل
«اهسته با گل سرخ» به کارگردانی شیرین سپهراد از استان تهران
«از ورشو تا تهران» به کارگردانی مریم جمالی پور از استان گیالن
«رهایی در بند» به کارگردانی مهدی طهماسبی از استان تهران
«طرقه» به کارگردانی مجید حمزانلویی از استان خراسان جنوبی
«عروس فراه» به کارگردانی پیمان قریب پناه از استان تهران
«کادوی تولد» به کارگردانی بهرام نوری از استان گیالن
« کسوف» به کارگردانی داریوش شهبازی از استان تهران
«گروهبان» به کارگردانی حمیدرضا سلحشــور از استان خراسان
جنوب
«وارشی شو» به کارگردانی مجید محمدی از استان مازندران
این بخش با مشارکت مرکز هنرهای نمایشی رادیو و رادیونمایش
و با مدیریت امین رهبر در جشنواره حضور دارد.
این جشــنواره به دبیری نادر برهانی مرند ۱۰تا ۲۰بهمن برگزار
می شود.
کامبیزمنوچهریان؛مترجم ادبی درگفت وگو با «هنرمند»
برگردانسه روایتیبهخوانندهشعرامکانانتخابمی دهد
هومن اصالنی
«شب نشینی با ماه» گزید ه اشعاری از ویلیام هنری دیویس
است .کامبیز منوچهریان مترجم این اثر متولد سال 1359
و دانش اموخت ه مهندســی صنایع است اما فعالیت های
ترجمه او در شــعر و داستان خالصه می شود .از وی به
تازگی رمان «سرزمین موعود» نوشته رابرت بی .پارکر
نیز منتشــر شده اســت .ویژگی ای که در این کتاب
مشهود است دو برگردان مختلف فارسی از یک شعر
در کنار هم است که یکی منظوم و با قواعد شعر فارسی
و دیگری ترجمه منثور اســت .به بهانه ی انتشــار این
کتاب با کامبیز منوچهریــان مترجم این اثر به گفت وگو
نشسته ایم.
فکر می کنم بهتر است بحث را از اینجا شروع کنیم که به نظر
شما ترجم ه شعر چه فرقی با ترجمه داستان دارد؟
با این که هر دو ترجمه هســتند ولی فرق های اساسی دارند .همیشه گفته ام که فرق ترجم ه
شعر با انواع دیگر ترجمه ان است که عالوه بر اینکه رعایت همه موارد فنی که در ترجمه های
دیگر باید رعایت شــود و در این نوع ترجمه هم ضروری اســت ،ترجمه شعر باید قلب داشته
باشــد .باید زنده باشد و قلبش بتپد .در ترجمه شعر غیر از وفاداری به معنا ،بحث وفاداری به
فضا و ســاختار که ازرا پاوند مطرح می کند هم مهم است .در داستان اگر مترجم منظور یک
جمله کوچک را متوجه نشــود و ان را مثال حذف کند شــاید اسیب زیادی متوجه داستان
نشود ولی در شعر این اشتباه ویرانگر است .چنین اشتباهی می تواند کل ترجمه را نابود کند.
مترجم شــعر باید به موسیقی و وزن شــعر در زبان مبدا توجه کند و به دنبال بازسازی انها
باشد .ارایه های ادبی مهم هستند .در ضمن ما در شعر بحث ترجمه پذیر بودن یا نبودن شعر
را داریم که در داســتان ،معموال چنین چیزی مطرح نیســت .در مجموع می شود گفت که
ظرافت ها و پیچیدگی های ترجمه شعر به مراتب از ترجمه داستان بیشتر هستند.
به نظر شما مترجم شعر باید خودش هم شاعر باشد؟
در کتــاب ناممکن ممکن نظر اســتاد احمد پوری را در این مورد جویا شــدیم که ایشــان
فرمودند :به این معنا که کتاب شعر داشته باشد و در جامعه به عنوان شاعر شناخته شود نه،
برگردان شعر به مشکل
ولی حتما باید ذوق سرودن شعر داشته و شعرشناس باشد وگرنه در
ِ
می خورد و نتیجه کار چندان خوب نخواهد بود.
شــما دو ترجمه متفاوت منظوم و منثور از اشعار این کتاب در کنار هم دارید
که خیلی هم خوب انجام شده .چه شد که این همه وقت صرف کردید و چطور
به این ایده رسیدید؟
بیشتر از پانزده سال است که به این صورت شعر ترجمه می کنم .شاید برای بار اول ،این ایده
از انجا به ذهنم رســید که به یک شــعر انگلیسی کالسیک برخوردم و خواستم ان را ترجمه
کنم و از انجا که وزن داشــت ان را موزون ترجمه کردم .بار دیگر ان را مانند انچه مرســوم
است و بدون وزن برگرداندم .بعد به این نتیجه رسیدم که یک شعر موزون را حداقل می شود
به سه صورت به فارسی برگرداند که یکی به صورت مثنوی است .صورت دوم نیمایی و شکل
اخر ازاد است .اسمش را ترجمه سه روایتی گذاشتم .در کتاب شب نشینی با ماه غیر از شعر
اول که به سه روایت ترجمه شده باقی را به دو صورت نیمایی و ازاد ترجمه کرده ام .در این
کتــاب روایت های ازاد را کامال منطبق بر شــعر اصلی به لحاظ معنایی ترجمه کرده ام اما در
روایت های نیمایی سعی در ایجاد تعادل بین وفاداری به ساختار و وفاداری به معنا شده است.
شــاید این سبک ترجمه ،امری فانتزی به نظر برســد اما اصرار و پایبندی
من به ان باعث شــده تا حداقل در نظر کسانی که با من اشنایی دارند
یک ســبک جدی باشد .در واقع این سبک ترجمه های ممکن را در
حالت ها و روایت های مختلف به خواننده عرضه می کند و خواننده
می تواند یکی را انتخاب کند.
گویا کارهای ویژه شــما در ترجمه شــعر مورد توجه
محققین ترجمه هم قرار گرفته است.
بلــه .یکی از ترجمه های من که از شــعر مرگ یک ماهیگیر
ســروده ی بنجامین فرانکلین است توسط دو محقق که انها
را نمی شــناختم در مقاله ای دانشــگاهی بررسی شده و ان را
به عنوان نمونه موفقی از ســبک موســوم به ترجمه فرهنگی
برشمرده بودند.
افات ترجمه ادبی به ویژه شعر را در چه می بینید؟
سوال خیلی خوبی اســت .ترجمه شعر چند افت بزرگ دارد .یکی اینکه
مترجم به ساختار و فضای شــعر وابسته نباشد .چنین اشتباهی باعث می شود
تا نتوانیم ســبک شاعر را درک کنیم .مثال مترجمی از شیمبورسکا کتابی ترجمه کرده و بعد
کتابــی هم از ویلیام باتلر ییتز ترجمه و منتشــر می کند .بــه ترجمه ها که نگاه می کنیم می
بینیم که همه یک شــکل هستند و ویژگی های زبانی در ترجمه ها یکی است .در صورتی که
دامن بسیاری از
اشــعار این دو تا شعر با هم کامال متفاوت هستند .این همان افتی است که
ِ
حال حاضر گرفته .این افت نشان می دهد مترجم ،سبک شعر اصلی
ترجمه های شــعر را در ِ
ِ
را درک نکرده یا نتوانســته ان را در ترجمه انتقال دهد .افت دیگر عدم درک بخش هایی از
شــعر توسط مترجم اســت که گاهی منجر به حذفِ ان قسمت از شعر یا بیان ان به صورت
مبهم و دوپهلو می شود .این باعث می شود خواننده نتواند با ترجمه شعر ارتباط برقرار کند.
ایا ترجمه های شما صرفا به شکل چندروایتی هستند؟
خیر .بســیاری از ترجمه های من صرفا موزون یا ازاد هســتند .اگر بدانم شعر را نمی شود به
قالبــی خاص ترجمه کرد به ان اصرار نمی کنم .در واقع خالقیت باید منجر به ارتقای ترجمه
شود نه اینکه ترجمه را خراب کند.
در ادامه بخشی از اشعار کتاب «شب نشینی با ماه» نوشته «ویلیام هنری دیویس» را میخوانیم.
The Moon
ماه
,Thy beauty haunts me heart and soul
;Oh, thou fair Moon, so close and bright
Thy beauty makes me like the child
:That cries aloud to own thy light
The little child that lifts each arm
.To press thee to her bosom warm
***
Though there are birds that sing this night
,With thy white beams across their throats
Let my deep silence speak for me
:More than for them their sweetest notes
,Who worships thee till music fails
.Is greater than thy nightingales
روایت اول :
زیبایی تو قلب و جانم را تسخیر می کند
اه ،تو ای ماه زیبا که نزدیکی و روشن
زیباییت من را مثل کودکی می سازد
که بلند گریه می کند تا نورت را از ان خودش سازد
کودکی که دست هایش را باز می کند
تا تو را به گرمی به سینه اش فشار دهد
***
اگرچه پرندگانی هستند که در این شب می خوانند
در حالی که پرتوهای سفید تو گلوهاشان را روشن کرده است
بگذار سکوت عمیق من برایم سخن گوید
بیش از انچه نغمه های شیرینشان برای ان ها می گوید
کسی که می پرستدت تا زمانی که موسیقی پایان گیرد
برتر از بلبالن توست.
ماه
روایت دوم:
زیبایی تو قلب مرا می کند اسیر
تو ماه دلربایی و نزدیک و روشنی
زیبایی تو کرده مرا همچو کودکی
با گریه گویمت که :تو مال خود منی
چون کودکی که بهر تو اغوش واکند
بر سینه اش فشار دهد کی رها کند؟
***
مشغول خواندند اگر چه پرندگان
امشب و زیر نور تو روشن گلویشان
بگذار تا سکوت من اینک برای من
شیرین تر از کالم تمامی زندگان
گوید به من پرستش ان ماه دلفروز
برتر بود از ان همه بلبل به ساز و سوز
ماه
روایت سوم :
می کند تسخیر قلبم را و جانم را
جلوه ی زیبایی تو ماه زیبایم
ای تو که بسیار نزدیکی و روشن
می بری من را به سمت کودکی هایم
می کنم گریه چو کودک
تا فقط مال خودم باشد
نور زیبای تو ای ماه قشنگ عالم ارایم
کودکی که مثل دختر بچه ای انگار
می گشاید دست هایش را
تا در اغوشت کشد بر سینه ی گرمش فشارد باز
او تو را ،ای ماه زیبایم
***
گرچه می خوانند در این شب،
مرغکان خوب خوش اواز
نور تو کرده گلوشان را کمی روشن
تو کمی بگذار تا اینک سکوت بس عمیق من برای من
سخن گوید
بیشتر از انچه گویند از برای صاحبان خود
ان صداهای خوش و زیبا
گویدم :
ان کس تو را خوش می پرستد در میان نغمه های
دلکش و زیبا
برتر است او از تمام بلبالن تو که می خوانند
با صداهای خوش و زیبا و بی همتا.
5
چهارشنبـــــــــه 20اذرماه 1398سالدوازدهم شمــاره1161
www.honarmandonline.ir
ادبیات
LITERATURE
یادداشت
ویلیام هنری دیویس
کارگری که دکترای ادبیات
دریافت کرد
کامبیز منوچهریان
ویلیام هنری دیویس شــاعر و نویسنده ولزی در سوم
جوالی ســال ۱۸۷۱متولد شــد .او بخــش زیادی از
زندگی خود را در انگلســتان و ایاالت متحده به عنوان
کارگر دوره گرد سپری کرد اما در نهایت به -عنوان یکی
از معروف ترین شــاعران زمان خود شناخته شد .مایه
اصلی شــعرهای او مشاهدات شــخصی اش از سختی
ها و نامالیمات زندگی هســتند .همچنین توجه فراوان
به طبیعت در اشــعار او به چشــم می خورد .او را جزء
شــاعران جرجی یا عهد جرج قلمداد می کنند اگرچه
اکثر اشــعارش خیلی با ویژگی های شعر شاعران این
دوره همخوانی ندارد.
وی در پیلگونلی واقع درنیوپورت مانماوث شــایر در
ولز متولد شد .او یک برادر بزرگتر از خود داشت و در
سال ۱۸۷۴خواهر کوچکترش به دنیا امد .در سن سه
سالگی پدرش را از دســت داد .مادر او مجددا ازدواج
کرد و سرپرستی سه فرزندش رو به پدر و مادر همسر
سابقش سپرد .پدر بزرگ ویلیام یعنی فرانسیس اصالتا
اهل کورنوال و یک دریانورد بود .دیویس به مدرســه
رفت و در سال ۱۸۸۳به-خاطر عضویت در یک گروه
شــرور پنج نفره از همکالســی هایش تنبیه و دوازده
ضربه با چوب به او زده شــد .او در سال ۱۸۸۵اولین
شــعر خود به نام مرگ را نوشت .بعد از اتمام مدرسه،
او به عنوان فروشــنده اهن و لــوازم اهنی کار خود
را اغاز کــرد .در ســال ۱۸۸۶مادربزرگش با امضای
قراردادی او را تا پنج ســال به عنوان شاگرد و کاراموز
پیش یک قاب عکس ســاز محلی گذاشت .دیویس از
کارهای اینچنینی لذت نمی برد و هیچگاه به کار ثابت
اشــتغال نداشت .او مرد جوان سرسختی بود و بارها از
مادربزرگش خواست به او مقداری پول قرض بدهد تا
بتواند با کشتی به امریکا برود.
وقتی همه درخواســت هایش توســط مادربزرگش رد
شدند ،سرانجام نیوپورت را ترک کرد .به صورت تصادفی
کاری یافت و ســفر را اغاز کــرد .کتاب «زندگینامه ی
خودنوشــت یک ابرولگرد» که در سال ۱۹۰۸به چاپ
رسید ،شامل سال های زندگی او از ۱۸۹۳تا ۱۸۹۹در
امریکا می شود که ماجراهای زیادی را در بر می گیرد.
او در این ســفرها از جایی بــه جایی می رفت و درگیر
ماجراهــای زیادی می شــد که ان هــا را در کتابش
منعکس کرده است .در این مدت او حداقل هفت بار بر
فراز اتالنتیک سفر کرد .او در کشتی هایی که حیوانات
را حمل می کردند کار می کرد .او به ایالت های مختلف
ســفر کرد و اکثر اوقات به عنــوان کارگر فصلی به کار
مشــغول می شــد .در این مدت او سختی های زیادی
را متحمل شــد .او ســپس به کانادا رفت تا بخت خود
را در ان جــا بیازماید .در ســال ۱۸۹۹در کانادا موقع
سوار شــدن در یک قطار باری دچار حادثه شد و پای
راســت خود را تا زیر زانو از دست داد .پس از مدتی به
انگلســتان برگشت و در لندن سکنی گزید .او در لندن
زندگی سخت و خشــنی را سپری کرد و اغلب در پناه
گاه ها ومســافرخانه های ارزان قیمت زندگی می کرد.
او در سال ۱۹۰۵با هزینه ی شخصی اولین کتاب خود
به نام ویرانگر جان را چاپ کرد که شروع موفقیت او در
ادبیات بود .شعرهای تازه را در سال ۱۹۰۷و شعرهای
طبیعت را در سال ۱۹۰۸چاپ کرد.
او در ســال ۱۹۲۶دکترای افتخاری ادبیات از دانشگاه
ولز را دریافــت کرد .او در ســال ۱۹۳۰به زادگاهش
نیوپورت بازگشــت و به افتخار حضور او در هتل وست
گیت ضیافت ناهاری برپا شــد .بازگشــت او در ســال
۱۹۳۸بــه منظــور رونمایی از لوح منقــش او اخرین
حضور عمومی او بود .او در ســپتامبر ۱۹۴۰درگذشت.
اثار منتخب زیادی از او توسط ناشرها و مراکز اکادمیک
در انگلستان و ولز و کشورهای دیگر چاپ شده است.
6
پیشکسوتان سینمای مستند در جشنواره «سینماحقیقت» بیان کردند
رکود حاصل از تقلید و بی توجهی به اکران
دومعضلمهمسینمایمستند
چهارشنبــــــــــــــه 20اذرماه 1398سالدوازدهمشمــاره1161
www.honarmandonline.ir
ویژهسیزدهمینجشنواره
بین المللی سینما حقیقت
رویخطجشنواره
معرفی برنامه های جشنواره فیلم مستند
در شبکه های تلیویزیونی
«سینما حقیقت» در قاب کوچک
ویژه برنامه های تلویزیونی مختلفی در طول برگزاری
جشــنواره سینماحقیقت از شــبکه های گوناگون
صداوسیما پخش می شوند.
80دقیقه با سینماحقیقت در شبکه چهار
ویژه برنامه زنده ســینماحقیقت ،از ســاعت ۱۱هر شــب به
مدت ۸۰دقیقه ،از شــبکه چهار پخش می شود .تهیه کننده
و کارگردان این برنامه محمدمهدی فرودگاهی است و رامین
حیدری فاروقی هم اجرای ان را برعهده دارد.
دو برنامه از شبکه یک
شبکه یک ســیما ،برای هر روز دو برنامه را پیش بینی کرده
اســت که حدود ساعت ۹صبح و ۱۱شب روی انتن می رود.
تهیه کننده و کارگردان این برنامه حمیدرضا توسلی است.
هر ظهر با شبکه دو
شــبکه دو هــم از ســاعت ۱۲:۳۰هر روز ،به اســتقبال
ویژه برنامه سینماحقیقت می رود .بهروز سلیمانی کارگردان
این شبکه است.
شبها با شبکه مستند
شبکه مستند هم به تهیه کنندگی و کارگردانی سعید رسولی،
برنامه تولیدی ویژه ی ســینماحقیقت خود را ساعت ۲۰:۳۰
پخش می کند.
گزارش سه زبانه در ای فیلم
شــبکه IFILMنیــز مجموعــه برنامه های ویــژه ای از
سینماحقیقت را به زبان های فارسی ،انگلیسی و عربی ضبط
و در ساعات مختلف به رویت مخاطبان این شبکه ماهواره ای
ایرانی می گذارد.
و بیش از هفت شبکه تلویزیونی دیگر
شبکه سه ،شبکه بین المللی خبر ،واحد مرکزی خبر ،خبرگزاری
صداوسیما ،شبکه پرس.تی.وی ،شبکه سحر ،شبکه جام جم و
چندین شــبکه بین المللی نیز اقدام به تهیه و پخش برنامه ها
و گزارش های خبری از جشنواره سینماحقیقت خواهند کرد.
همزمــان با برگزاری جشــنواره ســینماحقیقت ،دو
پیشکسوت مستندســاز ایران نظرات خود را در این
زمینه بیان کردنــد .انها در گفت گو با ســتاد خبری
سیزدهمین جشــنواره بین المللی ســینماحقیقت به
مواردی چــون تقلید برخی مستندســازان از برخی
فیلم ها ،اهمیت ارتباط مخاطب با این ســینما و مشکل
همیشگی نمایش فیلم اشاره کرده اند.
منوچهر طیاب :تقلید در مستندسازی منجر
به رکود فیلمسازی می شود
به اعتقاد منوچهر طیاب تکرار ایده ها و مستندهای مورد توجه،
نه تنها می تواند مستندساز را با شکست مواجه کند بلکه ممکن
است جریان مستندسازی را هم به ورطه رکود مبتال کند.
منوچهر طیاب؛ مستندســاز پیشکسوت با اشاره به این مطلب
که هر جشنواره در ذات خود محلی برای جمع شدن فیلمساز
و مخاطــب در کنار همدیگر و ایجاد ارتباط میان انها اســت،
عنوان کرد :جشنواره سینماحقیقت به فیلمسازان و مخاطبان
این فرصت را می دهد که درباره اتفاقات ســینمای مستند به
بحث و گفت و گو بپردازند ،موضوعی که با همه سادگی ،اتفاق
مهمی است.
وی مستندسازان را نماینده فرهنگی یک کشور دانست و گفت:
ارتباط با مخاطب برای مستندسازی که می خواهد درباره مردم
و جامعه فیلم بســازد ،فرصتی مغتنم اســت و جایزه دادن و
گرفتن در کمترین درجه اهمیت قرار دارد.
منوچهر طیاب که مستندهای او در جشنواره های بین المللی
بســیاری بــه نمایش درامده اســت ،عنوان کــرد :حضور در
جشنواره های بین المللی مهم است اما بدترین اتفاق این است
که یک مستندساز نگاهش به جشنواره باشد در حالی که باید
فیلم خودش را ازادانه بسازد.
این مستندساز در پایان بیان کرد :تکرار ایده ها و مستندهایی
که مورد توجه قرار گرفته اند اســیب دیگری است که نه تنها
می تواند خود مستندساز را با شکست مواجه کند بلکه ممکن
است جریان مستندسازی را هم به ورطه رکود مبتال کند.
مستند
محمدرضا اصالنی :بی توجهی به اکران
تولید را جشنواره ای می کند
محمدرضا اصالنی عقیده دارد چرخه معیوب نمایش مستند در
ایران باعث شده تا مستندسازان در برخی مواقع مجبورشوند تا
با نگاه به جشنواره ها فیلم بسازند.
محمدرضا اصالنی؛ کارگردان و مستندساز پیشسکسوت عنوان
کرد :اینکه فیلم بلند بسازیم یا کوتاه ،داستانی بسازیم یا مستند؛
به بطــن موضوع ان فیلم و عملکرد ما برمــی گردد اما چرخه
معیوب نمایش مســتند در ایران باعث شــده تا مستندسازان
علیرغم اینکه از قشر بسیار صادق و درستکاری هستند در برخی
مواقع مجبورشوند تا با نگاه به جشنواره ها فیلم بسازند.
وی با اشــاره به این مطلب که در ســینمای داستانی چنین
مشکلی وجود ندارد گفت :شاید در نگاه اول این نوع عملکرد،
فرصت طلبی به حساب بیاید اما به نظر من که سال هاست در
این زمینه کار می کنم نه فرصت طلبی است ،نه امری نامشروع
بلکه زاییده شرایطی است که به دلیل عدم سیاستگذاری های
درست ایجاد می شود.
این ســینماگر که نزدیک به چهل فیلم مستند و داستانی در
قالب کارگردان و نویســنده در کارنامه کاری خود دارد ،اظهار
کرد :اگر مستندساز نگران نحوه نمایش فیلم خود نبود به هیچ
وجه شــاهد چنین موارد و همچنین تقلید اشتباه از فیلم هایی
کــه مورد توجه قــرار گرفته اند به جای اســتفاده از ایده های
شخصی نمی شد.
اصالنی که تجربه همکاری با پرویز کیمیاوی ،منوچهر طیاب،
کامران شیردل و ...را دارد ،گفت :نبود فرصت نمایش و حتی
نمایش محدود مســتندهایی که ساخته می شوند ظلم عجیبی
به مستندســاز است درحالی که مرکز گسترش سینما مستند
می تواند با حمایت از مستندســازان شرایطی را فراهم کند که
اثار در طول سال نمایش داده شوند.
وی در پایان با اشاره به صحبت های محمد حمیدی مقدم دبیر
جشنواره سیزدهم سینما حقیقت درباره راهکرد برون رفت از
این اســیب عنوان کرد :همانطور که دبیر جشنواره هم تاکید
کرد باید این برنامه وجود داشــته باشــد که مستندها امکان
نمایش در تهران و شهرســتان ها را پیدا کنند و مهم تر اینکه
چرخه نمایش ،سالیانه باشد و اگر این قدم مهم برداشته شود،
در شرایط مستندسازی ما تحول بزرگی رخ می دهد.
گفت وگوی «هنرمند» با محسن اسالم زاده
جشنواره امسال منظم و پخته تر برگزار می شود
شاهد پویایی و کیفی تر شدن اثار مستند هستیم
علی ناصری
محسن اسالم زاده از مستندســازان فعال و موفق ایران است که اثاری مطرح را در
کارنامه خود دارد و جوایز مختلفی را برای اثارش دریافت کرده که از ان جمله می توان
به دریافت تندیس شهید اوینی و جایزه جشنواره بین المللی ماربیا برای فیلم «تنها
در میان طالبان» که در نهمین دوره جشنواره سینما حقیقت شرکت داشت اشاره کرد.
روزنامه هنرمند درباره سینمای مستند و جشنواره در حال برگزاری سینما حقیقت
گفت وگویی با وی داشته که در ذیل امده است.
برای شروع؛ وضعیت سینمای مســتند ایران را در حال حاضر چگونه
ارزیابی می کنید؟
سینمای مستند ما امروز در عرصه تولیدات به همت مستندسازهای خوب و بااستعدادی که داریم
توانسته وضعیت خوبی را برای خود رقم بزند و به واقع می توان گفت که مستند ما امروز در وضعیت
بهتری نسبت به سال های گذشته دارد .اکنون سینمای مستند ما ویترین متنوعی دارد و اثار بسیار
خوبی در ان قرار دارند .ما امروز در حوزه مستند اجتماعی بسیار خوب و در حوزه مستندهای
برون مرزی با وجود محدودیت هایی که تحریم ها برایمان ایجاد کرده تقریباً شرایط خوبی داریم .ما
هر سال در زمینه اجتماعی و سیاسی اثار مستند بسیار خوبی تولید می کنیم .تعداد مستندسازان
ما نسبتاً باال است و ما در مستندسازی نیروی انسانی کافی داریم.
ایا نگاه مسئوالن و شکل حمایت از اثار مستند در شرایط مطلوبی است؟
نهادهای مختلف حمایت های خوبی از ســاخت اثار مستند داشته اند ولی کاش مسئوالن ما
نیز ریسک پذیرتر شــوند و بتوانند حمایت بیشتری از تولیدات مستند داشته باشند .ساخت
بســیاری از اثار مستند در شرایطی بسیار سخت و با هزینه های بسیاری صورت می گیرد که
نیاز به حمایت های بیشتری دارند .مسئوالن ما امروز در حوزه تولید اثار مستند از مستندسازان
حمایت هایی دارند که به نظر من باید بیشتر باشد .یکی از دوستان من مستندی در حوزه مفاسد
اقتصادی ساخته که دردسرهای بسیاری برایش به وجود امده و عالوه بر فراهم نبودن شرایط
پخش مفسد اقتصادی که در این مستند معرفی می شود با پرونده سازی و شکایت دردسرهای
بسیاری را برای این فیلمساز به وجود اورده و او را بارها به دادگاه کشانده ،در این شرایط نیاز
است تا مسئوالن بیشتر حمایت کنند.
من مستند «زندگی میان پرچم های جنگی» را در وضعیت سخت امنیتی و بهداشتی به همراه
گروهی کارکشته ساختم .ما دو سال انرژی خود را صرف ساخت این اثر کردیم و نه تنها حمایت
چندانی از فیلم ما نشد بلکه به راحتی این فیلم را از جشنواره کنار گذاشتند و تلویزیون نیز حمایت
چندانی برای پخش این فیلم نکرد .امروز مدیران؛ جوان تر و ریسک پذیرتر هستند و ارزش مستند
را بیشتر درک می کنند ،به همین دلیل شاهد پویایی و کیفی تر شدن اثار مستند هستیم که به
نظرم کافی نیست و ما بیشتر به مدیران جسور و ریسک پذیر نیاز داریم.
وضعیت سینمای مستند در اکران را چطور می بینید؟ ایا سینما مستند امروز
انقدر جامعه مطرح است که بتواند در اکران به اثری پرفروش تبدیل شود؟
بخش هنر و تجربه بخش کوچکی اســت ولی در ســینمای ما نگاه بیشتر افراد به دیدن فیلم
تفریحی است .در 12 - 10سال اخیر شاهد پیشرفت چشمگیری در حوزه اکران بودیم و عالوه بر
اکران فیلم ها شاهد خرید اکران توسط دانشگاه ها و مجموعه های فرهنگی هستیم که قطعاً اتفاقی
پسندیده و خوب است .جشنواره هایی مثل جشنواره سینما حقیقت و عمار در ابتکاری که دارند
برگزاری جشنواره را محدود به یک شهر نکرده اند و در شهرهای دیگر نیز مخاطبان می توانند شاهد
اکران فیلم های مستند باشند و اثار جشنواره را ببینند .این اتفاق های ساده می توانند در فراهم
کردن شرایط بهتر و نزدیک شدن مردم به سینما مستند تاثیر مثبتی داشته باشند .در سال های
اخیر شاهد دو سریال مستند بودیم که امار بازدیدشان از چند سریال داستانی بیشتر بود و همه
اینها نشان می دهد که مردم توجه ویژه ای به سینمای مستند دارند.
چه راهکارهایی را برای بیشتر شدن مخاطبان مستند در ایران پیشنهاد
می دهید؟
مستندهابایدحرفیجدیبزنند،مستندسازهابایددغدغه مندباشندوتلویزیونوسینمانیزازاین
اثار حمایت کنند .فیلم ها در سینما و تلویزیون باید نمایش داده شوند و در این بین جشنواره سینما
حقیقت نیز باید در همین مسیر باشد و استقبالی که از سوی مخاطبان و فیلمسازها نسبت به این
جشنواره شاهدش هستیم نشان از جایگاه ویژه جشنواره حقیقت دارد .جشنواره سینما حقیقت
امروز جایگاه ویژه خود را پیدا کرده و توانسته به جشنواره ای معتبر تبدیل شود که فیلمسازان
بسیاری سعی دارند اولین اکران فیلمشان را در این جشنواره داشته باشند .امسال افراد مهم و
مشهور بسیاری در این جشنواره حضور دارند و هر سال شاهد حضور فیلم های بهتری هستیم.
امسال برای اولین بار در جشنواره سینما حقیقت شاهد بلیت فروشی هستیم،
نظرتان درباره این اتفاق چیست؟
ت فروشی می تواند اتفاق خوبی باشد و از بروز بی نظمی در جشنواره جلوگیری می کند .ساز و
بلی
کار جشنواره امسال با این تغییرات جزئی پخته تر شده و من نگرانی هایی در ابتدا داشتم که طی
صحبتی با برخی عوامل جشنواره با توضیحاتی منطقی نگرانی هایم برطرف شد اما هنوز درباره
سالن ها نگران هستم .در دو سال اخیر شاهد یک بی نظمی بودیم که امسال این بی نظمی تا حدی
مهار شده اما باز هم به نظرم تعداد سالن ها و صندلی ها کم است و باید شرایطی را فراهم کرد که
همه عالقه مندان به سینمای مستند بتوانند اثار مدنظر خود را ببینند .درباره قیمت بلیت ها نیز
باید بگویم که به نظرم باید کمی ارزان تر باشند .بهتر است مسئوالن با تمهیداتی قیمت را کاهش
دهند تا عالقه مندان بتوانند همه اثاری که برایشان جذاب است را به راحتی ببینند.
نظر شما درباره تعداد اثار پذیرفته شده در جشنواره چیست؟
در هیچ جای دنیا تعداد اثار بخش نیمه بلند از بخش بلند بیشتر است اما در جشنواره سینما
حقیقت این اتفاق برعکس رخ داده و ما شــاهد اثار کمتری در بخش نیمه بلند هســتیم.
بسیاری از فیلمسازان که اثاری نیمه بلند دارند امروز به کم شدن تعداد اثار در این بخش
اعتراض دارند و تا جایی که می دانم همین مساله باعث شد تا امسال فیلم من کنار گذاشته
شود و این در حالی است که من دو سال در سخت ترین شرایط با بهترین گروه ممکن برای
ساخت این مستند تالش کردم و فیلمی استراتژیک ساختم که هنوز نمی دانم چرا هیات
انتخاب این فیلم را حذف کرده است.
امسال برای اولین یک فیلم مستند نماینده سینمای ایران در اکادمی اسکار
است ،نظرتان درباره انتخاب این فیلم چیست؟
این تصمیم را بسیار جسورانه و خوب می دانم .ارسال یک فیلم مستند به اکادمی اسکار نشان از
جایگاه ویژه مستند در سینمای ایران دارد .ما سال های قبل نیز اثار مستند بسیاری را به جشن
اسکار می فرستادیم که تا مراحل بسیاری پیش می رفت اما به دلیل هزینه های زیادی که برای
تبلیغ نیاز بود فیلمسازان ما موفق نمی شدند که فیلم شان را به مراحل پایانی برسانند.
امروز ســینمای مستند ما چیزی از سینمای داســتانی کم ندارد و در بسیاری موارد نیز
بســیار پیش روتر از سینمای داستانی است .فیلم قبلی من که درباره گروه طالبان بود 9
حضور بین المللی داشت و جوایز متعددی را نسیب خود کرد و مورد تحسین منتقدان و
جشنواره های بسیاری قرار گرفت.
حبیب خزایی فر اهنگ ساز فیلم «ایستاده در غبار»
تندیسسینماحقیقتانگیزهاهنگسازانمستندراباالمی برد
اهنگ ساز فیلم سینمایی «ایستاده در غبار» ،گفت :جشنواره
سینماحقیقت با توجه به حوزه اهنگسازی فیلم مستند ،ضمن
ایجاد انگیزه در اهنگسازان ،زمینه ارتقای کیفیت موسیقی متن
فیلم های مســتند را فراهم کرده است .سیزدهمین جشنواره
بین المللی سینماحقیقت از ۱۸تا ۲۵ابان در پردیس سینمایی
چارســو به دبیری محمد حمیدی مقدم برپاست .این جشنواره
در بخش مســابقه ملی شامل ۶۲فیلم است .از این تعداد ۲۷
فیلم به گونه مستند کوتاه ۱۵ ،فیلم به گونه مستند نیمه بلند
و ۲۰فیلم به گونه مســتند بلند اختصــاص دارند که کامران
شیردل ،یونس شــکرخواه ،سیف اهلل صمدیان ،پیروز کالنتری،
حبیب احمدزاده ،محمدحســین مهدویان و مونا زندی داوری
برای انتخاب برترین مستندها را در این بخش به عهده دارند.
همچنین در بخش مســابقه بین الملل امسال که حدود شش
هزار فیلم از بیش از ۱۰۰کشور جهان متقاضی شرکت در ان
بــوده اند ۵۴ ،فیلم در ۷بخش مســابقه و غیررقابتی پذیرفته
شــده اند .در بخش مســابقه بین الملل به تفکیک ۸مســتند
کوتاه ۸ ،مســتند نیمه بلند و ۸مستند بلند نمایش با یکدیگر
رقابــت می کنند .همچنین نمایش های ویژه شــامل ۸فیلم و
پرتره شــامل ۸فیلم است .جایزه شهید اوینی ویژه نمایش و
تقدیر از فیلم های مستند منتخب حوز ه انقالب اسالمی ،دفاع
مقدس و مقاومت در منطقه نیز برای ششــمین سال متوالی،
به عنوان بخش ویژ ه جشنواره بین المللی سینماحقیقت برگزار
می شود و امســال ۲۹فیلم در ان شرکت دارند و داوری این
بخش به عهده محمدمهدی طباطبایی نژاد ،مســعود فراستی
و مهدی قربان پور اســت .حبیب خزایی فر ،اهنگســاز باسابقه
سینماست که ســبقه طوالنی در حوزه ساخت موسیقی متن
فیلمهای مســتند دارد .او در پاسخ به اینکه ساخت موسیقی
فیلم های مســتند باید چه ویژگی هایی داشــته باشد ،اظهار
داشــت :موسیقی فیلم مستند و داستانی چندان تفاوتی با هم
ندارند و در هر دو ســاخت موسیقی بســتگی به فضای فیلم
دارد ،گاهی الزم است در هر دو ،موسیقی جزئی از فیلم باشد
و شــنیده نشــود و گاهی باید شــخصیت و کارکرد جدی در
فیلم داشــته باشد و خودنمایی کند .در فیلم مستند اهنگساز
باید مراقبت کند تا حس و حال مســتندگونه و روایت واقعی
اثر از دســت نرود و تماشاگر احســاس کند همه چیز واقعی
است .این اهنگساز با تاکید بر ارتباط کیفیت و موضوع فیلم با
موســیقی ان ،ادامه داد :نکته مهم این است که موسیقی فیلم
فیلم خوب
باید برگرفته از موضوع و ژانر ان باشــد و برای یک ِ
نمی شــود موســیقی بد کار کرد و برای فیلم بد هم نمی توان
موسیقی خوب ساخت و اگر این اتفاق بیفتد موسیقی از فیلم
جدا می شود .خزایی فر درباره اینکه جشنواره سینماحقیقت تا
چه اندازه بر توســعه و ارتقای کیفیت موسیقی فیلم سینمای
مستند نقش داشته است ،گفت :این جشنواره تاثیر چشمگیری
بر حوزه سینمای مستند و به طور ویژه در حوزه موسیقی فیلم
داشته اســت ،چون پیش از جشنواره سینماحقیقت موسیقی
فیلم مستند مورد توجه نبود و دیده نمی شد و چند سالی است
که در این رویداد سینمایی جدی گرفته شده است .وی ادامه
داد :به نظرم توجه به موســیقی فیلم عاملی شــده تا کیفیت
موسیقی
MUSIC
با ثبت نام ۲۴۰گروه سامانه ثبت نام
جشنواره موسیقی فجر بسته شد
موسیقی فیلم های مستند در سال های اخیر ارتقاء پیدا کند و
انگیزه اهنگسازان را برای ساخت موسیقی اثار مستند بیشتر
کرده است.
بــا پایــان مهلت ثبت نام و ارســال اثار به ســی و پنجمین
جشــنواره موســیقی فجر ۲۴۰ ،گروه از طریــق فراخوان در
این دوره جشــنواره ثبت نــام کردند .هیــات انتخاب اثار و
گروه های سی و پنجمین جشــنواره موسیقی فجر در بخش
فراخوان ،از میان ۲۴۰گــروه متقاضی ،گروه های منتخب را
برای جشنواره انتخاب می کند .همچنین در بخش مدعو۷۰ ،
گروه موســیقی از سوی هیات انتخاب اثار و گروه های سی و
پنجمین جشــنواره موسیقی فجر مورد بررسی قرار گرفته اند
که هیات انتخاب ،گروه هایــی را از بین انها انتخاب می کند.
براســاس ایین نامه جشنواره موســیقی فجر ،هیات انتخاب
گروه ها و اثار جشنواره ،وظیفه تعیین و تایید نهایی گروه های
شــرکت کننده در جشــنواره را برعهده دارد که در دو بخش
انجام می شــود؛ در یک بخش ،بررسی و تایید درخواست های
هنرمندان و گروه های موســیقی سراسر کشور -که برمبنای
فراخوان جشــنواره به دبیرخانه ارسال شده است -را برعهده
دارد و بخش دیگر ،بررســی و تایید گروه های مدعو را انجام
می دهد .ســی و پنجمین جشــنواره موسیقی فجر بهمن ماه
امسال به دبیری شاهین فرهت برگزار می شود.
جشن خانه موسیقی لغو شد
برگزار می کنند.
دراین برنامه قرار اســت از شهدای هنرمند
رشــته های مختلف هنری از جمله سینما،
هنرهای نمایشی ،موسیقی و سرود ،هنرهای
تجسمی ،عکاســی ،ادبیات ،خوشنویسی ،و
شعر تجلیل و تکریم به عمل اورده شود .این
مراسم شــنبه ۲۳اذرماه از ساعت ۱۷:۳۰
در تاالر اندیشه حوزه هنری برگزار می شود.
ماریفریدریکسونخوانندهگروهراکستدرگذشت
ستاره ســوئدی با اهنگ هایی چون «باید عشق باشد»« ،نگاه»« ،خطرناک»« ،به قلبت گوش بده» و
«جوی راید» شــهرت داشت : .ماری فریدریکســون خواننده پاپ ،ترانه سرا و پیانیست سوئدی و عضو
گروه راک پاپ دونفری راکســت بعد از یک دوره طوالنی بیماری از دنیا رفت .او 61ســاله بود .خانواده
فریدریکسون در بیانیه ای با اعالم خبر درگذشت او ،نوشت :با نهایت تاسف ناچاریم اعالم کنیم که یکی
از بزرگ ترین و محبوب ترین هنرمندان ما از دنیا رفت .ماری فریدریکسون صبح دوشنبه 9دسامبر بر اثر
عوارض ناشی از بیماری قبلی خود درگذشت.
فریدریکسون و پر گسله خواننده ،ترانه سرا و گیتاریست هم وطنش در 1986گروه راکست را تشکیل
دادند .این گروه دو نفری در اواخر دهه 1980و اوایل دهه 1990با البوم های « « !Look Sharpتولید
1988و «جوی راید» ( )1991در سطح بین المللی به موفقیت بسیاری دست پیدا کردند و شش اهنگ
www.honarmandonline.ir
همگام با سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر:
ایران اسالمی تا ابد به احترام شهدا می ایستد
رهبرارکســتر ،نویســنده و نقاش برجسته
ایرانی مقام شــهدا را واال و مقدس برشمرد
و گفت :ایران اسالمی تا ابد به احترام شهدا
می ایستد.
لوریس چکناواریان درباره مراسم پاسداشت
شهدای هنرمند ،گفت :برگزاری پاسداشت و
تجلیل از شهدای هنرمند کار بسیار بزرگ و
ستوده ای است .چرا که شهدا فارغ از هر دین
و مذهب و ملیت و حرفه و پیشه ای برای ما
مقدس هســتند و در نظرملت ایران جایگاه
بســیار واال و بزرگی دارند .رهبر بسیاری از
ارکسترهای مهم جهانی همچنین افزود :نه
تنها شهدا بلکه خانواده های معظم و شریف
انها نیز دارای ارج و قرب مثال زدنی هستند
چراکه عزیزشــان را برای همیشه در راه مام
وطن و میهن هدیــه کرده اند و باید به این
بزرگواران ادای احترام ویژه ای داشت.
وی افــزود :بنــده به عنوان یــک هنرمند
چهارشنبـــــــــه 20اذرماه 1398سالدوازدهم شمــاره1161
اخبار
چکناواریان:
در عرصــه موســیقی ۱۶ســال از عمرم را
صرف خلق ســمفونی دفــاع مقدس کردم
که امیــدوارم ادای دینی با اواها و نت های
موســیقی و به زبان فاخر هنر برای شهدای
سرزمینم باشد .چکناواریان همچنین افزود:
وظیفه همه اقشــار جامعه بزرگ هنرمندان
ایران در قبال شهدا این است که در هررشته
هنری اعم از گرافیک ،سینما ،تائتر ،ادبیات،
شعر ،موســیقی ،نام و یادی به گزارش عصر
سه شنبه سازمان بسیج هنرمندان کشور ،از
این سرافرازان بشود تا درتاریخ این مرزوبوم
و به یادگار برای نسلهای اتی باقی بماند.
بــه نظربنده ایران و ایرانــی تا ابد به احترام
شــهدا خواهــد ایســتاد و ارج و قرب این
موجودات اسمانی همیشه زنده است .مرکز
بســیج وزارت فرهنگ و ارشــاد اسالمی با
مشارکت سازمان بســیج هنرمندان کشور
مراســم پاسداشت شهدای هنرمند کشور را
7
ان ها به فهرست « 100اهنگ برتر بیلبورد» راه پیدا کرد« :نگاه»« ،به قلبت گوش بده»« ،خطرناک»،
«باید عشق باشد» و «پژمردن مثل یک گل (هر وقت می روی)» .برابر با امار ،بیش از 75میلیون نسخه از
اهنگ های راکست در دنیا فروخته شده است.
ُ
ماری فریدریکسون که متولد 30مه 1958در شهر اسخو در سوئد بود ،پیش از راکست عضو گروه پانک
استرول بود که در 1979جشنواره موسیقی خود را راه اندازی کرد .اخرین اجرای فریدریکسون و گسله
هشتم فوریه امسال در گرند ارنا در کیپ تاون ،افریقای جنوبی بود .گسله در واکنش به خبر درگذشت
فریدریکسون گفت :تو فوق العاده ترین دوست من در 40سال گذشته بودی .هیچ چیز دیگر مثل قبل
نخواهد شد .فریدریکسون و همسرش میکائیل بولیوس دو فرزند اینس یوسفین ( 26ساله) و اسکار (23
ساله) دارند.
جشن ســالیانه خانه موســیقی ایران لغو شــد .سایت خانه
موسیقی ایران ،در مطلبی اعالم کرد که در پی وقوع حوادث
اخیر کشــور ،جشن بیستمین سالگرد تاسیس خانه موسیقی
ایران که قرار بود اوایل ماه اینده برگزار شود ،لغو شده است.
سعید عسکری در گفتگو با «هنرمند»
هنرمنددرجامعهحسدرمانگریدارد
HONARMAND INTERNATIONAL NEWSPAPER
شماره • 1161چهارشنبه 20اذر ماه • 1398سال دوازدهم • 8صفـــحه
صاحب امتیاز :شـرکت جهان سبز
مـدیر عامـــل :حسـین احـمـدی
مدیر مسوول :مهدی احمدی
زیـر نظــر شــورای ســردبیـــری
چاپ :شاخه سبز
سازمان اگهی ها88311361 - 88311353 :
نشانى :تهران ،خیابان مطهری ،بعد از خیابان سلیمان خاطر
خیابان اورامان ،پلاک ،43واحد2
تلفکس88813489 - 88301986 :
توزیع :نشرگستر امروز
منشور اخالق حرفه ای روزنامه هنرمند
http://honarmandonline.ir/?p=6049
سیستممدیریتکیفیت-رضایتمندیمشتری
سیستم مدیریت کیفیت
ISO 10004:2012
ISO 9001 : 2008
instagram.com/honarmandonline
telegram.me/honarmandnews
www.honarmandonline.ir
اوقات شــرعی
به وقت تهران
اذان ظهر 11:58
غروب افتاب 16:51
اذان مغرب 17:10
اذان صبح فردا 05:32
طلوع افتاب فردا 07:03
عباسعلی اسکتی
سعید عســکری ،متولد هزار و سیصد و شصت و پنج،
شیراز ،لیسانس هنرهای دراماتیک گرایش بازیگری ،
اغاز فعالیت با فیلم سینمایی «شاخ گاو» ساخته کیانوش
عیاری ،عالوه بر بازیگری به عنوان طراح صحنه و لباس،
مدیر تولید و دوبله نیز فعالیت داشــته است ،بیشتر
خودش را وام دار تئاتر می داند و در این هنر کارهایی را با
حمید سمندریان ،داریوش مودبیان و علی نصیریان روی
صحنه برده است ،با سعید عسکری که این شبها سریال
«حکایت های کمال» و به زودی سریال «اخر خط» را روی
انتن دارد گفتگویی کوتاه داشته ایم که با هم می خوانیم.
حکایت های کمال چه حرفی برای گفتن دارد؟
الیه های طنز این کار گواهی از این موضوع می دهد که این کار
برای کودکان اســت اما گویا بیشتر بزرگساالن دلبسته این کار
هستند ،از انجایی که ما یک مقدار ادم نسل قدیم تر هستیم ،ان
شبخوابها ،پشه بندها ،حوض های کوچه و خیابان و ان دکل های
چوبی برق گواه از این می دهــد که ما تاریخی با قدمت داریم،
تاریخی که لگدمال شده اما با این اثرها بچه های ما و نسل های
بعد از ما باید به طور مستقیم از گذشته ما خبر داشته باشند ،به
نظر من این کار بیشتر یک حس نوستالژی برای بزگساالن دارد،
درست است که در ژانر کودک است اما بزرگساالن ارتباط بیشتری
با این کار برقرار کرده اند ،به خاطر ان تداعی کردن گذشته ای که
نسبت به زندگی ماشینی االن داشته ایم ،اکثرا در مدرنیته غرق
شده اند و االن ســطحی از زندگی را داریم می بینیم که در ان
تعامل و رفتار نیست ،حکایت های کمال دارد این را برعکس جلوه
گنج سخن
چه شد بازی در این نقش را پذیرفتید؟
این نقش نقش یک معلم اســت که در ایــن کار گاهی اوقات
الیه های مذهبی دارد اما شخصیت این کار فرهنگ سازی است،
حدودی می شود گفت اقای ژاله نقشی متفاوت نسبت به دیگران
دارد چون اکثر کسانی که در این کار بوده اند طنز کار را رعایت
کرده اند اما این نقش در چارت خودش است ،نفوذ ناپذیری اش
نسبت به اطراف خیلی پایین است و اینکه برای وصل کردن امده،
دوست دارد تمام ارتباط ها را جوش بدهد و مردم را از خرافات دور
کند ،سواد یاد بچه های این محل بدهد ،در کل این نقش را قبول
کردم به خاطر اینکه خود من هم شاگردهای زیادی دارم ،نقش
نزدیک به خودم است ،گاهی اوقات این کالفگی سر کالس برای
خود من هم اتفاق می افتد ،امیدوارم مخاطبین با این شخصیت
ارتباط برقرار کرده باشند و این شخصیت را دوست داشته باشند.
دوست دارید بیشتر چه نقش هایی را بازی کنید؟
بیشتر دوست دارم نقش های مثبت را بازی کنم چرا که ارتباطش
با مخاطب خیلی بیشتر است و گاهی اوقات واکنش های مردم
نسبت به نقش های مثبت خیلی بهتر و ارتباط عمیق تر است
هرچند بازیگر نمی تواند خودش را محدود کند و من هم دوست
دارم کارهای بیشتری را تجربه کنم.
برایبهترشدندرزمینهفعالیتتانچهمی کنید؟
برایبهترشدندرزمینههنرسعیمی کنممطالعهکنم،تنهاچیزی
هم که به دوستان و اطرافیالن توصیه می کنم مطالعه است ،گاهی
اوقات اسم مطالعه را که می اوریم عزیزانی که به این عرصه عالقمند
هستند فقط کتاب در ذهنشان می اید اما برای ما به عنوان بازیگر یا
به عنوان یک هنرمند دید بصری گاهی اوقات مطالعه است ،دیدن
تئاتر ،دیدن فیلم خوب ،دیدن یک اثر هنری خیلی خوب ،فعالیت
در زمنیه هنری سعی می کند ادم را به رشد و تعالی برساند ،گاهی
اوقات من به عنوان طراح صحنه در تئاتر و سینما صحنه را جارو زده
ام و این حس خوب ماه ها در کنار من بوده است ،مطالعه این نیست
که فقط و فقط کتاب بخوانیم ،گاهی اوقات از نظر بصری یا از نظر
شنیداری هم یک سری اتفاقات می تواند برای ما یک مطالعه باشد،
من خودم را سعی می کنم در رکاب تئاتر به تعالی برسانم.
چرا از اینهمه فعالیت هنری بازیگری را انتخاب
کردید؟
بازیگری یکی از زیر مجموعه های هنرهای دراماتیک است ،کسی
که از طراحی لباس ،از طراحی صحنه و از چند هنر دیگر اطالعی
نداشته باشد قاعدتا نمی تواند بازیگر خوبی باشد ،من کار خودم را با
هنرهای دراماتیک شروع کردم که بازیگری یک بخشی از ان است،
پندبزرگان
انسان دانا به جای انکه در انتظار رسیدن فرصت خوب
در زندگی باشد ،خود ان را به وجود می اورد.
فرانسیسبیکن
حافظانه
کتابوکتابخوانی
برای به رشد رسیدن در این عرصه باید چند هنر را بلد باشیم ،فرم
را بشناسیم ،موسیقی را بشناسیم و فقط این نبوده که تنها بازیگری
را انتخاب کنیم چون برای رسیدن به رشد در این عرصه باید چند
هنر را بدانیم ،شما نمی توانید تنها بازیگر خوبی باشید اما موسیقی را
نشناسید ،نمی توانید بازیگر خوبی باشید اما فرم و ریتم را نشناسید،
نمی توانید صحنه را در ذهنتان تداعی کنید ،تخیل خوبی نداشته
باشید به خاطر این موضوع ما گهگاهی مجبوریم سراغ هنرهای
دیگری هم برویم تا بتوانیم در بازیگری بدرخشیم.
ارمانشهر شما در دنیا هنر چیست؟
هنرمند باید خودخواه باشد ،کسی که حال خودش خوب نباشد
مطمئنا نمی تواند حال خوبی به طرف مقابل ،به دوستان و خانواده
خودش برساند ،من اول سعی می کنم با هنری که دارم و می توانم
داشته باشم حال خودم را خوب کنم و در وهله دوم به اطرافیانم
حــال خوب هدیه بدهم ،بعد از اینکــه اطرافیان من حال خوبی
داشتند می توانم به بزرگتر شدن فکر کنم ،گاهی اوقات هدف هر
کسی می تواند سرمشقی برای بزرگتر شدن او باشد ،من سعی کرده
ام که تا انجا که می توانم حال خوب را به مخاطبین خودم القا کنم.
پشت صحنه
طرح روز
صحنه
پشت
حضرتعلیعلیهالسالم:
خویشاوندان خود را گرامى بدار ،چرا که انان بال و پ ِر تو هستند.
غررالحکم :ج ،۲ص۲۲۹
رسید مژده که امد بهار و سبزه دمید
وظیفه گر برسد مصرفش گل است و نبید
صفیر مرغ برامد بط شراب کجاست
فغان فتاد به بلبل نقاب گل که کشید
می دهد ،یعنی ما قدیم با همسایگان و هم محلی ها در ارتباط بوده
ایم و در جامعه امروز خبری از ان نیست و مردم نسبت به هم سرد
و بی واکنش شده اند ،الیه های زیرین حکایت های کمال می گوید
که گاهی اوقات ما در کنار هم زندگی می کنیم ،فراز و نشیب های
مختلفی داریم اما همین فراز و نشــیب ها است که زندگی ما را
می سازد ،قشنگی های زندگی گاهی اوقات با برخوردهای تند و
احساسی هم می تواند همراه باشد.
دوست دارید با کدام کارگردان ها کار کنید؟
با کارگردان هایی که دوست دارم کار کنم یکی سعید روستایی
است ،برزو نیک نژاد که سبک کاری اش را خیلی دوست دارم و
یکی از کارگردان ها که خیلی دوست دارم با او کار کنم سیروش
مقدم است که سالها در کنارش به عنوان بچه های پشت دوربین
فعالیت داشته ام اما افتخار اینکه جلوی دوربین ایشان بروم نداشته
ام و حسین سهیلی زاده.
ماجرای گرفتن فاصله بین حروف از ان دست مسائلی است که هیچ کسی غیر رئیس
با ان مشــکلی ندارد سردبیر که بخاطر فشار کار در اولویتش نیست بچه های طراحی
و فنی هم بســتگی به حالشان دارد گاهی اوقات همه چیز دقیق و برخی وقتها نگو و
نپرس! قطعا این انتقاد ذره ای از شایستگی های همکاران فوق الذکرم کم نمی کند فقط
شــرح حالی بود اندراحوال تحریریه خســته روزنامه که این روزها مسائل و مشکالت
اقتصــادی و نگرانــی از اینده انها را نیز مثل دیگر اقشــار جامعه مضطرب تر از قبل
کرده ،تورم افســار گسیخته ،نوسانات ناگهانی ،اجاره بها مسکن ،کمبود دارو و ...تنها
بخشــی از مشغله های ذهنی من و شماست که فرصت ارامش فکری و مثبت اندیشی
را از همه مان گرفته؛ ســوال مشخصم از مردم ایران و خودم این هست بنظرتان علت
انتخابمــان در عالم ذر از این نقطه زمانی و مکانی چه بوده اســت؟! ترافیک کارهای
جشــنواره ای یکی پس از دیگری در راه است ،ویژه نامه های جشنواره های فرهنگی و
هنری نســخه جدیدی است که سردبیر برای مان پیچیده و کارمان را دو چندان کرده
است؛ دریغ از مسئولین قدردان!
شاعرباشی
ملیکا حاجی محمودی
یاد تو
سمفونی نانوشته ای ست
زیبنده تر از گل کاملیا
با پرواز پرندگان ققنوس وش
به رنگ سنگ کهربا
شماره ی این سمفونی
امتیازی ست
که در عشق ورزیدن
به یکدیگر خواهیم داد ...
اخبار دیدنی
سیزدهمین جشــنواره بین المللی فیلم مستند ایران «ســینماحقیقت» در پردیس
سینمایی چارسو در حال برگزاری است /مریم سعیدپور
چهارمین نمایشگاه ملی صنایع دستی خراسان جنوبی با حضور هنرمندان ۳۰استان در محل
نمایشگاه بین المللی بیرجند به کار خود پایان داد /محسن نوفرستی
پیکر سید قاسم موسوی قهار ،مداح و مناجات خوان ،صبح سه شنبه ۱۹اذر با حضور
پرشور مردم از مقابل خانه مداحان اهل بیت(ع) تشییع شد /شهاب الدین قیومی
نمایشگاه تاپستری شهرزاد غروی تا 27اذر در گالری شیرین برپاست /هنرانالین
نمایشگاه گروهی چیدمان با نام «حیاط خلوت» تا 26اذر در گالری والی دایر است /
مهدیه بابایی
نمایشگاه گروهی هنرمندان معاصر ایران با عنوان «در امتداد خیال» تا 21اذرماه در
نگارخانه سهراب برپاست /گاتا ضیاتبری